基于形状文法的宝相花纹样创新设计及应用研究

通过宝相花纹样再设计以及产品创新实验,探索适合传统宝相花纹样创新的有效方法。文章通过文献法、文本分析,提取典型宝相花纹样的外轮廓特征、骨架结构特征、单元瓣形元素,结合形状文法规则对几何化后的宝相花单元初始图形进行推演与设计,并生成新纹样。对新生成的宝相花纹样进行产品外包装设计,探讨了与宝相花纹样具有契合性结构特征的产品外观创新设计方法。宝相花纹样的独特结构特征,决定了使用形状文法进行纹样创新的高度适合性,为宝相花纹样的创新设计演示了一种便捷可行的方法与路径。

唐戴至德夫妇墓壁画研究

唐戴至德夫妇墓所出土壁画可分为三类,第一类为仿木作平闇式天花,内填石榴样宝相花,其风格与同时期高品级墓葬和莫高窟顶藻井壁画相似,或与当时崇佛有关;第二类列戟图,列戟数量多于其品级所享,可能与特赐等原因有关;第三类仪卫图,仪卫人数超越规制,其原因可能与列戟图相同,亦或是高宗时期仪卫人数多于《开元礼》之规定。

基于三维服装建模技术的古代服装数字化虚拟复原

为更好地实现残缺古代服装文物的非接触式修复,提出一种基于三维服装建模技术进行古代服装数字化虚拟复原的方法。以正仓院所藏唐代"黄地夹缬絁袍(残欠)"为研究对象,首先在MatLab中使用Canny图形检测算法对袍服的污损纹样进行提取和修复;其次使用服装CAD软件ET SYSTEM对袍服残缺部分的款式和结构进行平面复原;最后使用基于CLO3D平台的服装三维建模技术对该袍服进行了数字化三维虚拟复原,并对复原方案执行了动态仿真模拟。结果表明,该方法可完成古代服装文物的高精度三维虚拟复原,有效还原出古代服装的三维动态形貌,为实际修复工作提供数据参考。

敦煌宝相花纹样的多重艺术因素及其在家纺产品设计中的应用

敦煌宝相花纹样是隋唐时期最具特色的装饰纹样之一,它吸收了古印度、希腊、波斯、贵霜王朝的艺术元素,体现了东西方文化的相互借鉴与融合。论述了敦煌壁画宝相花纹样的起源和多重艺术因素,阐明了丝绸之路文化的传播对中国古代装饰纹样的影响。对敦煌宝相花纹样的造型特征、构图规律、色彩搭配进行了分析,总结出敦煌宝相花纹样的演变规律和时代特征。敦煌宝相花纹样因其富贵华丽、结构繁复的特点,在家纺产品设计中得到广泛应用,体现了中国传统装饰纹样的浪漫主义色彩和新中式美学风格。

基于形状文法的莫高窟唐代宝相花设计应用研究

莫高窟壁画艺术是我国的艺术瑰宝,宝相花是莫高窟壁画装饰图案中的重要组成部分。为了探究其艺术魅力,发掘其在当代设计中的应用价值,更好地将其传承与发展,本文对莫高窟唐代宝相花纹样进行了一系列研究。首先,对宝相花的结构、构成、色彩和文化内涵进行分析;然后,采用形状文法对部分宝相花的花瓣进行提取、分类和推演,产生具有创新性又不失其内涵的生成纹样;最后,结合市场需求和消费者喜好设计衍生纹样,并进行了职场和穿着汉服两种使用场景下的国风包袋设计实践。通过设计实践说明采用形状文法对莫高窟宝相花纹样的再设计,既可以继承宝相花的特点和内涵,又有一定的创新性,对传统纹样与包袋相结合的设计具有一定的理论和实践意义。

国潮服装中唐代宝相花纹样创新设计

通过文献法、专家访谈、问卷调研梳理唐代宝相花造型特点,在典型纹样的基础上完成100例宝相花纹样的创新设计,并选取排名前6的纹样设计出16款宝相花纹国潮服装应用方案。基于感性工学理论,通过SD语义差异法对532名国潮产品消费者进行问卷调研,并结合因子分析、多元回归、数量化等方法,探究宝相花纹服装设计方案与形容词属性之间的关联性。根据每对形容词所对应的纹样基础单元旋转角度、基础单元间构成手法、图案排列方式以及位置,找出宝相花纹样在国潮服装设计中的应用规律。研究结果表明:“个性的”“华丽的”“潮流的”“活力的”这4对形容词对“国潮风格”感知影响较显著;在16款宝相花纹样设计中,“均匀排列”与“均匀且形状大小不一”的满身式图案组合方式最常见。该研究结果可为服装企业与设计师在设计国潮风格服装时提供参考依据。

