电子管风琴曲《c小调第三交响曲第二乐章》的改编与演奏分析

《c小调第三交响曲第二乐章》是由日本著名电子管风琴演奏家内海源太改编的一部电子管风琴作品。该作品极具电子管风琴化的特点,涉及了多种电子管风琴演奏技法,诸如脚贝斯常用演奏技法、脚贝斯模拟演奏不同音色触键方法、电子管风琴横向与纵向演奏以及表情踏板的运用等等,整部作品音乐表现力丰富,艺术性极强,在电子管风琴的演奏与教学中极具代表性。

贝多芬《第九交响曲》第二三乐章的指挥处理与版本比较

《第九交响曲》作为贝多芬的晚期创作,显示出了创作的独创性。文章是继作者《贝多芬〈第九交响曲〉第一乐章指挥版本比较》一文后,对贝多芬《第九交响曲》的第二三乐章的速度、配器、反复记号、个性化处理等做的较详尽的指挥分析。文章旨在通过对不同指挥家录音和总谱版本的诠释分析,揭示与继承这部伟大的作品从创作构思到表演实践的一些规律与传统。

西贝柳斯《第二交响曲》第二、三乐章A-B-A-B结构研究

西贝柳斯《第二交响曲》第二、三乐章从框架上看都是采用了A-B-A-B的结构,但其曲式结构还是存在着相当大的差异,本文即采用比较研究的方式对其曲式结构进行细致分析。

贝多芬《第二交响曲》第三乐章赏析

贝多芬是西方音乐史上承前启后的里程碑式的人物，他的9部交响曲也早已成为西方音乐中的经典之作，不仅存交响音乐的发展中占有举足轻重的地位，而且是众多音乐史家研究的一个重要对象。人们谈论较多的自然是第三“英雄”、第五“命运”和第六“田园”，对于《第二交响曲》。

痛苦中的挣扎——试析舒曼《第二交响曲》Op.61第三乐章的配器技法

作为19世纪浪漫主义音乐代表人物之一的舒曼,一生创作了四部交响曲。其中第二首交响曲是在他被疾病缠身极度痛苦的情况下创作的,他的悲痛情绪在这首规模庞大的作品中尤其是第三乐章中尽显无遗,配器上也具有浪漫主义的特征。通过对第三乐章的结构、织体的配器手法的分析,总结出这一乐章的配器与创作特点,力图能够为认识和学习舒曼的音乐提供一些线索,以期为现今的研究者与创作者提供一些思路和启发。

析拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》第二乐章

拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》第二乐章,为间奏曲,柔版,A大调,变奏与再现原则相结合的边缘曲式。这一乐章极具内涵与深度。作曲家充分运用曲式的划分、乐队的配色及钢琴的技巧将音乐律动与内容提升到很高的境界。

贝多芬《C小调第三钢琴协奏曲》第一乐章演奏技术分析

《C小调第三钢琴协奏曲》是贝多芬钢琴协奏曲作品中具有里程碑意义的代表作,其中包含有多样的演奏技术技巧。从力度对比、四度音程、装饰音、音阶四个方面分析该作品第一乐章演奏技巧,可为人们更好地演奏该曲目提供一些借鉴。

论勃拉姆斯《f小调第三钢琴奏鸣曲Op.5》第二乐章演奏诠释

文章主要通过笔者的自身实践,从演奏方面对勃拉姆斯《f小调第三钢琴奏鸣曲Op.5》第二乐章进行了分析与探讨,阐述了对于触键、分句、风格、音色、和声及踏板等方面需要注意的问题及练习方法,并对作品背景及曲式进行了简述。

同宇宙对话——马勒《D小调第三交响曲》及其演释

遥望星空,心中弥漫着庄严的圣咏。 有了1888年描绘大自然风光的《D大调第一交响曲》(巨人),也有了1894年探寻人生意义的《C小调第二交响曲》(复活),经过这两部作品在技术和人文方面的尝试,马勒开始了他与宇宙对话的征程,他要将与天同乐的欣喜之情完美地展现在《第三交响曲》

