楚雄彝族服饰的种类与文化内涵

楚雄彝族支系繁多,各个支系服装的款式、图案和选色上都显示出各自不同的特色。从这些服饰中体现出来的夸张艺术造型和大胆配色,是彝族审美与文化功利性的结合,是情感表达与文化意蕴表达、传递的结合。

彝族服饰图案仿生艺术语言

彝族服饰图案仿生艺术语言主要是通过色彩仿生、图形仿生、形态仿生及意象仿生来表现的。从审美角度而言,彝族服饰图案仿生艺术语言呈现出古朴自然和多元变化两个特色。

彝族服饰图纹类型、艺术特点及美学价值

从图纹的类型、艺术特点和美学价值上 ,探讨了彝族服饰图纹的文化品位。按属性把彝族的服饰图纹归纳为 :几何型图纹 ,图腾式图纹 ,花卉、鱼虫图纹和自然景物图纹四种类型。并从多元化整体美 ,以自然美作基调 ,崇拜性思想的反映 。

云南彝族服装的结构和美术色彩的特征

云南彝族服饰的结构和色彩是彝族文化的重要组成部分。服饰以多元化美为结构整体,以自然美作为色彩基调。其展示的历史演变、生活风貌、宗教信仰、民族心理等都具有浓厚的艺术审美价值和文化研究价值。

彝族银饰在染织刺绣纹样中的应用

彝族银饰在染织刺绣纹样中有独特的应用。主要介绍了彝族银饰的装饰纹样及其在服装装饰中的应用。

藏族服饰之配饰艺术研究

在中国丰富多样的民族服饰中,各民族的配饰艺术各具风格。藏民族服饰文化中的配饰艺术,以"珠宝金银"式形成高原民族服饰特有的风格。通过对藏族配饰之产生原因以及形制特征分析,读解藏民族服饰中的配饰艺术,在营造民族文化风格的今天,对研究少数民族配饰艺术具有重要的意义。

西部苗族服饰的历史底蕴

服饰有着丰富的民族文化底蕴,是区别不同民族的形象依据.从西部苗族服饰中保留的"贯头衣"和"尾饰"装束,以及明清时期苗族仍"披草衣"、"缉木叶为衣"、"披毡"等史实中,可窥见人类服装的源流演变.今日苗族"髽髻"、"服花衣"的习俗,乃是继承上古"三苗"和秦汉"武陵蛮"的遗风.少数民族在中国纺织技术史上曾取得过辉煌的成就,他们当中众多的能工巧匠和广大的劳动妇女,是中国古代纺织科技的最后传承者.勤劳智慧的苗族人民能以原始的纺织工具制作出瑰丽而又富于民族特色的服装,尤其令人惊叹.

彝族蕨岌纹探析及其在现代服饰中的应用

蕨岌纹样是彝族原始先民自然崇拜的典型历史产物,它随着彝族先民几千年的传承发展后,遍及在彝人生活和艺术的方方面面。通过对彝族蕨岌纹样构图形式、应用方法及装饰特点等的整理和分析,从历史文化的角度探讨其历史渊源,从设计审美的角度探讨其独特的设计样式和装饰色彩,以此解读彝族服饰的文化特性,为现代服饰设计和装饰提供一些有益的参考和借鉴。

新媒体环境下凉山州彝族传统服饰工艺的传承

通过文献法和分析法,研究了凉山州彝族服装裁剪工艺的可行性传承方式。由此得出,少数民族应通过现代网络、微博、微信及其它新媒体技术,以图文并茂、视觉感官等形式对传统服饰工艺进行传播,发展本民族服饰文化,提高民族传承力与国际竞争力。

凉山彝族服饰配件造型研究

文章以四川凉山彝族服饰配件为考察和研究对象,对大凉山地区彝族男女皆可披的察尔瓦、披毡;男子的腰带、佩带;女子的三角形荷包、背被、首饰等服饰配件进行了分类研究,这些服饰配件都具有凉山彝族服饰的典型符号特征,体现了彝族服饰独有的艺术魅力和文化内涵。

浅论云南姚安彝族服饰特点

姚安彝族在长期的生产和生活实践中,创造了色彩绚丽、特色鲜明、内涵丰富的服饰文化。姚安彝族服饰大体可分为东山型(或前场型)、西山型(马游型)两种类型。姚安彝族服饰融入了特殊的文化信息、储藏着丰厚博大的文化内涵,它们为研究彝族服饰发展史,传承彝族文化提供了重要的基础。

