从磁州窑看北方青花五彩工艺的形成与特点

清末民国时期,磁州窑为了在激烈的市场竞争中生存下来,持续不断地开展了瓷业改良活动,在改良中以南方的景德镇窑和醴陵窑为主要学习目标,迅速抛弃了白地黑花的传统,先是在清末形成了青花“一枝独秀”的局面,民国十九年之后,复又形成了五彩装饰的“满园春色”。同时,在磁州窑与北方多地窑口的相互交流中,逐渐形成了以磁州窑为代表的近代北方民间青花五彩瓷器的工艺特点。

基于AHP的磁州窑工业遗址研学价值评价探究——以河北彭城镇富田遗址为例

磁州窑工业遗址主要的保护开发手段停留在旅游业或商业街模式,缺乏创新性和在地性。文章以研学旅行为切入点,采用AHP方法对磁州窑工业遗址进行研学价值评价探究,选取研究性、体验性、基础设施、经济安全四个准则层因子,构建研学旅行目的地适宜性评价指标体系,并以彭城镇富田遗址为实例进行探究。本研究对磁州窑工业遗址进行评价且对后续陶瓷工业遗址的保护和设计规划有一定的借鉴意义,可指导各高校和学生对研学目的地的选择。

千年磁州窑的生产历史与地位

磁州窑是宋元明时期北方地区的一个生产水平较高,工艺先进、特征明显,具有广泛影响的窑场。磁州窑存在两个制瓷中心,其产品种类丰富,装饰技法多样。按照考古发掘结果可知,唐末五代到北宋前期是磁州窑的初创阶段,主要生产日常生活用品,带装饰的器物很少;北宋中期到金朝前期是磁州窑的发展时期,器形变得丰富,装饰技法有了重大发展;金代中后期是磁州窑的繁荣期,造型、釉色、装饰技法和纹样等方面都达到了全面繁荣;蒙元时期是磁州窑的衰落时期,器物种类单调,产品质量下降,但生产规模却达到了顶峰。明清时期的延烧阶段,磁州窑的生产开始融入全国的瓷器生产体系。磁州窑在生产技术、装饰工艺、生产管理体制等方面的开创与应用,为中国古代瓷器制造业的发展做出了重要的贡献。

后技术时代磁州窑陶瓷艺术创新及美学特征

后技术时代高科技快速发展,CAD、数字建模等科技的出现对传统手工艺产生巨大影响。磁州窑作为北方最大民窑,其传统手工艺在后技术时代的发展受到各方高度关注。后技术时代,磁州窑在制作工艺、造型设计、装饰纹样上进行工艺创新;同时在审美探索上磁州窑陶瓷艺术兼具粗瓷细作的科技美、兼容并蓄的造型美和装饰纹样的生活美的美学特征,总之,后技术时代磁州窑将传统手工艺与现代科技精妙融合,在美学基础上为其发展注入生命活力。

明清时期彭城镇磁州窑商业建筑空间研究

磁州窑作为典型的北方民窑体系,主要依托于民间市场,能够依照市场经济自由发展。经过宋元时期的发展,彭城镇成为明清时期磁州窑中心窑址。随着生产力、制瓷技术的提高,明清时期磁州窑销售市场的扩大,彭城镇当地相关商业建筑规模逐步扩张,种类逐渐丰富。文章主要通过历史文献分析和实地调查,总结彭城镇实地及历史记载中的商业建筑空间,归纳当地明清时期商业建筑的类型和发展特点。

宋元时期淄博窑和磁州窑比较研究

笔者对宋元时期淄博窑和磁州窑的基本情况进行了介绍,然后对两窑的典型器物黑釉粉杠瓷和白地黑花瓷比较后,认为宋元时期的淄博窑的生产受到了磁州窑系的影响,并从其产品上体现了出来,淄博窑生产的黑釉凸线纹瓷在质量上甚至超过了磁州窑。

