民歌旋律马尔可夫作曲模式

针对目前自动作曲主要集中于西方音乐,研究中国音乐的自动创作模型。分别从音高和时值两个属性考察和分析民歌旋律特征,提出了基于旋律马尔可夫链的中国民歌自动作曲模式。选取具有典型民族特征的民歌进行分析,并给出了作曲程序实例和评价。实验结果表明,民歌马尔可夫作曲模式可以生成具有中国民族音乐特征的乐曲。该作曲模式可以作为专业音乐创作的一种辅助形式。

关于鄂尔多斯杭锦旗“古如歌”年代小考

“古如歌”是内蒙古鄂尔多斯杭锦旗流行的古老民歌,本文是对“古如歌”产生的年代进行考证。从时代风格、语言特征、历史人物、历史事件、歌词和曲调的对比,以及同元散曲的关系等方面进行综合分析研究,得出相应的结论。笔者认为,“古如歌”中,既包括有少量蒙元时期、北元时期的宫廷歌曲,也有大量清代以来的礼仪歌曲,应该进行具体分析,不能一概而论。“古如歌”是珍贵的民族文化遗产,应加强理论研究。

论北宋词曲的传播与消费

词曲传播、词曲消费是北宋时代较为兴盛的两种词学活动。其传播类型有书信传播、书籍传播、宫廷应制传播、歌楼酒宴传播、送别赠答传播、郊外畅游传播等,其传播主体分别是词人、书商、歌妓等;其消费特点是全民性、娱乐性、二重性。传播-消费活动的兴盛,在于汴京具有优良的外部传播-消费条件,北宋词具有成熟的内部传播-消费机理,汴京词曲传播-消费是一个良性的循环链。北宋人在大量实践的基础上,酝酿了粗浅的词曲传播-消费理论,其传播理论的核心———被传播的就是优秀的,其消费理论的核心———词曲消费是一种正常的、客观的、大众娱乐的精神活动和商业活动。

试论山西民间歌舞艺术对文化旅游产业的推进作用

近年来旅游业兴盛,单一的景物观光已经不能满足人们对旅游的心理需求,综合性的文化旅游越来越成为旅游市场的主流,民族文化内涵也越来越成为旅游业的灵魂和核心竞争力。因而,山西丰富的民间歌舞艺术资源将成为推动文化旅游产业的重要元素,通过对其考察与分析,可以进一步探索山西民间歌舞艺术与文化旅游相融合的产业化发展道路,推进山西文化旅游业的繁荣。

链环、衍展手法在艺术歌曲中的运用——以德彪西《黄昏的和谐》为例

本文就链环衍展手法展开讨论,通过对德彪西作品《黄昏的和谐》细致入微的分析,理清从诗词结构到声乐旋律结构再到和声调性布局,逐层结构之间的内在逻辑关系,深入地观察链环衍展手法在其作品中出神入化地运用,旨在加强人们对艺术歌曲创作思维、曲式结构特征的了解。

壮族民歌英译中关联序链的认知解读——以《壮族民歌选译（壮汉英对照）》为例

文章以《壮族民歌选译(壮汉英对照)》的翻译文本为语料,从Langacker认知语法中的认知能力、凸显、焦点、背景等角度对关联序链中的语言、文化、人类、自然界等几个节点进行解读。在壮族民歌英译中,译者需要在两种语言之间不断进行比较后作出适应性选择;壮语民歌英译使壮族文化得以凸显;壮语民歌英译过程中有时需要作焦点调整,但都以人类为焦点;有时需要概念化转化,但都以自然界为背景。

南宋两淮军事指挥系统运行机制

以南宋都督府的设置和运作为例,考察南宋两淮地区军事指挥系统及其附属机构的人员调配、财物管理等运行机制。分析认为:其性质更接近于中央派出机构,而与日后的制置司等机构迥然不同;南宋两淮战区军事主官享有一路(实际是淮南东、淮南西二路)的军事独裁权以及相对独立的行政、人事、财政权。

寻回童年的欢歌——潘人木连锁歌的文本结构论析

潘人木是台湾儿童文学界的资深作家。连锁歌是其创作儿歌的一束奇葩。潘人木从传统艺术形式出发,对连锁歌的语音层、语象层、意味层精雕细琢,建构立体的文本结构。从儿童发展的角度来看,潘人木贴合幼童心理巧思运作,打破了"儿童水平"与"艺术水平"相互抵牾的困境,为连锁歌的历史传承与当代发展开拓新格局,为当代儿童提供了童年危机的应对策略。

文昌宋氏祖居“门票经济”问题及优化方案

自从2004年底北京故宫等景区开始涨价门票后,全国各地知名景区纷纷掀起了一波门票涨价的风潮,由此产生了景区的主要收益依赖门票收入的问题。门票经济问题主要是景区将门票收入作为旅游景区主要盈利方式的一种经济发展模式,景区产生门票经济问题的原因主要是该景区产业发展不成熟。文章通过文献研究和实地考察的方法,以文昌宋氏祖居为案例,通过实地考察宋氏祖居门票经济问题,分析产生门票经济问题的原因及造成的影响,从企业自身旅游产品规划及运营的可持续发展、当地政府管理及政策制度制定等方面提出优化建议。