论凉山舞蹈服饰对舞蹈风格的影响

舞蹈的表现是具有综合性的,它以身体为媒介,通过身体的律动来进行舞蹈活动,其中又结合服装、舞台等元素共同展示出舞蹈的风貌。在凉山彝族舞蹈中,特殊的民族服饰与舞蹈动作的搭配,更能反映舞蹈的特性,可见服饰对舞蹈风格形成的影响力。

凉山彝族女衫形制与结构特征研究

四川凉山地区作为彝族最大的聚集地,因其经济、社会及环境多种因素,凉山彝族服饰保留了较多的古制,具有很高的研究价值。然而,目前关于凉山彝族服饰的研究概述居多而实证偏少,地域分类为主而时代特征区分不足。本文以四川师范大学服装与设计艺术学院收藏的实物服装为样本,通过考据、测绘和结构分解,并结合文献和田野调查进行分析,整理和归纳凉山彝族女衫的形制与结构特征,对民族传统服装的数据和信息进行有益补充。

试论彝族传统服饰典型样式及文化特征

彝族的服饰,风格独具,样式各异,带有浓厚的地域色彩,是彝族人民穿在身上的文化,表现出本民族独特的审美情趣,凝聚了彝族人民思想意识和实践生活积淀的经验,是我国非遗服饰浓墨重彩的一笔。在文化强国背景下,了解彝族传统服饰典型样式,不仅能弘扬和传承彝族传统服饰文化,还能构建本土化特色设计体系,开展民族文化创意产业,展示彝族人民积极向上的精神风貌和对美好生活的礼赞和向往。据此,文章以四川凉山为例,分析了彝族传统服饰中几种典型样式,并论述了凉山彝族传统服饰特点,提出了彝族服饰的继承和创新策略。

宗彝服章考:“瓶中之兽”的想象与建构

明清服饰文物和典籍资料中,作为十二服章之一的宗彝展现了“虎蜼无彝”和“虎蜼饰彝”两种不同图式。针对这一差异性,本文基于宋代至清代礼图典籍的图像关联性,结合历代舆服志中的记载,在历史语境中阐明如下观点:宗彝的形象建构于历代经学家的想象与封建皇权对经义图说损略革异的双重因素之上。宋代以前的宗彝应是虎蜼无彝,明代以后则虎蜼饰彝,宋元两代应属过渡时期。宗彝的沉浮、进化历史体现了礼学服务政治的整体走向,是中国封建王朝集权进程的历史见证。

民族服饰发布会的视觉形象设计——以2018北京时装周彝族服饰发布会为例

研究民族服饰发布会中视觉形象设计的共性。案例研究法,以2018年“走出大凉山——彝族传统服饰与现代创新设计专场发布会”为例。该发布会视觉形象设计的几大要素及其具体应用。民族服装发布会的设计者应充分理解民族文化背后的内涵,从代表民族的色彩、传递民族精神的图形以及彰显民族魅力的文字这三个角度进行设计。

彝族服饰图案的符号文化形态——以峨边、金口河为例

图案是服饰中最核心的部分,作为彝族文化的一种形式载体与符号,对于我们解读和探讨凉山彝族的民间文化、宗教信仰、审美内涵等有着重要的意义。通过符号学来解读凉山彝族服饰图案,能更系统的认识凉山彝族服饰的文化内涵,全面了解凉山彝族人民独特的审美意识,对彝族服饰的文化传承和保护具有一定作用。

云南彝族服饰中拼布艺术的区域研究

文章分别从滇东南、滇中、滇西、滇东北、小凉山五个区域选取具有代表性的支系对云南彝族拼布服饰进行分析,探究了云南彝族不同区域拼布服饰艺术的个性与共性,并对彝族服饰中拼布艺术的应用进行了概括和总结,旨在为现代服饰民族化的设计提供新的创新点。

彝族传统服饰纹样在现代服装设计中的运用与创新

文章采用文献研究法、观察法、定性分析法等研究方法,首先按照植物类纹样、动物类纹样、几何类纹样、文字类纹样分类分析了彝族服饰纹样的形式与内涵,接着阐述了现代服装设计主要采取直接和间接两种运用方式,最后详细论述了现代服装设计师要能敢于对彝族服饰纹样进行创新运用,包括将纹样转化为立体造型、在色彩上反向处理、融入西方元素等,从而创新性地利用彝族服饰纹样,赋予其时代意义和新生命最终被越来越多的人喜欢,进而向世人展示彝族文化的特色以更好地传承和发扬彝族传统服饰纹样。

彝族“罗噜颇”的火草麻布纺织

居住在哀牢山区的彝族罗噜人纺织的火草麻布,集麻的柔韧性与火草的保暖性于一身。自古至今,哀牢山区的彝族几乎家家户户都有纺织火草麻布的工具和技术,传统的火草麻布纺织技术至今仍在代代相传。