LUO Guanzhong: Related History and Creation Themes

With the rise of China as an oriental giant in the world,Chinese culture is increasingly valued by Westerners.As one of the top four masterpieces,Romance of the Three Kingdoms is more and more familiar to foreigners.This paper introduces the his⁃torical background and historical events depicted in the works of LUO Guanzhong,and lists several themes discussed in The Three Kingdoms.LUO Guanzhong holds profound views on human nature and“tao”of heaven.

Shakespeare:Related History and Creation Themes

As a world-level author,Shakespeare is more and more popular to Chinese readers.However,Shakespeare is hard to un⁃derstand for students who are not familiar to British history.To facilitate the understanding of Shakespeare’s plays,this paper intro⁃duces the historical background and historical events depicted in the works of Shakespeare and lists several themes discussed in Shakespeare’s history plays and tragedies.

网络文学中的“主题创作”与现实书写——以“金桅杆”奖获奖作品为例

现实题材创作逐渐成为中国网络文学“主流化”的风向标,以辽宁网络文学“金桅杆”奖获奖作品为代表的优秀现实题材作品脱颖而出,勾勒出网络文学中的“主题创作”轨迹,呈现出网络文学与社会现实的镜像关系。网络文学获奖作品贴近实际,塑造时代新人形象,与时代发展同频共振;聚焦史实,记录人民奋斗史,与时代精神同向同行;守正创新,弘扬中华传统文化,与时代内涵同源共进。在对“主题创作”转向内在、外在动力因素揭示的同时,尝试寻求“现实”走向“艺术”的突破口。

当代具象人物题材油画创作中色彩氛围分析

自古典主义时期,具象艺术盛行,衍生出了具象油画,这种艺术形式经过百年的传承与发展,进入到当代艺术语境中后风格更加多元,实现了具象油画的文艺复兴,而当代具象人物题材油画作为具象艺术的重要组成部分,在创作的过程中要注重色彩的搭配和运用,通过对色彩氛围的营造,提高油画的表现力与影响力,为油画艺术的现代化发展注入源源不断的动力。本文基于当代具象人物题材油画的特点,简要分析了这种油画艺术色彩语言的表现形式,重点阐述了营造色彩氛围的方法,旨在促进当代具象人物题材油画的创新发展。

影像时代背景下高校思政课主题作品创作研究

在影像时代背景下,高校思政课主题作品创作成为课程改革创新的可行路径。高校思政课教师在课程系统设计中应发挥主导性作用,通过实现课程理论和影像作品的融合,激活课程活力。文章基于教学实践阐述了高校思政课主题作品创作的思想指引和规律遵循,找到了思政课和学生专业的关联性,探索出主题作品创作的系统设计框架与实现路径,揭示了主题作品创作及建构作品数据库的现实价值。

“儿童的视角”下幼儿园班级主题墙创设

高质量幼儿园是高质量学前教育体系的基础支撑。从“儿童的视角”出发,高质量幼儿园应是对儿童友好的、拥有适宜环境的幼儿园。班级主题墙作为幼儿园环境的重要组成部分,不仅是儿童积极探索的重要平台,而且是高质量幼儿园建设的重要资源。文章采用马赛克研究方法,结合观察和访谈教师探究“儿童的视角”下幼儿园班级主题墙的特征。研究发现其特征主要有:主题符合儿童兴趣、贴近儿童生活,色彩明亮丰富、符合儿童个人喜好,材料常见、美观且有儿童元素,布置整齐、有趣且可互动,高度适宜儿童身高。以此特征为参照物扫描班级主题墙创设现状发现,主题墙的主题虽然贴近儿童生活,但是忽视儿童兴趣与需要;材料虽然常见且美观,但是儿童元素少;布置虽然整齐有序,但是互动不足;高度虽然比较适宜,但是缺少挑战。据此,从主题墙的主题选择、材料运用、布置装饰和高度设计四个方面提出相应建议,以改善幼儿园班级主题墙创设。

中国画创作主题的演进及趋势——基于CiteSpace的文献计量分析

中国画创作是一项综合性、系统性极强的艺术活动,它反映艺术家的文化素养、生活经验、专业功底、艺术观念等全方位的修养。随着时代的变迁,中国画创作的主题也在不断地演进。选取CNKI数据库中2012年—2022年以“中国画创作”为关键词的期刊论文作为文献来源,利用CiteSpace可视化软件,借助关键词共现、关键词突现、关键词时区图等方法对目标文献进行计量分析,结果表明:艺术类高校是中国画发文的主力军,且彼此关联密切;中国画创作主题不拘一格,异彩纷呈;中国画创作融汇古今,层次分明。

