环巢湖旅游手工陶瓷类文创产品开发与利用研究——基于数字化背景下巢湖文创产品的人文解读

巢湖位于中国安徽省合肥市巢湖市境内,是中国最大的淡水湖之一。而近年来兴起的环巢湖旅游,则是一种对于环巢湖区域的“一湖、两城、十二镇”展开的以欣赏湖光山色、探索湖区文化和体验湖区生态为主要内容的旅游活动。本文通过对巢湖旅游手工陶瓷类产品的实地调研为切入点,结合现代数字化技术对于工业产品创意的影响,将具有巢湖印记的手工陶瓷类文创产品的开发与利用研究作为讨论重点。探讨在现代时代背景下消费者对于文创产品的需求观念,以及追寻创意-创业-消费三者之间的关系,进而对于环巢湖这一特定地域进行人文、历史、环境的分析,将环巢湖旅游手工陶瓷类文创产品作为现代技术和手工创意结合的产品,构想出技术与艺术融合的现代化路径。笔者以期以环巢湖旅游手工陶瓷产品为输出口,将文化、技术、艺术、环境、进行整体性的设计,提出具体的对于环巢湖旅游文创产品的创新理念,并且融入多元的文化价值,使得现代化的创意产品可以在一定程度上对于大众审美做出有效引导。

广宗寺“歌舞会供表演仪式”考察与内蒙古草原文化“在地化”的渗入与发展

藏传佛教在蒙古高原传播的过程中,为适应蒙古民族独特的人文氛围和地理环境,在藏传佛教寺院的基础建设、法会仪式、文化表达等方面做了一定的调整。本文以内蒙古阿拉善广宗寺“歌舞会供表演仪式”为调研分析个案,通过对该表演仪式中诵经音乐结构的分析,探究内蒙古地区藏传佛教诵经音乐中所融入的蒙古族音乐文化元素,从而阐释广宗寺“歌舞会供表演仪式”在内蒙古草原上的“在地化”现象。研究发现,藏传佛教寺院乐舞仪式已经成为当地蒙古族信仰的重要载体,在蒙藏文化融合发展的过程中起到了积极的作用。

唐代籍田赋及其礼乐文化意蕴

籍田礼是帝王春耕前举行的一种祭祀活动,目的是表达对农业的重视,祈求风调雨顺、五谷丰登,亦指天子示范性的耕作。唐代籍田礼在多元化背景下取得了较好的传承发展,文人也由此创作出许多优美的籍田赋。研究唐代籍田赋中所包含的劝课农桑思想、敬天崇礼理念,挖掘其礼乐价值与文学价值,考查其在当时的时代背景下对于农业发展的重要作用,具有十分重要的意义。

入境游客对中国传统文化旅游产品满意度的实证研究--以禅宗少林音乐大典为例

本文选取禅宗少林音乐大典为研究对象,研究了入境游客对传统文化旅游产品的评价与整体满意度、推荐意识、再观赏意识之间的关系。通过因子分析法萃取出入境游客对传统文化旅游产品的评价因子为3项(传统性、教育性、魅力性);除职业变量之外,其他性别、年龄、学历、家庭收入、国籍等变量下,传统文化旅游产品的评价因子存在显著性的差异。多重回归分析验证了传统性因子、教育性因子、魅力性因子与游客的整体满意度、再观赏意识之间有显著的正相关关系;教育性因子、魅力性因子与推荐意识之间有显著的正相关关系。

和于礼乐:中国文论知识形态的生成

中国文论知识形态的生成根源于礼乐文化。礼乐文化本源上是中国古代天人合一、天地差序格局的宇宙秩序的体现。用礼和乐的诗的经典化,影响了中国文论的知识形态和生产方式。生成于礼乐文化中的中国文学理论天然具有对和谐秩序的诉求,美善和谐、天人和谐、理性与感性和谐,是形成中国文论的价值观和审美观的重要依据。

土家族传统婚俗仪礼音乐文化概述

婚俗仪礼音乐文化是土家族传统文化中一个非常重要的组成部分,以往相关研究的文字表述,大多集中为哭嫁环节的音乐本体描述。其实,土家族婚俗仪礼有一套完整的体系,对其仪礼环节中具有显在意义的音乐文化事象作概述性阐释,目的在于介绍土家族传统婚俗仪礼音乐文化整体。

