Research on Narrative Design of Creative Products Based on Regional Cultural Elements

The research explored the ways and means of narrative design in which regional cultural elements are integrated into cultural and creative products.It also researched a new way of thinking and methods of creative product design based on regional cultural elements in order to satisfy consumers’emotional and cultural experiences.Narrative theory takes the perspective of narrative expression in the design of cultural and creative products.The regional cultural elements were used for better interactive communication with consumers in the form of cultural and creative products.In the narrative of cultural and creative product design,intervening in the development of regional cultural and creative design from the perspective of narratology can better exert and create the cultural value of the region itself,with cultural and creative products playing an important role in“local cultural stories.”This research adopted a qualitative approach and provided ideas and guidance for the narrative design and expression of regional cultural elements in creative products through comparative analysis of case studies.The research highlighted the role of narrative design in creating multi-layered experiences,weaving regional cultural stories into products,and the importance of deep understanding and effective use of regional cultural elements in design.

Design Strategies of Cultural and Creative Products Based on Regional Culture

Based on the characteristics of regional culture,the application strategies of regional cultural elements in the design of cultural and creative products were analyzed.The aim is to effectively combine cultural and creative design with regional cultural elements to provide contemporary life with regional cultural and creative products,better serve modern needs,and enhance public awareness in the form of aesthetics.Firstly,the research status of regional culture and cultural and creative product design was summarized,and then the relationship between regional culture and product design was discussed from the aspects of appearance,material and craftsmanship.Afterwards,the value of regional cultural and creative product design was proposed,and the general strategies of regional cultural and creative products were further sorted out to make people feel the pleasure brought by the deep and strong regional culture.

Refinement and Drawing Lessons from Traditional Chinese Cultural Elements for Cultural and Creative Product Design

Chinese culture has been continuously developing for 5000 years of historical development.Its traditional culture has had an impact on social development,and this traditional culture is rooted in the development of the society.The traditional Chinese culture also has certain significance for the design of modem cultural and creative works,which does not only inject vitality for cultural and creative products,but it also enhances the artistry of cultural and creative products.Therefore,based on this,this paper expounds the concept of traditional Chinese culture with cultural and creative products,analyzes the value of traditional culture in cultural and creative products,and explores how to refine and draw lessons from traditional Chinese cultural elements in the process of cultural and creative product design.

用户体验视角下的文创产品互动设计研究

目的 基于用户体验视角探究文创产品的设计,尤其是探索文创产品的互动性设计策略,以优化文创设计,创造能更符合用户需求、更好地满足用户体验的产品。方法 采用文献资料法对当前用户体验视角下的文创产品研究现状展开研究,并采用案例法进一步了解基于用户体验的文创设计成功案例,为设计提供参考。结论 用户体验包括感官体验、行为体验、情感体验、思考体验和关联体验,文创产品设计应该关注用户体验,设计符合用户需求的、具有互动性的文创产品。

莫高窟壁画文创产品转喻设计方法研究

立足当下国内各区域文旅发展需求,构建文创产品转喻设计创新方法,促进多样化设计方案生成,并满足消费者对文创产品的深度文化体验和情感共鸣需求。通过内涵外延传承说的类层级结构的建立,挖掘、构建文化目的域内涵项与外延项两者间的传承关系;通过转喻映射三层级的建立,得出产品源域的多个映射结果,最终产生多样化的设计方案,并应用于莫高窟文创产品设计实践中。在转喻认知相邻逻辑视角下建立的“用户”“文化”“文创产品”多路径认知关联,为用户深度认知莫高窟文化提供了新的思路与方法。

能指与所指在革命历史建筑文创中的设计研究

革命历史建筑是我国特殊的历史文化,蕴含特殊情感镌刻其中,是建筑技术与革命文化的体现。革命历史建筑文化面临“内涵弱化、同质化严重”等困境。因此,旨在运用能指与所指符号的设计理论与方法。将地域文化、传统手工艺与革命历史建筑融合设计,纵深内涵探索,扩宽传承路径。首先,分析能指与所指在革命历史建筑旅游类文创产品属性中的物质层与精神层价值;其次,提出能指与所指在革命历史建筑旅游类文创产品设计创新探索过程:其从能指符号的外放呈现、所指符号的内核挖掘总结创新;最后,进行黑龙江革命历史建筑元素具体的设计实践。验证上述创新设计思路的可行性与有效性,可为其他革命历史建筑旅游类文创产品提供参考。