当代大学生对雨花英烈精神的认知——基于南京大学生的问卷调查与访谈

雨花英烈精神是中国共产党人的精神旗帜和政治灵魂,具有崇高的时代价值。在新时代下,如何弘扬雨花英烈精神、赓续红色基因、形成红色精神效应,成为亟须解决的国家和社会发展问题。以南京大学生为例,通过问卷调查和访谈的方式,分析当代大学生了解雨花英烈精神的渠道、学习方式、认知程度以及雨花英烈精神的当代价值。有针对性地给出雨花英烈精神传承建议,提出大学生要讲好雨花英烈红色故事和升华雨花英烈时代内涵,不断探寻历史规律,深入学习雨花英烈精神,将其融入自身行为,自觉传承雨花英烈基因,最后形成红色文化相关理论。

主题设计展的文化使命——访谈四川美术学院段胜峰教授

全国美术作品展览是中国规模最大、参与范围最广、作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术展览,也代表了国家美术创作的最高水平。在访谈中,段胜峰教授首先分析了全国美展与一般展览和创作竞赛的区别,然后讲解了征稿基本要求,最后重点结合案例提出了院校参赛的推进思路和创作模式。

新时代主旋律电影创作策略变革探析——以电影《我和我的家乡》为例

新中国成立以来,中国电影业的发展成就举世瞩目,主旋律电影也随着时代进步不断发展与创新。在中国特色社会主义进入新时代背景下,电影《我和我的家乡》的上映,突破了传统主旋律电影创作思维框架,影片在架构上更加追求灵活多变,叙事手法上更加倾向“类型化”融合,角色塑造上更加讲求真实性刻画,艺术表达上更为注重多元素融入,不仅维系了电影艺术与社会需求之间的平衡,更有效激发了观众的乡愁记忆与审美共情,实现了新时代主旋律电影在创作策略上的成功变革。

历史文化主题公园旅游体验真实性共创:情境、过程与结果——以清明上河园为例

已有关于旅游体验真实性的研究在客观真实性、建构真实性、后现代真实性和存在真实性之间争论。文章从价值共创理论出发,关注旅游体验真实性的主体性和互动性。选择清明上河园作为研究案例,通过对游客网络点评资料的分析,以内容分析法识别旅游体验真实性的共创情境,以扎根理论方法抽象出游客的操作性资源及旅游体验真实性共创结果。研究发现:(1)旅游体验真实性共创情境由物理环境、其他人、文化特质、时间、空间、关系六个元素构成;(2)游客的操作性资源包括已有经验、期待和知识,旅游体验真实性共创过程体现在游客对物理环境的凝视、与其他人的互动及对文化活动的参与上;(3)共创结果包括再现真实性、情感真实性、创造真实性和生命历程真实性四个方面。研究结果为历史文化公园管理方进行产品开发和促进游客参与体验真实性共创提供借鉴。

历史记忆与文化传承——浅析安徽省重大历史题材美术创作工程

在中华民族迈向伟大复兴的征途上,历史题材的美术作品承担着重建国家与民族形象的使命。安徽省重大历史题材美术创作工程,围绕安徽文化名人及文脉的传承、皖籍革命家及革命大事件、与时俱进的时代精神、皖江经济带创新发展等内容,或将安徽省重大历史融入到作品之中,或对传统文化进行了现代化的重塑和扩展,以艺术手段再现了安徽历史的辉煌与深沉,成为安徽文化传承的重要载体,为理解和研究历史提供了新的视角。同时,这些艺术表现形式不仅丰富了公众对安徽历史和文化的理解,而且为未来文化传承与发展提供了新的思路和启示。

“百姓茶,幸福茶”主题茶艺编创实践

本茶艺创编以福州茉莉花茶——茉莉银毫为茶品,以“百姓茶,幸福茶”为主题,将福州马鞍墙中的古厝文化、脱胎漆器技艺等与茉莉花茶文化系统结合,让文化得以传承与创新,彰显出新时代人民对美好生活的向往及文化自信。本文对作品的创作背景、主题立意、茶艺编排、意境营造等要素进行研究,以期为福州茉莉花茶主题茶艺表演作品创新实践编创设计提供参考与借鉴。

新疆现实题材舞蹈创作的时代特质--以《巴郎们的绿茵梦》为例

新时代以来,新疆现实题材舞蹈创作涌现出了一批精品佳作,这不仅与党和国家的文艺政策导向息息相关,也从某种程度上反映出深入生活、扎根人民的精耕之作才能叫得响、留得住、传得开。本文以2023年度新疆维吾尔自治区文艺扶持激励资金项目《巴郎们的绿茵梦》为例,从题材选择、舞蹈语汇创新及主题升华等三个层面,总结新时代以来新疆现实题材舞蹈创作应具有的时代特质和创作启示。

