留白美学在当代版式设计中的实践运用研究

通过对中国传统留白美学多视角的分析,探讨留白在当代版式设计中的运用形式,找寻留白美学与当代书籍设计中的共性,将传统审美精神融入当代版式设计中,从而达到书籍内容与传统美学思想在形式上的统一。

浅论概念书设计对传统书籍创新的启示

概念书设计为传统书籍的未来指引着方向。文章对传统书籍和概念书设计现状进行了研究,指出传统书籍目前存在的缺陷,并对如何将概念书设计方法更好地引入传统书籍中进行了分析,对未来传统纸质书籍的发展给出了建议和对策。

书籍设计中的意境营造:从写意画中借鉴

写意画和书籍设计有很多相同之处,两者同属于二维平面的创作。从写意画中借鉴意境营造的方法,有利于书籍设计品质的提高。通过分析写意画意境营造的经典理论,将经典理论与书籍设计创作语言相结合,以达到意境理论的真正迁移。书籍设计师不仅要借鉴写意画意境营造的创作手段,还要借鉴写意画意境营造的精神内涵,后者是意境营造的本质,前者是后者的外在表现。写意画的精神内涵包含有中庸,诗意,禅意,师法自然。创作手段包含有:留白、形象、线、笔墨、虚实。精神内涵提纲挈领,创作手段服务于精神内涵。

融合与传承:中国当代书籍设计师的转型设计

文章旨在描述当代中国书籍设计师的创新设计与传播,探讨中国设计语言的转型路径。在扎根理论研究方法的框架下,运用内容分析法探讨中国书籍设计师在技术与媒体变革时代背景下的转型范畴,得出如下转型设计特征:1.设计行为:从工具理性大人文理性迈进;2.设计符号:从物质符号到精神符号深入;3.设计方法:从平面设计到策划设计转型;4.设计观念:从文化迷失到文化自觉探索。

图画书《红蚂蚁和黑蚂蚁》中蕴含相对关系和数概念的隐喻分析

图画书阅读对学前儿童数概念发展具有重要意义。本研究选取相对关系概念图画书《红蚂蚁和黑蚂蚁》为研究对象,以视觉语法理论为基础,采用隐喻分析的方法分析图画书画面蕴含的数概念经验及相关图画符号表征,揭示图画书本体中隐藏的数学语言指征。研究发现:图画书《红蚂蚁和黑蚂蚁》画面中相对关系数概念表征明显,有利于早期儿童视觉感官获得数概念经验。

概念书籍设计中的互动性研究

概念书籍设计是在现有的书籍形态的基础上进行创新,将趣味性互动融入书籍设计当中,通过多样化的视觉元素和结构形式拉近书籍与读者之间的关系。概念书籍的设计者要注重互动性设计与研究,使其功能性和艺术性得到充分发挥。

关于“概念书”的艺术和设计理论逻辑探究

概念书是书籍设计的新方向。文章采用定性研究的方法,查阅梳理分析了国内外与概念书、艺术书等相关的文献,明晰了概念书以“概念”为纽带,由艺术与设计两条线相互交融与碰撞的研究结果。

基于陶行知教育理念的英语绘本阅读教学探讨

绘本阅读具有启蒙教育的作用,能培养学生的英语学习兴趣,提高学生的英语综合能力。英语教师将陶行知教育理念融入绘本阅读教学中,可冲破传统教学对学生的限制,解放学生的头脑、双手、眼睛、嘴巴、空间、时间,有利于学生发挥主观能动性,培养学生的思考能力、表达能力、观察能力、想象能力、动手能力等。文章基于陶行知教育理念,探究英语绘本阅读教学策略,提出通过提出问题、互动交流、实践探究、角色扮演、动手设计等提高学生的英语阅读能力。

中国传统意境美学在当代书籍设计中的应用研究

意境理论是中国传统美学的核心范畴,是民族文化的精髓。将传统意境美学理论运用于书籍设计之中可在很大程度上提升书籍设计的审美韵味,凸显民族文化价值。在对传统意境美学的发展及其特征的梳理和深入分析的基础上,从内涵的表达、创意构思、版式编排以及材料工艺的选择四个方面阐述了书籍设计中的意境生发规则,并深入分析了上述四个方面在书籍设计中的具体应用。

书籍设计的创新性研究

目的探索书籍设计中理念与形式的创新之路。方法以社会发展带来的诸多变革为由,引申出设计行业的最新变化,接着更进一步就书籍设计中的理念与方法的革新展开论述,指出书籍设计的创新已是主要的发展方向,并分别从整体性、民族化、互动性、创新性等角度论述发展路径,最后再一次结合概念化书籍设计、隐喻性书籍设计、趣味性书籍设计进行创新性尝试,对书籍设计的审美、创意、技术等层面的未来发展进行总结与概括,给设计师以明确的路径指引。结论书籍设计中的创新性理念的实践是必须的,也是成功的,它告诉我们在重视书籍文化意蕴和功能性的同时,还要将创意、趣味、互动等内容融入其中,给读者更好、更直接的阅读体验,给书籍设计更多的发展空间。