宝相花纹样在现代纺织品设计中的应用

植物纹样在中国传统纹样中的地位是其他纹样不可替代的,宝相花纹样更是其中的翘楚。现代纺织品有很多技巧、样式都深受宝相花纹样的影响。文章以宝相花纹样在现代纺织品设计中的应用为研究对象,首先阐述了宝相花的由来、宝相花纹样的界定,其次通过分析宝相花纹样在现代纺织品设计中的应用实例,阐述了宝相花纹样的创新设计,将宝相花纹样与现代纺织品完美结合,力图用创新思维使宝相花纹样重焕新生,更好地展现我国民族传统文化。

宝相花纹样在包装设计中的应用研究

在中国传统文化中,敦煌壁画中宝相花纹样是最具代表性的装饰纹样之一。挖掘宝相花纹样的作用和价值就显得十分必要,既可以加强对我国传统纹样的解读,又有利于推进传统纹样的继承发展与对外输出,并彰显文化自信。宝相花纹样不仅具有图案装饰美,又传达出不同时代的文化历史和审美需求。当下各类中国传统纹样的设计作品如雨后春笋般产出,品牌包装成为一种展现中国传统纹样的新型艺术载体。本文通过探究宝相花纹样的基本形态,结合当下的包装设计特点,探寻包装设计与宝相花纹样融合的创新设计应用。

外来文化对唐代宝相花纹样的影响与造型研究

宝相花纹样是中国植物纹样,是最具民族特色的植物花卉纹样之一,也是外来文化与本土文化相融合的经典之作,体现了唐代独特的文化现象。宝相花纹样被广泛应用于佛教之外的工艺美术中,成为唐代植物纹样的代表,凭借其丰富的想象力以及美好寓意深受当时社会各个阶层的喜爱,同时对当时的装饰纹样产生了深远影响。文章研究了其产生和演变的过程,分析了其纹样造型特点,有助于古为今用。

唐代莫高窟宝相花嬗变探微

唐代莫高窟图案表现出从宗教性向世俗化和本土化转变之趋势,西域风格逐渐隐退,京洛艺术的影响力日益增强。隋末唐初的莲花图案已不能满足唐代僧俗的审美需求,历经漫长过程,唐人融汇多种中西纹样于一体,熔铸出具有大唐风范的"宝相花",体现了唐代的兼容与创造精神。宝相花造型丰富,在唐代各阶段特征不一,历经初唐的孕育和成熟,盛唐的繁盛,中唐和晚唐的转型和衰微,整体呈现出从简单到华丽再回归平淡之演变进程。文章根据莫高窟宝相花系列资料,对比中原工艺美术器物和墓葬图案,将唐代宝相花的演变进程分为四个阶段,籍此钩沉索隐,探微发新。

宝相花纹样的造型演变及其内涵

宝相花纹样源于南北朝时期佛教的传入,随着与本土文化的融合发展,其逐渐演变为中国传统纹样之一,且被大量运用在服装、陶瓷、家纺中。宝相花纹样将外来与本土纹样结合,吸收众纹样之美,其造型与内涵随着时代发展而不断变化。按照不同的时期,可将宝相花纹样的发展划分为5个阶段。通过研究宝相花纹样不同阶段造型与含义的发展,从中寻找传统纹样的现代设计方法,为宝相花纹样的设计运用提供理论基础。

唐代宝相花纹样小考

唐代宝相花纹样的发展日趋成熟,也是唐代重要的装饰纹样之一,其结构主要是将植物花卉的花头(主要是莲花)进行艺术再创造,使之呈现出图案化、程式化。本文就唐代宝相花纹样的造型提出界定:首先宝相花纹样是以"米"字结构为基准的圆形辐射结构来表现的纹样,以平面展开的团行花朵来展现,花头主要以平面展开8片的花瓣为主,花瓣的尖端以五曲形来呈现,三曲小型花瓣用来填充与装饰大的花瓣,花团的中心则由8个小型圆珠及8瓣小花来构成。其次,是立面层叠形,是以侧面构成的勾莲瓣相互重叠,层层叠压,构成的花形。

探悉莲花——宝相花纹样流变分析

主要从莲花纹样源流、佛教艺术和文化渗透性上分析佛教文化在莲花到宝相花的演变中所起的重要作用。这种转变也反映出中华文化的开放性和吸收性,同时对这种纹样流变历程的深入了解,也可以给现代的设计观念继承性创新以启迪。