当代语境下的云南民族题材油画创作

云南民族题材油画创作在经历20世纪80年代的辉煌并以独具地域特色的审美样式与群体标识确立了中国油画史上不可或缺的地位之后,云南油画在近四十年的发展中坚持从区域文化艺术生态出发,遵循艺术发展之路,开创了“蛮”“野”“怪”的具云南本土特色的艺术之路。然而,在当代全球化、图像化的时代背景下,云南民族题材油画创作面临诸多挑战。基于民族题材油画创作的文化思考,以艺术的视角铸牢中华民族共同体意识,加强各民族交往交流交融,提出立足区域形态,传承经典,注重生活,突出特色和紧跟时代旋律的发展之策。

幼儿园‚微主题博物馆‛项目化学习实践

项目化学习是一种寻求幼儿园学习活动中时间空间、学习资源、组织方式上突破的自主探究型学习方式。以幼儿园“微主题博物馆”为例,识别幼儿园周边社会资源,建构儿童化“微主题博物馆”,创造多样教育资源。通过项目活动实践探索,提高幼儿学习和游戏的主动性、计划性、探究性与合作性,聚焦幼儿经验、学习品质与思维品质的形成,进一步助推幼儿园课程改革,提高园本课程品质。

2022话剧:“阵痛”与“破局”

2022年,中国演出行业遭遇了疫情以来最为严峻、最为复杂的防控形势,经受了种种突如其来、难以预测的压力和挑战。如何在不确定性这个最大的变数中探寻话剧生存与发展的路径,如何在严格的疫情防控期间依然让观众感受舞台、剧场的温暖与力量,这一年,话剧工作者用他们的坚守、付出、执着,给暂时处于困境中的演出市场注入了信心与希望。努力克服、积极应对特殊时期排演、巡演不断出现的新问题,这一年的中国话剧从主题创作、小说改编、线上展演、拓展演出渠道等多个方面持续发力,用智慧和行动跨越疫情带来的“阵痛”,以各自富有成果且值得尊重的艺术实践,留下了求新、求进、求变的探索足迹。

民族特色与时代精神——论西藏舞蹈艺术创作题材的嬗变

西藏舞蹈艺术在西藏传统文化中占有重要地位,有大量内涵丰富的创作题材。这些题材受到西藏各个特定时期的社会环境、人文环境等因素影响而发生嬗变。本文将西藏和平解放至今70多年时间划分为3个节点(1951—1977年;1978—1999年;2000年至今)来历时性梳理西藏舞蹈艺术的创作题材,并对其嬗变进行历史性回溯和多维度审视。基于上述的分析,反思新时代背景下西藏舞蹈艺术创作的应担之责,主要体现在重构西藏传统舞蹈主体性地位、弘扬藏民族精神品质以及书写中华民族共同体3个层面,描绘出一幅西藏特色和时代精神共生协奏的创作图景。

苏轼小令创作对词作题材的开拓论析

在苏轼363首词作中,有小令231首,如此大规模的作品数量不容小觑。在苏轼的小令创作中,题材内容自然也丰富多样,前代出现的诸多类型在其作品中均有表现。但综合来看,苏轼的小令创作在题材内容方面较之前代作品还是呈现出了三个方面的开拓:第一,代言体作品逐渐减少,直抒怀抱的词作明显增多;第二,写景咏物词大量涌现;第三,对于女性的描写不再局限于表现男欢女爱之情,更多的是侧重描摹其形象特点,刻画日常生活中的女性形象。

浅析中国当代具象人物题材油画创作中色彩氛围营造方式

在具象人物题材油画创作中,画面中的色彩氛围营造始终是历代艺术创作者们不断探究与解决的重要问题。在中国当代具象人物题材油画创作中,色彩氛围也是历代中国油画家所不断追求的重要因素。研究油画本体语言的重要性,特别是重视画面中色彩的运用也成为我国具象人物题材油画所重视的问题之一。本文通过采用了调查法、文献研究法和个案研究法等论文方法,旨在对于中国当代具象人物题材油画创作中的色彩氛围营造方式这一命题展开研究得出几大结论,即对于画面色调的处理,画面环境色的处理,画面中不同视觉点人物衣服固有色的处理和画面中用笔方式用油的量等。通过研究得出的结论能够更好地运用到自己的绘画创作实践中,更好地指导自己的绘画创作实践活动。