服务设计视角下夏布绣文创产品设计的多维创新

目的 非遗文化是中国传统文化的重要组成部分,夏布绣非遗作为一种民间技艺是国家级非物质文化遗产,探索在服务设计视角下夏布绣文创产品设计的创新设计思路,以实现夏布绣非遗在当代的价值转化。方法 通过剖析夏布绣非遗文创产品的市场现状,总结夏布绣非遗文创产业的现实问题。运用服务设计理念,以用户为中心、以用户需求为导向,并基于Kano模型对用户需求属性进行分类,使用层次分析法拆解量化夏布绣文创产品的用户体验需求。结论 根据用户体验需求权重,结合服务设计思维提出提升产品视觉形象和功能创新、突出文化特色、注重文化消费体验、遵循市场逻辑,以建立产品服务系统的夏布绣非遗文创产品多维创新路径。

基于层次分析法的崂山旅游文创设计

基于层次分析法,建立一种旅游文创产品设计流程,并将崂山旅游文化融入文创产品的设计中,发挥崂山当地文化特色,深入挖掘崂山旅游文化内涵,为旅游文创产品设计提供多元化设计思路。首先,从线上线下两方面调研崂山旅游文化,构建文化筛选评价模型并以此为参考,筛选合适的崂山旅游文化要素,然后将筛选出的文化要素用因子提取的方法进行图案提炼,并将其运用到文创产品的设计中,最后,运用模糊综合评价法对设计出的方案进行评价。建立旅游文创设计流程,完成崂山旅游文创产品设计。在崂山旅游文创产品设计中,通过运用AHP层次分析法,初步构建满足旅游文创开发的设计需要;能够更加客观完善地选取崂山道教旅游文化元素,结合当地文旅特色完成文创产品的创作,力求传播当地文化特色,是文旅产品设计的新思路。

基于Kano模型的中国非遗文创设计需求研究

目的 近年来,我国非物质文化遗产日益受到重视,探索中国非物质文化遗产的活态遗产传承路径和方法成为重要的研究领域。然而,目前设计师用于需求研究的工具和方法受到主观性的显著影响,因此使用定量方法来探索用户需求。方法 通过KJ法对初步访谈要素数据进行定性分析,并确定最终的一级和二级需求,使用Kano模型对分散的用户需求进行需求类型的运算和归纳。结论 形成非遗当代化的用户需求模型,并对其中各项进行了解释说明,通过需求模型的构建揭示了当代非遗文创的用户需求项和关系脉络,为非遗文创转化的设计实践过程提供一定的指导作用和借鉴价值。

形状文法审美下的七曲山文昌文化之纹样衍生设计研究

目的为促进七曲山景区文昌文化和景区自然资源的可持续性发展,提高景区文化宣传价值和经济价值,建立景区文化自信,提出一种基于形状文法的纹样衍生设计方案。该方案既包含形状文法的秩序之美,又融合景区的自然特征,可与景区相关产品设计进行有机融合,形成特色文创产品。方法筛选、整理、分析素材,形成感性词汇。结合文昌文化特征元素及关联传统纹样设计图元因子,并运用用户感知评价、层次分析矩阵等进行图元因子排序。随后,运用形状文法设计纹样创新图案,以相关文创产品进行设计验证。结论纹样方案包含七曲山景区特征,拓展了形状文法审美外延,形成秩序与自由的对比之美。该方案可有机融合于景区文创产品设计中,从而有效宣传景区文化,提高旅游和经济价值。

基于地域文化的公共图书馆文创产品设计研究

针对当下公共图书馆文创产品发展中出现的对外特色不明、对内文化单一问题,研究其如何对外加深文化印象、对内丰富文化内涵,打造特色产品,从而推进文化传承。采用实地调研法、文献研究法和问卷调查法,考察公共图书馆文创产品实际情况、归纳公共图书馆文创产品研究文献内容和收集分析消费者对公共图书馆文创产品需求资料。提出“产品旅游化”“创意时代化”“内涵延伸化”3种设计方法。这3种设计方法可为地域文化的公共图书馆文创产品设计提供参考。

