数字经济赋能民族文化保护的模式研究——以甘肃临夏砖雕为例

文章提出我国临夏砖雕作为首批非物质文化遗产,具有高度的历史价值、文化价值和社会价值,但在发展过程中面临着一系列痛点问题,如产业规模小、场景应用局限性大、宣传方式单一、传承人较少面临断层等。基于此,本文基于数字经济特征,提出赋能临夏砖雕保护的模式,主要包括推动产业数字化发展变革、以数字“智造”提升产品竞争力、以数字管理搭建企业合作网络、以新经济模式吸引和培养更大范围的人才,从而为少数民族文化产业延续的“盈利造血”能力提供指导,进而推动临夏砖雕的可持续发展与传承。

浅析磁器口古镇建筑装饰中砖雕的艺术特征

砖雕艺术历史久远,它是我国古代建筑装饰中一种独特的装饰形式和雕刻工艺。在其两千多年的发展历程中,经过不同地域的区域文化及民族文化的影响后,逐渐发展演变出不同的风格特征后产生了不同的艺术流派。当代的砖雕艺术,用材简洁质朴,构图饱满严谨,画面层次丰富,技法精湛娴熟,它们与周围建筑浑然一体,不但具有独特的审美价值,还带有浓郁而深远的中华特色和文化意蕴。浅析其艺术特征及文化内涵,对于砖雕艺术的传承具有一定的借鉴价值。

新时代背景下闽北砖雕的艺术特色与工艺传承探究

砖雕艺术作为闽北民间艺术的代表,明清时期广泛应用于传统建筑装饰。然而这门传统民间艺术已经无法适应时代发展和审美变化,濒临失传的危险。文章通过研究闽北砖雕的艺术特色,梳理制作工艺,分析其面临的现状困境,进而从传承人队伍发展、革新工艺产品、顺应市场需求三个方面思考新时代背景下闽北民间砖雕工艺传承与发展的对策,以期为传统民间艺术的保护和传承提供参考。

从汉画像砖石看汉代庭院植物的配置

从汉代画像砖和画像石中的关于庭院植物的形象描绘中可以清晰地看到,汉代庭院植物的配置是很有特点的:不仅可以看到类似西方园林植物的整齐而规则的排列方式,同时也可以看到汉代庭院配置的植物种类非常丰富,并且与建筑的形体及形式相得益彰;更可贵的是汉代庭院植物的配置饱含着向自然化、生态化和艺术化等近似中国传统园林中植物配置形式的探索。

广府地域性的砖雕艺术

广府砖雕艺术因其浓厚的地域性而成为岭南传统建筑装饰的重要门类。砖雕的表现形式应对地域文化呈现实用、通俗、细腻的风格,砖雕的材料应对地域自然条件呈现特殊物理特性,技法呈现融会贯通的特征。

传统砖雕艺术的历史价值及其发展前景展望

传统砖雕依附于建筑而存在,并赋予建筑以丰富的表情,文章从研究砖雕的历史价值入手,以此使人们重新认识到其价值,然后又总结其发展现状,并分析其发展前景,使砖雕艺术这一非物质文化遗产得以保护和传承。

宁夏砖雕与砖雕艺术

宁夏砖雕艺术历史悠久,地下考古发掘表明,宋代以来的雕刻艺术就很兴盛,而且风格多样。宁夏的砖雕艺术品,主要保存在各类古建筑和回族拱北建筑中。甘肃河州砖雕与宁夏砖雕有着深远的渊源关系。砖雕图案的内容体现了中华传统文化的精华,具有多重象征和深层寓意。

情感积淀与生命的体悟——论中国传统建筑砖石雕刻艺术

传统砖石雕刻艺术是一首优美动听的乐章,无论在西方还是在东方,它都能够带领人们进入一个无与伦比的美妙画卷之中。在中国传统文化中,它体现了历史与文化的高度结合,因而形成了古拙、厚重、细腻的风格。它既是中国传统文化的结晶,也是石雕艺术承载深厚"本外文化"使命的凸显。又由于具有强烈的艺术精神和内在的丰富想象、外在的率真独特性情,所以将情感、闲适、娱乐以及孤芳自赏等因素附着于外在的艺术形式但却脱离了本体牢笼的束缚。

泉州传统民居红砖文化探析与保护刍议

泉州是中国首批历史文化名城, 经过历史的沉淀,形成独特的红砖文化。红砖墙装饰艺术,工艺精湛,寓意丰富, 装饰手法丰富,极具艺术价值。其艺术特征是充分利用当地材料的特征,与绘画, 图案等艺术手法结合在一起,体现了泉州传统民居的美感与文化性格。

利用陶瓷废料制作手工艺术砖

利用90%的陶瓷工业废料,在1230℃～1250℃的温度下烧成手工艺术砖,该处理工艺成本低廉,艺术效益明显,可以为陶瓷工业废料再利用提供新思路。

中国传统砖雕艺术浅析

砖雕是一种独特的中国传统建筑装饰艺术,其题材广泛、内容丰富,且具有耐压、坚硬、防腐和耐磨等特点,被大量的运用于房屋建筑墙体、地面等部位。砖雕艺术品质朴典雅,具有很强的艺术效果和审美情趣。砖雕是中国传统建筑装饰的重要形式之一。砖雕艺术地域性强,工艺流程较为复杂,艺术特色具有传统文化的代表性。