从社会组织到礼制实践:汉人宗族研究的新转向

1930年代以来,主流的中国宗族研究把宗族视为一种社会组织,从而偏离其作为一种文化制度暨礼制设计的本来意义。这与西方世系学的影响和本土社会关怀有关。我们应该告别以组织为先导的宗族研究视角,转向文化制度及其实践的层面重新理解汉人宗族。组织是西方社会学的一个外来概念,用于中国社会分析并不贴切。必须把中国宗族放置在本土礼制概念下理解才可能有所新的洞察。而既有的、零星的作为制度研究的视角又缺乏实践关怀。故本文设置了实践人类学立足点,但又广泛结合历史学,提出了三重实践研究思路,希望激发两学科对中国宗族的共同兴趣和学术想象力。

论《乐记》中的审美教育功能思想

战国时的《乐记》经汉代学者整理,成为中国第一部系统研究音乐理论的著作,其中对音乐的审美教育功能思想作了系统阐述。《乐记》认为音乐由人心感于物而产生,又从情感上打动人,使人获得快乐和教益。其快乐包含着生理的节奏和韵律的共鸣,其教益包含着积极和消极的因素。《乐记》还认为人是宇宙万物和谐的组成部分,音乐体现了宇宙的和谐,包括相辅相成的协调和相反相成的节奏。人类社会作为宇宙万物规律的体现,也要体现和谐原则,而音乐中也体现了人伦关系的和睦。音乐的审美教育要体现"以道制欲"的原则。音乐主要从内心感动人,所以音乐的审美教育对人进行着潜移默化的感化,与道德礼仪教育相辅形成。《乐记》对中国两千多年音乐思想产生了深远的影响,尽管它有封建时代社会要求的局限性,但其贡献值得我们珍视。

河北广宗醮仪音乐文化志——以前魏村为考察个案

广宗醮仪音乐是冀南传统文化中最为重要的组成部分。仪式中通过大量经曲、器乐曲牌等音声景观的全息呈现,既实现了祭祀神灵的目的,也达到了活动期间乡民集体娱乐之目的,同时也促进了当地商业、民俗文化的互动与交流。其仪式与音声结构具有以下特点:仪式中神灵体系的构建呈现出历时性特点;醮仪音声的传承过程中体现出鲜明的"实用主义"原则;仪式音乐的曲牌多呈现出一曲多用的结构特点(即曲调的互文);仪式中的戏曲表演具有祀神娱人的双重文化功能。受现代化、城镇化、审美多元化、商业化等多重语境的影响,广宗醮仪音乐的传统曲牌正在处于严重流失的尴尬境地。

儒家文化思想与中国建筑景观设计理念研究

儒家文化思想对中国建筑景观设计艺术产生了深刻的影响。儒家精神文化思想有着十分丰富的内涵。中国建筑景观设计艺术的本质在于崇德、尚德、重德、厚德的品格。儒家的"厚德"精神文化思想是中国建筑景观设计的核心理念。中国建筑景观设计整体布局严格遵循"礼、乐"布局,"比德"与"比兴"的思想文化内涵,儒家中和文化思想构成了中国传统建筑景观设计特有的审美方式,凸显儒家文化思想对中国传统建筑景观空间设计艺术的重要作用。儒家文化思想可以赋予中国建筑景观设计新的内涵。中国建筑景观设计中的和谐之美是儒家美学思想的重要体现。

文化人类学视阈中的土家族婚俗仪礼音乐

婚俗仪礼音乐文化是土家族传统人文中一个非常重要的组成部分,其中包含了极为重要的文化人类学信息。以往很多相关研究的文字表述大多局限于哭嫁音乐的本体描述层面,其实土家族婚俗仪礼有一套完整的体系:说媒、骂媒、哭嫁、陪十姊妹、陪十弟兄、拜天地、进洞房、回门等。文章的主旨就其中骂媒、哭嫁、陪十姊妹、陪十弟兄等仪礼环节中具有显在意义的音乐文化事象,作文化人类学意义层面的初描式阐释,以期更多高层次学术并人类非物质文化遗产保护政策的具体观照。

松花江下游赫哲族的萨满乐器

我国的赫哲族是个跨国民族,俄罗斯境内的称“那乃人”。黑龙江省同江市街津口一带,是近世赫哲族萨满祭祀活动的主要遗存地。作为原始宗教祭祀仪式主要法器的萨满乐器,是赫哲人与神灵沟通的媒介。赫哲族的萨满鼓造型奇异,是萨满的象征和祭祀仪式的标志性乐器。萨满乐器形制的渔猎文化特色和乐器配置的多源化结构.构成了赫哲族萨满乐器的基本文化特征。