陶瓷纹样在服装设计中的应用探究——以磁州窑牡丹纹为例

通过文献研究、案例分析和设计实践,文章探究了磁州窑牡丹纹样的发展概述、审美特征、呈现方式以及与服装设计的结合。陶瓷纹样在服装设计中的应用不仅仅是简单的复制粘贴,而是需要更加深入的了解纹样背后的深层含义,进而使陶瓷纹样元素中的图案结构、色彩运用能更好地与服装设计融为一体,最终实现陶瓷纹样与服装设计共同传承与发展的价值意义。

近代磁州窑产品的艺术价值与销售方式探析

磁州窑是我国北方最大的民窑体系,它的受众是广大百姓,因而形成了淳朴且豪迈的艺术风格,民窑的性质更是决定了磁州窑必须主动迎合百姓的需求爱好,以便更好地谋得生存和发展。近代磁州窑技术和工艺不断革新,瓷器的质量和艺术价值提升。磁州窑陶瓷艺术品销售采用完全的市场运作,解决资金的供应问题;以市场为导向,采用自由灵活的经营销售模式,从而在激烈的市场竞争中生存下来。磁州窑的艺术价值和销售方式对现代陶瓷产业的发展具有借鉴意义。

磁州窑观台窑址不同时期绿釉器原料来源的PIXE分析

磁州窑是宋、金、元时期北方最著名的民间窑场之一,其烧制的以铅为助溶剂的氧化铜绿釉器装饰技法和装饰品种丰富多彩.为了解不同时期绿釉器的原料来源和配方,以及它们之间的关系,用质子激发X射线荧光分析(PIXE)技术无损测定磁州窑观台窑址不同时期11个样品胎、釉的化学组成,对这些数据分别进行模糊聚类分析,结果表明:多数宋金时期绿釉器胎样品的胎料来源相对比较集中;多数金代绿釉器胎样品的胎料来源相对比较分散;多数金代绿釉器样品的釉料来源相对比较集中,配方变化相对较小;多数宋金时期绿釉器样品的釉料来源相对有些分散,配方变化比较多;护胎酱釉的釉料来源和绿釉明显不同.

宋耀州窑与磁州窑植物纹样的装饰方法研究

以宋代北方两大民间瓷窑耀州窑和磁州窑的陶瓷植物装饰纹样为研究对象,从设计学的角度分析耀州窑和磁州窑陶瓷的植物纹样装饰艺术风格及特点,利用符号学的基本理论对植物纹样进行比较研究,并总结出二者相同与不同的表现形式。

刍议磁州窑和吉州窑釉下白地彩绘装饰纹样

磁州窑和吉州窑都属于我国古代著名的民间窑场,它们有着许多相似的特征,就其瓷器的种类来说,品种繁多,且造型优美。就其装饰纹样来看,特别是釉下白地彩绘装饰纹样,无论在装饰的内容和艺术构思以及装饰手法上都表现的十分丰富,对后世陶瓷装饰艺术的发展起到重要的影响作用。

基于形状文法和模糊综合评价的磁州窑纹样提取与设计研究

目的针对磁州窑纹样提取与改造过程中推演操作单一、原有艺术特征完整度降低的问题,提出一种基于形状文法的纹样推演策略。方法建立具有典型艺术风貌的磁州窑纹样素材库,结合形状文法推演、改造原始纹样,得到新的衍生纹样,将其运用于文创产品设计,并通过模糊综合评价法对设计方案进行评价。结果经形状文法推演、改造的纹样既保留了磁州窑原有艺术特征,又符合现代审美需求,磁州窑文创产品设计方案获得了较高的满意度。结论基于形状文法的磁州窑纹样推演方法的可行性与有效性得到了验证,同时也为传统造物创新发展提供了新思路。

