和声半音化写作中的若干原则

本文主要论述了作曲实践中的和声配置问题,目的是要总结一些在作曲教学当中通常向学生们灌输、训练的多声部写作技法,从中潜移默化地提高他们的多声部和声的品味能力。在当代音乐的创作中,调性设计的形态呈多样化趋势:传统调式调性、人工调式、12音(音级)调性、12音泛调性,等等,这些主要是由音乐实践中的风格要求所决定的。理论上的总结固然能够帮助人们的理解,然而说到底还是要落实到具体音响的设计上来。通过大量的写作实践,积累更多的音响经验,这才是最终需要得到和解决的多声部创作能力问题。

和声半音化写作中的若干原则

六、12音调性设计 所谓12音音乐体系（dodecaphony），原本就应当分为调性音乐（twelve—tone tonal music）与非调性音乐（non-tonal music）。如，12音序列（twelve-tone series）的重要标志，就是看其是否有调性的中心音。