中国结艺术在服饰家居产品中的应用探析

中国结具有浓郁的中国文化意蕴,将其融合于时尚服饰家居产品设计具有十分重要的现实意义。文章通过查阅历史文献与寻找中国结技艺传承人,在充分了解中国结类型与美好寓意基础上,通过基础结设计、组合结设计、造型设计、色彩设计、配饰设计、材料设计、综合设计等实践方法,设计制作出的服饰家居产品既具有时尚卖点又具有中华文化内涵。研究认为:1)将不同中国结类型经过多种设计方法的处理,巧妙地融入到服饰家居产品设计中,可以形成时尚前卫的中国风产品,还能提升中国结的文化美誉度。2)中国结融入服饰家居的设计是具有生命力的传承,是中国结文化保护的最好举措。对中国结技艺融入市场化的探索,旨在带动相关同仁关注中国结技艺,为中国结手工技艺在现代产品设计领域中开辟了新思路。

五感体验视域下吉林冰雪文化创意产品的设计应用研究

将五感体验引入吉林冰雪文化创意产品设计,打造独特的文化创意产品,以满足更高的体验要求。基于五感体验理论,通过分析五感体验在吉林冰雪文创中的运用形式,运用原则,总结出吉林冰雪文化创意产品设计流程;然后,通过对吉林冰雪文化的深入研究以及用户调研和用户体验地图的分析,结合五感元素,对吉林冰雪文化创意产品进行创新性解析。利用五感体验理论,提高用户多感官综合体验,解决产品同质化和创新性问题。该方法可开拓新的设计思路,为吉林冰雪文创设计提供参考。

图像文化视角下南梁红色文创产品设计之“转向”研究

目的为南梁红色文创产品设计提供一种“图像文化”的研究视角,以及“转向”的研究思路,丰富南梁红色文化的理论内涵与实践意义,拓宽艺术设计的研究领域,进而在艺术设计实践中设计一些兼具文化内涵、审美与艺术价值的文创产品。方法运用事实与事理、理论与实践相结合的方法,以艺术设计创新的实践经验为依据,通过对南梁红色文化资源及其文创产品设计现状的分析,结合实例,探讨图像文化视角下南梁红色文创产品设计“转向”的相关问题。结果提出南梁红色文创产品设计的视觉形象之具象与抽象的提炼、视觉心理学的应用、审美性与实用性的契合、红色精神向应用场景拓展等四个“转向”策略。结论有利于南梁精神的图像呈现,能够促进红色文创产品的精准定位与多元发展,有利于中华民族造物设计地位的提升。

怀旧需求视角下中国古籍文创产品情感化设计研究

目的 通过文创产品带动中国古代典籍文化的传承,将古籍文化推介给群众,助力古籍的保护和传播,探究将怀旧理论应用于中国古代典籍文创产品中的情感化设计策略。方法 基于中国古籍的发展现状和其文创产品在现阶段存在的问题,重点针对怀旧需求的层次和其对文创产品的触发机制进行分析,总结出怀旧需求融入文创产品的层次,包括感官植入层、触点再现层、情感修复层,并融合古籍的怀旧需求诱发因素,从质色味的延续、古籍情境重现、精神家园回归进行设计策略的探索。结论 将怀旧理论引入中国古代典籍文创产品中,更容易掌握使用者的核心关注点和情感需求,给古籍文化以更现代化的诠释,提升大众对中华优秀古籍的文化自信,推动中华优秀古籍文化的创新型传承发展。