从三部钢琴协奏曲看c小调在作曲家心中的意象

音乐调性色彩的内涵早在古时候就被人们发现,既受客观、自然的调性音列因素决定,又有长期以来由于人们听觉心理指向所造成的象征性、暗示性意蕴。莫扎特、贝多芬、拉赫玛尼诺夫三位作曲家在其钢琴音乐的创作中,对于c小调的选择、理解和运用尽管不可能一致,但在凸显其调性特质上却可以寻找到一些共通性,通过对调性材料的充分比对和对写作元素的详尽分析中予以显露,借此可以更好地诠释和解读这些作品的创作特色和表现内涵。

奥涅格的五部交响曲(下)

第二次世界大战刚结束不久，奥涅格开始着手创作他的《第三交响曲》。作曲家为这部交响曲冠以“礼拜”(Liturgique)的总标题，三个乐章还各有小标题：“愤怒之日”、“深渊中的呼喊”和“请赐予我和平”。奥涅格是一位虔诚的基督徒，从乐曲的这些常见于教会音乐的标题可以看出，这部作品是作曲家用音乐向上帝的诉说与祈求。不过，这部作品虽然具有浓厚的宗教气息，但并不是一部严格意义上的宗教音乐(作品中也没有引用格里高利圣咏或其他宗教音乐的素材)。

勃拉姆斯《第二交响曲》第三乐章音乐分析

勃拉姆斯（1833-1897）虽然是浪漫主义音乐时期的重要作曲家，但他在交响乐创作中始终坚持古典主义的创作原则，既在体裁特征、结构原则、织体形式、调性布局、主题发展、复调思维等方面延续古典主义的创作技法，又融入了德、奥等国民间音乐的旋律、风格等音乐元素，完成于1877年的《第二交响曲》就是代表作之一。本文分析的第三乐章，虽然没有提示性标题，但旋律优雅而欢快，情绪明朗而恬静，被誉为风俗舞蹈性的抒情诗。

《e小调(自新大陆)交响曲》(第二乐章)

[课题]<e小调(自新大陆)交响曲>(第二乐章)

王西麟交响音乐创作的比较分析

三部交响曲作为不同时期的代表作,体现了王西麟各阶段的美学观念和创作风格。自《第四交响曲》开始,作曲家重新对生命进行了思考,并且希求改变自已的创作风格,打破已有的固定思维。作曲家这一思想观念的转变,也就带来了《第六交响曲》中音乐语言和艺术风格的不同。

18世纪中后期钢琴制造业发展对贝多芬《c小调第三钢琴协奏曲》华彩创作的影响

18世纪初期意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Christofori)制造出第一台类似于现代钢琴的键盘乐器。作为钢琴制造业的里程碑,其影响给欧洲大陆的钢琴制造业带来巨大的推动。克里斯多佛利给琴锤包上皮革,通过击弦机击打琴弦的速度快慢产生力度对比,划时代的确立了槌击式钢琴的地位,影响了后来的制造商。

钢琴曲《命运交响曲》赏析

在很多人心目中,<命运>代表着贝多芬;同样,在另外一些人的心目中,贝多芬代表着<命运>.贝多芬的伟大,在很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰.可以这样说,世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度和接受度.……

唱片专柜

普罗科菲耶夫:《第一、三、四号钢琴协奏曲》演出:白建宇(钢琴)维特指挥波兰国家广 播交响乐团出品:NAXOS8.550566DDD片长:71'33 普罗科菲耶夫的《第三钢琴协奏曲》以华丽的韵味和奔放的律动著称,是现代钢琴协奏曲中的佼佼者。此曲不乏经典版本,最为流行的是阿格里奇和阿巴多的演释。

管弦交响香港情——评香港作曲家陈永华的管弦乐创作

管弦交响香港情———评香港作曲家陈永华的管弦乐创作□梁茂春陈永华（右）和本文作者在香港中文大学音乐系“中国音乐资料室”前国内音乐爱好者对香港音乐的了解，大多集中在香港流行歌曲及粤语歌曲上面，而对香港“高雅音乐”如管弦乐曲的创作，了解得非常有限。其实，...