当代具象人物题材油画创作中色彩氛围分析

自古典主义时期,具象艺术盛行,衍生出了具象油画,这种艺术形式经过百年的传承与发展,进入到当代艺术语境中后风格更加多元,实现了具象油画的文艺复兴,而当代具象人物题材油画作为具象艺术的重要组成部分,在创作的过程中要注重色彩的搭配和运用,通过对色彩氛围的营造,提高油画的表现力与影响力,为油画艺术的现代化发展注入源源不断的动力。本文基于当代具象人物题材油画的特点,简要分析了这种油画艺术色彩语言的表现形式,重点阐述了营造色彩氛围的方法,旨在促进当代具象人物题材油画的创新发展。

试论中国画人物题材创作中色彩的应用

通过充分运用色彩实现中国人物画的艺术升华,迎合时代的审美需求,才能更好地传承和创新传统艺术文化。在对中国画用色发展历程展开分析的基础上,从人物塑造、形神结合等方面对中国画人物题材创作中的色彩特征展开了分析,结合人物画着色规律提出加强墨色融合、色彩对比、统一色调等技法的运用,通过做好画作色彩布局更好地传达情感,有效增强人物画的表现力。

动画设计中色彩语言的民族性研究——以少数民族题材为例

色彩语言是动画设计中重要的表现手段之一,它可以传达信息、情感和思想,并营造出不同的氛围和基调。少数民族题材动画设计中的色彩语言具有鲜明的民族特色,它不仅可以表现少数民族的文化和习俗,还可以增强动画作品的艺术感染力。本文以少数民族题材动画设计中的色彩语言为研究对象,从少数民族传统色彩、少数民族服饰色彩、少数民族建筑色彩和少数民族风俗色彩四个方面对少数民族题材动画设计中的色彩语言进行研究,并分析了少数民族题材动画设计中的色彩语言对动画作品的影响。

An Analysis on the Symbolic Meaning of the Colors in The Great Gatsby

The Great Gatsby is a piece of great work with a strong sense of realism and tragedy. The major feature of this work is that Fitzgerald skillfully uses plenty of symbolism. Symbol of the color is particularly significant. Colors play a crucial role in shaping characters, promoting the plot development and deepening the theme. This article mainly focuses on the analysis of the symbolic meaning of colors: green, gold\yellow, white, blue, and red.

Female Voice through the Epistolary Form in The Color Purple

Alice Walker’s representative novel The Color Purple adopts the epistolary form to tell the story of a black woman Celie who experiences changes from obedience to rebel.Walker does not only employ the traditional epistolary form,but also innovates and subverts it.In order to discuss the initiation theme of the novel profoundly,this essay will make an analysis of the female voice in the novel through the extraordinary epistolary narrative form.

基于色彩情感的博物馆展示空间主题表达研究——以中国大运河博物馆为例

随着博物馆内涵丰富化、展览阐释手段多元化、观众参观需求多样化,博物馆的设计不断推陈出新。色彩设计是博物馆设计中的重要一环,色彩情感是人们最真实情感的表达。因此,博物馆设计应在满足基础的展示功能基础上,通过运用色彩情感理论,使色彩直接或间接地服务于博物馆展览的主题思想。通过对中国大运河博物馆的色彩和色彩情感的研究,文章从主题传播、氛围营造和观众体验三个视角出发,分析总结出色彩情感在展厅空间主题表达中发挥的重要作用:表现博物馆的展示主题、提升博物馆的文化内涵、体现博物馆的“雅俗共赏”,切实提高色彩情感理论对博物馆展示设计的指导作用,构建科学合理的、适宜参观的人性化的博物馆展示空间。

桃源枕顶绣艺术特征探析

文章以桃源地域考察收集和湖南省博物馆所展示的桃源枕顶绣样本为基础,并从题材、构图和色彩三个方面对桃源枕顶绣的艺术特征进行解读分析。研究得出桃源枕顶绣的题材内容主要分为植物类、人物类、动物类、博古类和文字五类,每大类的题材组合具有灵活多样性,构图上以单幅的中心式、散点式和隐藏式为主,具有形式上的视觉美感和寓意上的连贯性;色彩上形成了鲜艳明亮和高雅质朴的用色效果,集功能性和审美性为一体。文章通过对桃源枕顶绣艺术特征的研究,以期进一步加深对桃源枕顶绣工艺的认识,为传承和保护桃源刺绣的多样化发展提供理论参考。

陕西宁强羌绣纹样艺术分析及其创新设计

为探析宁强羌绣独特的艺术内涵及传承现状,以陕西宁强羌博园羌绣实物为研究素材,采用田野考察等方法,对其进行历史溯源与艺术分析。同时剖析当地羌绣企业绣品纹样的应用范围及设计特点,找出其不足之处,在此基础上采用转译与形状文法对羌绣纹样进行创新设计。研究表明:宁强羌绣已于明清时期在当地羌人中盛行,其题材包含羌、藏、汉多民族文化;构图中的素绣常以规则的格律体出现,而彩绣则依据其载体尺寸、用途差异产生不同变化;色彩源于自然且常选用饱和度较高的明艳色彩。在非遗活态传承的趋势下,将宁强羌绣纹样的艺术形式与现代审美相结合,并对其设计方法进行探索实践,以期为传统羌绣纹样的创新设计寻找更多途径。

