论舞蹈创作中的感性和理性问题

在艺术的海洋中,舞蹈被称为"人类艺术之母",伴随着人类文明的演进繁衍不息,无论是在古代还是在现代,无论是中国还是西方,它都以独特的艺术表现形式反映着当时社会的文明状况。本文着重对舞蹈创作的艺术心灵感受、艺术形式转化和创作过程中感性和理性的有机结合作以论述。

中国诗学的情感本体论

中国诗学贯穿着一条主体性原则 ,它的发展过程可以分为“言志”、“主气”、“缘情”三个阶段。其中“缘情”论历时千余年 ,成为中国诗论的主导思潮 ,由此形成中国诗学的情感本体论。这一学说强调 ,在主体诸因素的综合——“心”之中 ,情感占有根本的、核心的地位 ,抽象的思理不能脱离情感而存在 ;情感是推进想象与构思的动力 ,以情写景 ,以情造景 。

数学教学与审美能力的培养

“审美”意识和审美能力是人们感受、鉴赏,乃至创造各种美好事物的一种自觉心理状态和表现出的一种能力.审美意识和审美能力在人的素质中是十分重要的成分.通过数学教学,怎样培养学生的审美意识、提升审美能力是个理论与实践上都在探索的问题.数学审美能力有感受、鉴赏和创造3个层次.数学教学中,应着重挖掘数学教材中形象、直观、巧妙的素材,培养学生感受美的能力,可以利用数学的结构美、奇巧美、语言美等培养学生鉴赏美的能力,要抓住学生思维的点滴火花,以培养他们创造美的能力.

桥梁建设背后的创造伟力与济世情怀——中华民族桥梁文化精神与境界的一种解读

桥,在中华文明史中是一个非常显在的存在物。中华民族不仅开创了独特的建桥工艺体系,积淀了丰富的桥梁科技知识与成果,而且创造和形成了自身独特而富有魅力的桥梁文化。在源远流长的中华桥梁文化中,"桥"被中华民族以自身独特的生活实践赋予了丰富的意涵--桥的内在本质在于交通,桥的基本作用在于流通,桥的文明价值在于连通,桥的至善诉求在于融通。中国桥梁建设辉煌成就的背后,闪耀着中华民族的创造伟力与济世情怀。

情缘景而生 景因情而美——论导游词的意境营造

中国美学理论非常重视意境,强调主体与客体、情与景的和谐统一。旅游属高级审美活动,在导游词创作中,应该细心体会,抓住景物特征,移情入景,挖掘深刻意蕴,营造情景交融的美好意境,让游客享受到增智悦神带来的快感。

汤显祖“因梦成戏”戏曲观的形成及其审美价值

汤显祖"因梦成戏"戏曲观念,是在其"因情成梦"的独特人生体验与"以梦写情"的戏曲创作传统基础上形成的。从《紫箫记》到《紫钗记》,体现了汤显祖"因梦成戏"戏曲观念的理论自觉,之后他完全遵行了这种戏曲创作逻辑,并且进一步丰富了其审美内涵。这种戏曲观念的美学价值在于"梦"不仅是剧作家用以塑造人物、观照现实、寄托理想的重要手段,也是剧作意蕴风格、艺术个性形成的重要因素,更是戏曲编创的"主脑"与关捩,其中涉及到中国古典戏曲美学诸如"虚实"、"体用"、"传奇"、"真幻"等审美范畴。

淡淡的笔触,浓浓的情意——浅谈《百合花》塑造人物形象的语言艺术

《百合花》在人物刻画上,运用了略貌传神与外象显心的和谐统一。用淡淡的笔触,简洁地写出了人物的面影外形,将现实生活中可揭示本质的、独特新颖的情节进行高度的艺术加工,着重突出人物的情致神韵、心态品质,流露出一种由友情、爱情、军民鱼水情构成的浓浓的情意。在这种用淡笔营造浓情的构思下,用简洁传神的语言塑造了三个栩栩如生的人物形象。

艺术是中国文人园林的美学主题

在封建时代,中国文人园林,是由学者、画家、诗人,或者是由被贬官谪居的士大夫或怀才不遇的才子设计的。本文阐明:第一,在中国文人园林中,艺术是作为园林造景布局的主角的(图1、图2、图3)。有时园林造景就像一幅有生命的,步移景异的天然图画,有时一块“太湖石”便是一座抽象雕塑,有时一处人造溪谷,正在演奏一部天籁乐章,或植花木以倾情,或设亭榭以赏景。第二,本文又指出,在文人园林艺术作品的创作进程中,必经过三个递进的美学序列境界:第一为“生境”,即自然美和生活美的境界;第二为“画境”,即视觉与听觉形象美的境界;第三为“意境”即心灵美与理想美的境界。最后,本文又提出,中国古典文人园林,是一种艺术作品,她是一个通过光信息、声信息、符号信息,贮存了艺术家对人生对自然的“爱心”与“情感”的“宝库”作为结论。本文最后还指出,这个“宝库”中的许多信息,即使是对现代的追逐时尚的崇洋的景观大师们,也许也是很有用处的。