论金代磁州窑瓷枕绘画装饰艺术及其艺术特征

自北宋起,磁州窑绘画装饰艺术便成为中国北方民窑中最具代表性的装饰主流,金代更是其空前繁荣的鼎盛阶段。在其绘画装饰瓷中,尤以瓷枕最为丰富。本文主要从粗瓷细制、黑白分明、艺术载体、民间意韵等四方面剖析金代磁州窑瓷枕绘画装饰艺术及其艺术特征;同时,综述其在中国陶瓷绘画装饰艺术中的历史地位及当今艺术价值。

论磁州窑诗词的生态智慧书写

本文运用生态美学原理,从磁州窑诗词生态叙事、生态意境、生态精髓等方面阐释磁州窑诗词绿色写作中蕴涵的生态智慧,以期开拓磁州窑诗词研究的新视野。

磁州窑妙音鸟的建筑解读

磁州窑文化除了在陶瓷艺术方面有着卓著的成就,也和建筑文化共同组成了有特色的地域文化。对于磁州窑生产的建筑构件,除了从陶瓷艺术方面进行研究,也应从建筑角度准确进行把握,从而印证相应地域的建筑文化发展状况。文章针对金代磁州窑出产的建筑构件"妙音鸟",尝试从建筑构造角度,对其在屋顶的应用进行解读。

磁州窑陶瓷壁画艺术的发展历程

磁州窑陶瓷壁画是20世纪70年代中国高温陶板壁画的首创,在北京机场壁画的影响力和推动下,吸引了一大批艺术家到彭城进行壁画创作,产生了大量壁画艺术精品。磁州窑陶瓷壁画的发展从20世纪70年代前的技术铺垫开始,经历了改革开放初期的首创、20世纪80年代的空前活跃、20世纪90年代的低谷、21世纪的稳步发展几个主要时期。按照时间发展脉络结合时代背景分析了不同时期磁州窑陶瓷壁画发展的因素、表现形式,分析了经典作品,指出磁州窑的发展应不断创新表现形式,拓展应用空间,发挥更高的艺术价值。

元青花与磁州窑釉下黑彩纹饰比较

本文从纹饰布局、常见装饰纹样以及绘饰笔法三个方面比较分析了元青花与磁州窑釉下黑彩的异同,通过大量图片资料证明元青花与磁州窑釉下黑彩并无亲缘关系,而与同时代的丝绸、金银器等受元统治者喜爱的工艺美术品装饰有高度的相似性。

磁州窑酒器制作的历史衍革

历史上我国北方盛产美酒,而磁州窑又是我国历史上北方影响最大的民窑体系,因此陶瓷酒器在历代磁州窑的烧造中占了相当重要的地位,磁州窑划分为四个发展时期:即北朝至隋唐五代的形成时期;宋金元的鼎盛时期;明清衰落期;民国至今转型变革期。并详细梳理论述磁州窑不同时期的酒器烧制情况,包括器型、釉色、纹饰的特点和演变以及市场的主要取向与销售情况。

磁州窑产业的现代化转型

磁州窑是中国古代最大的民窑,磁州窑传统手工技艺的历史价值在时代不断变革中也发生了众多变化,在全国范围内兴起的文化产业大发展的今天,磁州窑成为具有地方优势的文化产业。本文以磁州窑传统陶瓷手工技艺的传承为线索,对磁州窑传统手工艺在遭遇工业文明之后的现代化历程加以分析,并从文化观念、产品创新、营销策略以及产业模式几个方面论述磁州窑产业的现代化转型。

明清时期磁州窑生产方式蠡测

明清时期对磁州窑生产经营的记载非常罕见。将残留下来的个别明清时代的相关文献记载与民国初年对磁州窑所作的全面调查进行互相比对,可以窥探出明清时期磁州窑生产经营情况的若干侧面。明清至民国,磁州窑一直是以家庭作坊式的手工生产为主,技术及生产方式未变。与小生产方式相适应,磁州窑形成了与商业资本高利贷资本的密切关系。至清代以后,以晋商为代表的商业资本比较大规模地进入彭城镇的磁窑生产。