浅析中国当代具象人物题材油画创作中色彩氛围营造方式

在具象人物题材油画创作中,画面中的色彩氛围营造始终是历代艺术创作者们不断探究与解决的重要问题。在中国当代具象人物题材油画创作中,色彩氛围也是历代中国油画家所不断追求的重要因素。研究油画本体语言的重要性,特别是重视画面中色彩的运用也成为我国具象人物题材油画所重视的问题之一。本文通过采用了调查法、文献研究法和个案研究法等论文方法,旨在对于中国当代具象人物题材油画创作中的色彩氛围营造方式这一命题展开研究得出几大结论,即对于画面色调的处理,画面环境色的处理,画面中不同视觉点人物衣服固有色的处理和画面中用笔方式用油的量等。通过研究得出的结论能够更好地运用到自己的绘画创作实践中,更好地指导自己的绘画创作实践活动。

工笔重彩画中题材的色与质以贾宝锋为例

工笔重彩画是中国最早发展成熟的画种,它作为中国民族绘画的重要组成部分,在美术发展史上有无与伦比的魅力。在重彩画的学习中,画家为挖掘出色彩更多的可能性,对色彩的语言特征十分关注,并配合运用不同的技法形成鲜明的个人风格。本文以画家贾宝锋为例,从工笔重彩画中民族题材的角度出发,探析其作品中色彩的多样性呈现及与“色”紧密结合的“质”的表现。

黑龙江冰雪题材绘画中的色彩表现研究

冰雪文化是一种独特的文化现象,它源于人们对冰雪的感知和体验。在冰雪文化中,色彩表现是一个重要的方面。本文将探讨黑龙江冰雪题材绘画中的色彩表现,从黑龙江冰雪文化概述、冰雪艺术在中国画色彩的体现、冰雪艺术在西洋画色彩的体现和冰雪题材绘画的色彩意境这四个方面入手,以期更为深入地探究黑龙江冰雪文化的内涵与价值,推进黑龙江冰雪文化艺术传承,增强区域文化自信。

基于NCS色彩系统的传统主题网站色彩分析

以NCS色彩系统为工具,运用定量与定性相结合的方法,对当前几大典型传统主题的网站色彩进行分析,总结当前传统主题网站用色的特点、规律,揭示形成此种特点、规律更深层次的艺术原理与文化背景。在此基础上,提出传统主题网站的用色建议,同时希望对艺术设计领域的分析方法有所借鉴。

现代服装橱窗展示设计中色彩的应用分析

不同的色彩能够给人带来不同的体验,同时也深深地影响着人们的审美趣味以及消费行为,所以现代橱窗展示设计中要充分考虑色彩与主题、品牌的搭配。文章通过对服装橱窗展示设计中色彩的规划以及主题色、品牌色的分析,展现橱窗设计中色彩运用的重要作用。

青年人与老年人网页颜色偏爱研究

前人研究表明:年龄影响颜色偏爱,抽象色块颜色偏爱不同于具体产品颜色偏爱。因此本研究在抽象颜色偏爱实验基础上通过没计高保真网页研究青年人、老年人的网页颜色偏爱(包括主题色及其与文本色的搭配)。结果表明:(1)年龄、性别不会影响网页颜色偏爱。(2)浅蓝色、蓝色比较适合作为网页主题色。(3)网页主题采用不同颜色时,被试对文本色偏爱表现出较高的规律性,黑色、蓝色更适合作为网页文本色。

山水城市的色彩规划初探

分析了山水城市理论的由来及其内涵,在研究城市色彩规划产生的国外背景与源起和城市色彩规划在中国历史与现状的基础上,阐述了山水城市色彩规划的意义与价值,提出了山水城市色彩规划的四条原则,并论述了山水城市色彩规划的四种方法。最后讨论了山水城市色彩规划实施与管理问题。认为山水城市的色彩规划是21世纪中国山水城市发展的一个不可或缺的课题,值得认真研究与实践。

缂丝纹样题材的开发与运用

在传统与现代有机融合的基础上,保留缂丝色彩图案的传统风格,融入现代元素和流行色彩,赋予缂丝作品更加鲜明的民族感和时代感。从花卉、人物、吉祥和其他四方面对缂丝纹样的题材进行了梳理归类和产品开发,并对缂丝纹样的色彩运用和题材开发进行了阐述。

新异多彩的少数民族题材美术

20世纪三四十年代至今,各民族美术家从五彩缤纷的少数民族生活中,创作出大量生动新异的美术作品。这些作品以不同角度展现了少数民族的历史文化底蕴、现代化进程的演进印迹、审美情趣和心灵精神。

基于色彩主特征的快速图像检索

提出了一种新颖而又简单直观的图像索引机制。这种方法通过统计图像数据库的低层像素特征,用中值切割法构建索引树,把自然景物图像数据库分成易于描述的不同视觉主题,并籍此来进行高效的图像检索。索引树的构建有别于传统的完全基于数值本身的聚类方法,因而聚类结果视觉含义更明显。本文以颜色主题为例实现了此方法,并通过实验论证了方法的高效和快速。图像索引码以二进制形式给出,因而所需存储空间也极小。

剪纸艺术在现代包袋设计中的应用

从剪纸艺术与现代设计的关系出发,运用市场调研、聚类分析、对比分析等研究方法,从运用形式、题材、色彩、审美价值4个方面,分析将剪纸艺术应用于现代包袋设计中的优势和劣势,总结剪纸艺术在未来包袋设计中的应用发展趋势,提出在包袋设计中剪纸艺术题材、色彩的创新方向。结合具体的设计案例,说明剪纸艺术在未来包袋设计中的作用,并指出将剪纸艺术应用于现代包袋设计,有利于我国设计行业走向世界以及对中国传统文化的弘扬。

新疆民间葫芦工艺及审美研究

葫芦文化在中国有着悠久的历史,葫芦艺术在全国各地也有不同的表现形式。在新疆,葫芦艺术分布广泛,深受人们的喜爱。本文从新疆葫芦的地域分布、制作工艺、审美特征、艺术价值、题材内涵和应用等角度对其进行论述,旨在推动新疆葫芦文化艺术的发展。