浅析图书馆感觉——营造良好的读书氛围，服务读者大众

本文根据作者多年图书馆工作的实际情况，结合搜集的读者群在图书馆阅读学习的种种心得体会，论述图书馆的良好环境和良好的读书氛围对读者阅读学习产生的影响作用，进一步论述了如何加强改进图书馆环境建设、营造良好的读书氛围，以此吸引更多的读者，并更好地发挥图书馆为读者服务、为社会服务的公益功能。参考文献3。

水彩画作品中“意境”的营造

中国水彩画很讲究意境的营造 ,意境的深浅雅俗决定了作品品位的高低优劣。要营造好意境 ,从表层看 ,要求画者掌握好与之相适应的艺术形式 ;从深层看 ,更强调画者要有诗人的情怀以及洞悉生活、领悟造化的素养。

审美教学阶梯:价值、内涵与建设框架

审美教学的简单化、形式化和边缘化是我国美育低效的重要原因。进一步分析发现,根本原因在于审美教学层次不清、路径不明。如此就呼唤着审美教学阶梯的构建。审美教学阶梯的构建契合时代需要,能够助力“五育融合”;明晰教学路径,能够引领深度教学;深入教学内核,能够打造“真美”课堂。审美教学阶梯的核心是感美、立美、创美三阶梯,亦即从“审美感知”到“审美判断”,从“审美体验”到“审美发现”,从“审美实践”到“审美创造”不断演进的阶梯路径。在建设层面,需要着力建设好唤醒、感知、分析、综合、掌握、拓展之阶梯步骤。

司马相如“得之于心”说及其巴蜀地域文化心态特点

司马相如非常强调赋的审美创作构思“得之于内,不可得而传”的“自得”性。所谓“得之于内”,从司马相如有关辞赋创作的论述并结合其创作实践来审视,即在他看来,辞赋创作既要深思熟虑,又要自然兴发,乘兴随兴,自得自在;要自得于心,即自己要有心得体会,要有独到的感悟,要自娱自乐,自言自道,即所谓“夫子自道”,自得其乐。同时,“得之于内”说也揭示出了巴蜀文人多任性自由,任情而作的心态特点。

论广告创作的情景化倾向

现代人在消费物质的同时 ,也在消费精神和文化。单纯宣传商品的广告已不能适应竞争环境的要求 ,于是出现了广告情景化倾向 ,即营造一种意境深远的生活情景 ,让公众在消费中得到精神和文化享受。

从融情于象到视觉乐曲的营造——论李保存艺术创作的走向

著名画家李保存醉心西部大地,数十年来用画笔尽情抒写着他的西部情怀。他不仅创作勤奋努力,而且富有创造精神。在审美创造的道路上,他始终激情满怀,从融情于象走向视觉乐曲的营造,不断向新的境界迈进。

呼唤审美化育的文学教学

审美化育的文学教学,能有效地帮助学生树立正确而健康的审美认知,欣赏符合审美观念的客观审美价值、最终以创美的行为或意识反哺社会。文学教学应该循着这个方向来迎接挑战,为美化人生,美化社会,创造人类生活美而努力。

论陆游蜀中诗的主题情感

陆游是南宋著名的爱国诗人。中年时期入蜀宦游长达八年,在此期间创作了大量脍炙人口的诗歌,其中蜀中诗歌最具代表性。陆游的蜀中诗在主题情感方面更加丰富多彩,或豪壮激昂的爱国之情,或真挚深切的思乡之情,亦或是不吝赞美的歌颂之情。陆游蜀中诗中表达的主题情感正是陆游在蜀中生活体验的真实体现。

《周易》“辞见情伪”论析

在《易传》论"辞"的内容中,"圣人之情见乎辞"树立人文创造活动主体的典范,而"辞见情伪"说,更具有创作主体论中情感修养论的指导意义。与"辞见情伪"说密切相关的修养说,则是《易传》中的"易其心而后语"。

假象见意——古诗“比兴”手法辨析

从发展史的角度讲 ,“比兴”大致经历了一个从分解到趋同合一的过程 ,“比兴”的本质特征是“假象见意”、“文外之旨” ;古代诗歌中比兴手法具体表现为“托物言志”、“借景抒情”、“凭虚构象”。

宋代歌妓楼意象词探析

宋词之兴盛与歌妓之参与密不可分,而歌妓的活动空间以"青楼"为主,所以歌妓所填之词则与楼意象紧密联系。从歌妓的楼意象词中,明显可以看出她们佑酒唱和、歌舞娱客,抒写别绪、表达情感,展示智慧、表现才艺之创作动机和言不由衷的矫情、别后相思的真情、抒怀言志的悲叹之爱恨情愁。

“私小说”创作流变——郁达夫、陈染小说比较

郁达夫、陈染是本世纪初期和本世纪末期在“私小说”创作领域颇有成就的两位代表作家。他们以自己的亲身经历或亲身感受抒写着人类共同的情感体验 :孤独、苦闷、对爱情的追求和对死亡的思考。