中国陵川书鼓砖雕产生原因探析

山西陵川县境内最近发现的两千余块书鼓砖雕艺术图案作品,是中国境内首次在以县为单位的地区发现的传统曲艺曲种与砖雕工艺美术紧密结合在一起的非物质文化遗产现象。这种文化现象的出现,一方面为研究晋东南地区在清代时期的曲艺兴盛提供了佐证,另一方面也为研究砖雕工艺在本地区曲艺兴盛的情况下转化为一种民俗事象之成因提供了前提。文章从陵川书鼓砖雕形制概念、书鼓说唱在本地兴盛情况,书鼓说唱人物形象、故事情节、砖雕艺人和本地说唱与民众思想之间的关系等方面对这种文化现象产生的原因进行了探讨分析阐释,以期对此文化现象的深层次揭示、研究提供前提和可资参考的借鉴。

论常任侠的汉代画像砖石研究

常任侠的汉代画像砖石研究,从社会文化背景、社会景象、艺术表现手法、分布区域与时代等四个维度,来构建其画像砖石研究的图景;其画像砖石研究最重要的方法论是艺术考古研究,其次是艺术比较研究和影响研究。其汉代画像砖石研究主要表现在其所建构的研究范式、研究的文献价值及其方法论意义。

传统雕刻艺术在现代环境艺术设计中的应用——以砖雕艺术为例

我国砖雕艺术工艺精湛、造型丰富,具有柔美敦实、古朴雅致的美感,常以建筑构建、装饰元素、文化符号的形式应用于古典建筑的设计之中。由于砖雕独特的人文性与艺术性,使其在现代环境艺术设计中也具有广阔的运用空间,应秉持以人为本、和谐统一的设计理念,根据砖雕艺术的特性与实际设计需求,对砖雕艺术进行直接运用,或是加以简化变形、解构重组,并融合现代理念与技艺,营造出兼具功能性与审美性的现代空间环境。

徽州砖雕艺术的表征及其成因研究

徽州砖雕艺术是中国砖雕艺术的重要组成部分,也是构成徽派建筑独特艺术魅力的因素之一。作为徽派建筑的一个重要构件,徽州砖雕在达成其建筑功能的同时,在题材选择、结构布局及成型工艺与雕刻技法上,均表现出富于特质的艺术表征形式,是其有别于其他砖雕艺术而独树一帜的重要因素之一。同时,作为诞生于古徽州的一种艺术形式,徽州砖雕艺术既是徽文化及其建筑艺术的主要内容之一,更是徽文化博大精深的内涵与价值诉求的具体彰显。

红砖美术馆中“小中见大”空间手法分析

以董豫赣设计的红砖美术馆为对象,分析了中国传统园林中遮挡地面、框景、框景错位、俯视和仰视5种"小中见大"空间手法在其中的应用,旨在表明这5种手法不仅适用于传统园林,对构建中国当代建筑、园林的独特空间同样有实质作用,既是对中国传统园林的传承,也对中国传统园林造园手法向当代建筑、园林空间过渡具有极其重要的引导意义。

传统民居装饰中砖雕艺术的保护策略

砖雕艺术作为传统民间工艺的一个重要组成部分,和其他民间工艺一样,面临严重的生存危机.保护和传承优秀传统文化遗产是社会发展之根基.为了探寻砖雕艺术的保护策略,在大量实地调研,掌握第一手资料的基础上,对砖雕艺术的起源与历史演变、砖雕艺术的现状及保护措施等方面进行了深入探究.结果表明:砖雕艺术的生存现状令人担忧,对于砖雕艺术的保护没有落到实处,需要提出更加切实可行的保护措施,保护和弘扬传统砖雕艺术文化.

丁村民居中的三雕艺术

以山西襄汾县丁村民居为例,从木雕、砖雕、石雕的发展进程,以及其中使用的雕刻技艺和蕴含的建筑文化等方面进行了分析和研究,以期揭示山西明清时期民居雕刻装饰艺术的特点和规律,以及不同时期雕刻的变化和发展。

汉画像砖、画像石艺术的历史寻迹与研究理路

汉画像砖、画像石是一个历史时代政治、经济、文化,乃至民间艺术的综合写照。这一艺术样式的出现绝非偶然,既不是某一区域或某些民间工匠的奇思妙想,也不是某一区域艺术形式的特有表征,而是具有广泛性、适应性、表现性和审美性的多种体现。因而,对其研究不可能只局限于某一区域或是某一砖石画作本身就事论事,需要有开放的历史眼光,再加上考古实证、文献辅证及历史社会学和艺术人类学等形成的综合探究。事实证明,有关汉画像砖、画像石艺术研究,从金石学到考古学,再到民间艺术领域的拓展研究,尤其是伴随着近现代考古发掘与实证研究的推进,对于汉画像砖、画像石从民间艺术视角进行认识和探究越来越被重视:一方面对于从事画像砖、画像石生产的工匠群体认知度有所提升,使其研究从样本分析逐步推至综合多元;另一方面针对其呈现的汉风民俗价值的挖掘,又有了更深层次更加多样多元化的揭示。此外,根据汉画像砖、画像石表现的内容与形式,从中析出的艺术生产的历史形态及规律又有新证。特别是结合民间艺术的综合探究视角,对汉画像砖、画像石的推进研究,从金石学到民间艺术,从考古求证到民间艺术特色的再认识,从题材表现到审美形式的融合生成等,可谓又有更加全面的剖析与解读。

历史街区旧建筑的时尚复兴 西班牙马德里凯撒广场文化中心

赫佐格和德默隆事务所设计的凯撒广场文化中心坐落在马德里著名的"艺术三角洲",由一座19世纪的电力站改建而成。原电力站砖墙立面得到了完整的保留,但内部空间和建筑体量都做了较大调整,以满足当代文化交流的需要。建筑师还同植物学家合作在入口广场设计了西班牙第一座垂直花园。整个文化在尊重历史的基础上运用时尚和前卫的建筑语言,为这座城市在文化建筑的发展领域注入了新的活力。