唐宝相花纹特征分析与抽象化衍生设计研究

目的探索以宝相花为例的中国传统纹样的抽象化衍生思路,以实现传统装饰纹样的传承与创新。方法通过对文献资料的研究,揭示其发展脉络和构图特征规律,结合现代视觉元素的抽象化图形的创新方法,对提取的基本图形进行抽象化衍生实验。结论传统纹样大多是以物像的具象化而产生,现代抽象图形则是对物象的创新和夸张的表达,两者者的结合不仅可以赋予现代抽象图形文化内涵,还可以实现传统文化的传承与创新。

盛放于世的宝相花——唐代宝相花纹样研究及在首饰设计中的应用

中国古典纹样是我国巨大的艺术传承和文化财富,而宝相花是其中的典型。宝相花是以"米"字结构为基准的圆形辐射结构的花形纹样,其构成花瓣的基本单位是以侧卷瓣、对勾瓣、云曲瓣为代表的抽象花瓣。在分析宝相花纹样的构架、物象符号构成及其背后所蕴藏的文化审美意义后,通过抽象、概括、取舍、重构的手法,作者得到适合于现代审美的形式,并设计出"宝相千面花"系列首饰。该系列首饰将现代珠宝镶嵌工艺与传统珐琅工艺相结合,外形高贵典雅,色彩绚丽,充满了现代化的中国风情。

宝相花纹样在披肩上的重构与应用

文章在分析传统宝相花纹样的基础上,对其分解重构,设计了两款披肩。两款披肩主体均采用简化变形的宝相花纹样,以中心图案为主,四角图案为辅,既符合现代审美,又能体现传统文化。

敦煌宝相花纹在现代服装中的创新设计与运用

近年来,敦煌壁画精妙绝伦的图案纹饰吸引了越来越多人的关注,不仅是敦煌石窟精美艺术载体的呈现,也是先辈们千年智慧的结晶,更是中华传统艺术文化的真实写照。敦煌宝相花纹是敦煌系列纹样中具有代表性的纹样之一,其运用并不是简单地以花朵形态生搬硬套,而是对自然形成的花朵形态加以丰富的想象,通过艺术加工形成的精美图案纹样。文章从现代设计的角度出发,分析敦煌宝相花纹在不同时期的典型特征、演变过程及表现形式,提取元素特色进行再利用,结合现代设计美学进行重组设计再造,生成创新图案并运用到现代服装设计中,使其既符合现代人的审美、又保留浓厚的传统文化特色。一方面,实现对敦煌艺术文化的传承与创新;另一方面,为其他传统纹样在现代服装设计中的创新应用提供参考。

敦煌莫高窟唐前期正卷立体化莲瓣纹样分析

敦煌莫高窟所见正卷立体化莲瓣纹样,以前端作三分弧形且翘起为特征。这种纹样在唐高宗、武则天时期的两京地区极为流行,武周及其以后逐渐减少。而在唐前期的敦煌,正卷立体化莲瓣呈现与两京地区同步发展的态势,自唐前期第二期开始广泛使用,进入唐前期第三期后以瓣代花形式不再流行,多作为卷草中的花瓣或草叶表现。

唐代敦煌石窟宝相花纹样 在装饰艺术设计中的应用

宝相花纹样盛行于唐代,是符合艺术规律中打散重构的新生命,唐人融汇莲花纹、忍冬纹、石榴纹、云纹、牡丹纹、联珠纹的造型特征于一体,以莲花基本形态为主体,形成既抽象又概括的装饰艺术形式。宝相花饱满繁复,造型多变,但基本纹样和单位纹样具有规律性,根据花瓣结构可分为侧卷瓣、对勾瓣、云曲瓣三种类型。本文对宝相花纹样在包装设计中造型、色彩、寓意等方面进行分析,将基本元素重新提取和改造,使传统纹样与现代装饰艺术设计有效融合,从而进一步体现出宝相花纹样的艺术价值。

符号学视角下的唐宋时期宝相花纹样图像解析

宝相花,作为中国传统文化中的经典纹样之一,由于佛教的传播而流入中国,随着与本土文化的融合发展,逐渐演变为中国传统纹样之一。本文以符号学中,索绪尔能指与所指理论为视角,深入探究了中国传统纹样之一的宝相花。通过唐、宋2个时间阶段的划分,从图像的能指和所指2个方面对其进行分析研究,为宝相花纹样的设计运用提供理论基础。在未来的设计实践中,期待能够更好地发扬宝相花文化的精髓,为设计领域注入更多的创造力和文化价值。