基于可拓创新模式的盘瑶文创产品设计评价研究

目的为了提升民族特色文创产品的设计表达水平,构建从“产品”到“生活”的有效链接,减少设计中民族文化知识利用率低、产品组织结构与源文化逻辑不连贯等问题,引入可拓创新模式构建民族特色文创产品设计评价模型。方法从盘瑶文化的多维语义出发,按照“文化要素+创意语言”的方式构建基元模型。通过因子分析建立评价指标,为克服文创产品评价中单一评价方法的局限性,引入一种融合主客观的博弈论组合赋权法求解指标的综合权重,根据权重结果筛选出优度较高的设计元素,结合可拓图解和要素关联,生成科学而有效的创意设计方案。结果该方法能够提升文创产品设计过程中元素运用的准确度和优度,为从设计构思到元素转化搭建完整的路径,也为民族文化创新设计提供了新的思路。结论可拓学的引入把设计视角从“物”转向了“事”,对设计思维过程进行形式化推导,转变了设计半经验化与黑箱化的思维现状,帮助设计师选择创新思维的方向,形成具有创意的设计方案。

武汉桥梁文化文创产品设计策略研究与实践

武汉桥梁文化历史悠久,内涵丰富,极具价值,新时代应以优质桥梁文化文创产品助推武汉桥梁文化的传播发展。采用案例分析法和归纳法,从物质和精神文化层面概述了武汉桥梁文化、特点和价值,通过研究当代桥梁文创产品设计的现状及不足,提出“挖掘城市桥梁文化内涵,结合趣味性与实用性,打造特色桥梁品牌”等解决策略。结合策略进行武汉桥梁文化文创产品设计实践,为武汉桥梁文化文创产品的开发与设计提供了新的方法,也为武汉桥梁文化的传播提供了新的思路。武汉桥梁文化文创产品应融入桥梁元素,打造楚地品牌;融入地域文化,塑造情感体验;融入日常生活,助力文化传播;融入趣味创新,契合审美需求。

文旅融合背景下工业遗产文创产品设计研究

目的基于文创产品传播传统文化、推动创意经济、增强旅游体验等特性,探索文旅融合背景下工业遗产文创产品的设计原则,从而促进工业遗产的价值传承与活化利用,促进工业遗产转型为文化旅游新址。方法通过理论研究,引入控制论剖析文旅融合、工业遗产与文创产品相互关系;通过典型案例分析对工业遗产文创产品设计原则进行论证。结果根据控制论提出文旅融合、工业遗产与文创产品三者关系模型,明确了文创产品设计在“输入-输出”控制系统中的重要作用。结论工业遗产文创产品设计对工业遗产的文旅融合发展具有显著推动作用。为了更好地发挥文创产品职能,在文创产品设计中应当秉承三项原则:平衡传承与创新,强化文创产品的桥梁作用;注重故事性设计,激发公众的情感与关注度;结合当代社会需求,以设计语言影响公众消费行为。

文创产品设计中插画应用的情感化表达

目的探究文创产品设计中插画的情感表达,为文创产品设计提供更多、更好的思路,以提升文创产品的文化艺术价值。方法采用实践研究法,从插画的概念入手,分析插画在文创产品设计中的意义,探究文创设计中情感化表达的价值,并着重对文创产品设计中插画应用的情感化表达策略展开论述。结论文创产品中应用情感化表达方法,能够让消费者和产品之间的连接更为紧密,让设计者拥有更多路径去实现创意,强化消费者与文创产品之间的文化与情感交流,因此应该注重文创产品设计插画的情感化表达,具体来说可以运用插画表现风土人情,传递朴实的情感;将地域文化的特色进行有效地展示,传递乡土情感;准确抓住产品主题,抓住产品要表达的文化核心与情感内涵;学会重新解构文化信息,加以创造性整合;以文创产品的基本原则为基础,提升插画艺术价值。

基于接受心理的图书馆文创产品设计研究

目的基于接受心理对图书馆文创产品设计方法进行研究。方法在图书馆文创产品用户体验影响要素分析的基础上,将图书馆文创产品用户体验过程划分为感官认知、行为交互、价值理解、情感表达四个阶段,通过研究各阶段中用户接受心理的主体性、主观性、主动性以及期待视野对其体验过程满意度的影响,提出各阶段符合用户接受心理的设计策略,进而形成了基于接受心理的图书馆文创产品设计方法。结论通过辽宁省图书馆文创产品设计实践验证了方法的有效性。基于接受心理进行图书馆文创产品设计,可以更好地把握用户的心理需求,有针对性地进行方案输出,提高用户对文创产品体验的满意度,助力图书馆文创产品的开发与推广。