谈低音提琴在乐队中的重要作用

低音提琴在西方的交响乐队中运用频率非常高,而且在整个西方交响乐乐队中占据的位置也非常重要。现如今,在我国的民乐中,低音提琴的使用范围越来越广,低音提琴在整个乐队中的作用是使旋律更明显,进一步突出低音的色彩,进一步突出旋律的真实情感,使整个作品更具感染力。

一个人的戏剧——析聚斯金德的独幕剧《低音大提琴》

帕特里克.聚斯金德是德国著名的剧作家,单人独幕剧《低音大提琴》是他的处女作。作品中低音大提琴手讲述了他一个人的生活——家庭,职业,爱情。作者运用戏剧独特的舞台表演形式展示了一个现代人孤独的生存状态,继承了西方文学中书写小人物的传统,对中国戏剧具有启示意义。

低音提琴在管弦乐队中的作用

低音提琴是西洋管弦乐队中体积最大、音域最低的弦乐器,成为能够支撑得住整个管弦乐队重量的基础。西洋管弦乐队是低音提琴扎根的土壤,低音提琴的发展离不开西洋管弦乐队,同时低音提琴也为西洋管弦乐队的发展起到了促进、完善作用。低音提琴以它独有的方式凝聚了整个乐队,以它魅力的音色丰富了管弦乐的色彩。

现代作曲家乔治·珀尔及其低音提琴《挽歌Ⅱ》作品分析

通过对现代作曲家乔治.珀尔本人及低音提琴作品《挽歌II》的介绍和演奏分析,以便让大家更进一步地了解和认识其作者及低音提琴。

弦乐器的指向性及其在音乐厅中对管弦乐音响的效应

文章对小提琴、中提琴、大提琴和倍大提琴的声辐射的不同指向性及不同席位布局对弦乐声音效果的影响进行了探讨。

从《山伯访友》的“音高困境”看潮音戏的童伶音区

潮音戏旧称白字戏,即潮汕当地以方言演唱的地方戏种,包括潮州地区的潮剧(旧称“潮州白字”)与海陆丰地区的“老白字”(旧称“南下白戏”),因近代以童伶组班的传统,又有“童子班”的称谓。童伶组班的表演传统,使潮音戏具有以童伶音高为唱腔定调的音乐特点,并为童伶制废除后改由成年扮演的“大小生”带来难以克服的音高困境。本文基于海丰白字戏《山伯访友》的实地考察及记谱分析,探索童伶音区对传统唱腔音高制度及旋律表现的影响,并结合声学环境与地区民俗作为参考,揭示当代“大小生”坚守与自然音域相的童伶音区的文化原因。