数字时代纸质书籍设计理念的转变

随着数字时代的到来,数字技术日新月异,电子书籍这种信息新载体的出现不断挑战着传统纸质书籍的地位,影响着纸质书籍设计的存在空间。本文从书籍设计概念的转变、书籍价值的转变和书籍设计意识的转变三个切入点来论述数字时代纸质书籍设计理念转变的角度与内容,并综合分析提出,纸质书籍设计的理念也应逐渐从单纯的知识功能性传递向综合性的立体式审美诉求传递转变,这也应是当今纸质书籍设计发展的重要特征。

“中体西用”:清末民国书籍设计观念的转向

作为清末知识精英重要的思想观念,"中体西用"有着西学启蒙、自强图存的深远影响,直至民国,这一观念依旧余风犹存。据此,"中体西用"对清末民国书籍设计观念的转向,起到了决定性的推动作用,主要表现在三方面:一是引动线装书向洋装书的形制转化;二是促使线装书的"素封面"转为图像化封面;三是引导洋装书封面设计逐渐形成"西式结构,中西元素"的发展模式,从而使得以欧洲形制为标准的洋装书设计,成为中国现代书籍构形的主流形式。

数字出版时代“书艺”生存的自我探索

数字出版时代,纸媒出版物日渐式微,与之并立共生的书籍设计艺术,为了生存与发展,正通过自我探索,试图找到合适的生存途径。"书筑""书戏""书雕"等富有探索性的"书艺"创作观念与设计方法应时而生。"书筑"重在强化三维时空关系,使书籍真正成为真实现实与虚拟现实并存的体验"场所"(Locus);"书戏"强调设计创意点的趣味性,通过"玩赏""嬉戏"等设计形式,吸引观众参与互动;实用功能性"书雕"则运用"拟态""仿生""曲变"等雕塑创作手法,使书籍外观造型雕塑化,用以增加"书艺"的艺术感染力。一言以蔽之,以上所述内容不啻是"书艺"生存有效的自我探索方法。

现代书籍设计新趋势

优秀的书籍设计必须遵循对形态进行不间断变革的法则,这样才能符合当下人们的需求。所有的革新和变化都是以强调书的功能性为目的,以便更好地传达信息。随着技术和观念的发展,使书籍的各种功能与形态融于一炉成为现实。包装、材料、版式、装订、印刷等要素的改变展现了书籍已经、正在和未来发展的新趋势。

信息时代背景下的概念书籍设计研究

目的以信息时代概念书籍设计的特征为出发点,分析未来书籍发展的新思路。方法理论与实际案例相结合,分析概念书籍的设计理念与艺术表现。结论概念书籍的出现反映了当代书籍设计的一种需求,也是书籍形态发展的必然结果,需要社会各界的共同关注与努力,才能为我国当代书籍设计的动态发展注入新的活力。

概念书籍设计中的材质应用

研究了材质在概念书籍设计中的应用种类、兼容性,以及材质与概念书籍装帧整合设计之间的关系。提出了材质的兼容性观点,分析了材质之间、材质与概念书籍主题风格之间的兼容性原理。论述了在概念书籍的整合设计中,材质与整体构架形式、外部形态、装订形式等方面的关系和应用情况。

概念书籍设计在设计教学中的重要意义

概念书籍设计是未来书籍设计的一种探索,既体现了设计者的创造力,又启示着未来书籍的设计理念。将概念书籍设计引入设计教学既是一种有益的探索,也是一种趋势。这对引导学生转变设计理念、更新设计思维、进行创造性设计等都具有重要意义。

休闲的审美蕴涵在当代书籍设计中的表达

目的研究休闲审美在当代书籍艺术设计中的具体应用与表达方式。方法首先,通过引用休闲概念分析休闲与审美的关系,阐述书籍设计现状,指出书籍设计与休闲审美的关联之处;其次,归纳休闲审美在当代书籍设计中具体的表现特征,并结合当代具体书籍设计案例加以阐述;最后,提出书籍设计中的休闲审美表达,要在符合设计伦理观念、消费意识与技术理性的制约下进行,并以书籍设计案例验证结果的可行性。结论书籍设计中的休闲审美表达拓宽了当下对于书籍设计艺术审美常用的分析方法。从实践层面来看,蕴含休闲审美的书籍设计不仅能与读者产生互动交流,缓解读者生理与心理的疲劳之感,产生丰富的情感体验;而且还能让读者在阅读时,沉浸在书籍的休闲感受之中,获得精神上的自由与愉悦。

现代文化类书籍封面设计的意境创意设计

目的从意境表现方式与特征、意境创意设计存在的问题与解决方式等方面,系统梳理与分析现代文化类书籍封面设计中的意境创意设计情况,指出现代文化类书籍封面设计意境创意设计策略。方法以我国传统儒家思想、文艺理论、书画理论为基础,以当前具有代表性的文化类书籍封面设计作品为案例,利用理论分析与案例解读相结合的方法,展开对此类书籍封面设计中意境创意设计情况的研究。结论现代文化类书籍封面设计中意境创意设计体现在图画、色彩、留白、文字等各项元素中,视觉上表现出文化审美的特征,情感上呈现出思想高远的特征,而内容上则彰显出书画一体的特征。有效解决现代文化类书籍封面设计意境创意设计过程中,所存在的文字与画面风格不协调、封面意境脱离书籍内容、缺乏对现代书籍封面设计原则与设计技法的重视方面的问题,则必须立足于书籍内容与思想,结合现代设计原则和手法,整合设计封面中的各项元素,由此呈现出完美的书籍封面意境效果。