论老子、孔子“中和”观念之不同

"中和"观念不只属于儒家。在老子和孔子的哲学及美学思想体系中,"中和"观念皆具有重要位置及丰富内涵。老子与孔子的"中和"观念是基于不同文化立场对周代社会、政治、文化所进行的总体评估和反思。在哲学本体论层面,老子的"中和"观倾向于自然生命本体,孔子的"中和"观侧重于社会伦理本体。针对春秋时期美善一体的礼乐文化,老子和孔子的"中和"观体现出不同的审美价值取向。由特定的审美价值取向所制约,老子和孔子以其各自不同的"中和"观为基础,形成了对中国美学发展影响至深的相关审美判断。老子的"中和"观推崇"道法自然"和"见素抱朴",孔子的"中和"观则激赏"绘事后素"和"尽善尽美"。

20世纪中国青铜编钟研究及其制作应用

清代以后,青铜编钟的研究与制作应用进入了一个新的历史时期,根据大量的文献资料,将其划分为3个阶段:20世纪50年代以前为第1阶段,关于青铜编钟的研究开始跳出旧式金石学的范畴;20世纪50年代-80年代中后期为第2阶段,青铜编钟的相关研究逐渐拓展开来,尤其是1978年曾侯乙编钟出土之后,以曾侯乙编钟研究和复制为中心所开展的工作,澄清了长期以来人们关于青铜编钟的一些模糊认识,将青铜编钟研究的领域大大拓宽,为青铜编钟的制作和广泛应用提供了技术上的支持;20世纪80年代中后期以来为第3阶段,随着青铜编钟考古实物的不断增加,对青铜编钟的研究更加全面和深入,青铜编钟的制作与应用也逐渐兴起.

春秋赋《诗》的文化渊源及其机制原理

周代统治者编《诗》是对原始乐歌文化教化机制的发展应用。在西周礼乐盛世,《诗》乐章演绎了礼义。春秋时代礼仪崩坏,礼义失去所赖以附丽的礼乐仪式,但礼义已凝结为全社会所认可的道德规范,《诗》词章成为蕴涵礼义的文化元典。原始乐歌教化意蕴的铺陈展示与参与主体的体验感悟发展为对《诗》词章的赋、比、兴的应用,形成了赋《诗》活动的机制。

瞽矇与中国古代礼乐文化

"礼乐文化"是中国文化的基本特质。"瞽矇",精通各种音乐,熟知各种祭祀礼仪,他们在上古礼乐文明诸多的活动中表现突出,占据着极为重要的地位,并对礼乐文化的传播做出了多方面的贡献。通过对古代音乐文献相关记载的梳理,可以发现瞽矇与音乐的渊源:他们是古代乐官的一类,地位很高,在礼乐活动当中扮演重要角色,在政治教化、历史传承、音乐教育等多方面承担重要职能。

祭孔乐舞与礼乐精神的传承发展

从祭孔乐舞发展演变的历史轨迹看,最初的祭孔活动,只是孔门弟子及孔氏后人的家事,慎终追远是最主要的内容,乐舞告祭并非必要的形式。后来,则逐渐演变为一种官方主导的祭祀活动,乐舞规格也就随之不断变迁。当代中国的祭孔活动,虽然也经历了从民间祭祀到政府主导的变迁,但其中蕴含的礼乐观念已与古代社会迥然不同。作为历朝历代祭孔活动的重要组成部分,祭孔乐舞无疑是研究我国礼乐制度和文化观念发展演变的重要资料。透过这些看似呆板单调的音乐和舞蹈,我们可以非常直观地体会到不同时代礼乐精神的变迁。

音教争执——以辛亥前后“音乐教育”为例

文章以辛亥革命为临界点,论述了学堂乐歌初始及其发展过程中,由此种新式音乐教育施行所引发的争执;并深入剖析了该时段的音乐思想倾向。其中"激进"与"保守"两极的对垒、交锋,是争执的表象;而内在的起因,则多种多样。作者并不以评判它们的对错为已任,而更多是对以往所谓"保守"="落后"观念的省思。

满汉文化融合背景下的乡俗叙事——以辽东岫岩太平鼓烧香仪式音声为例

辽东岫岩太平鼓烧香仪式及其音声具有稳定的汉族文化内核,与中原汉族传统傩祭、汉唐香卷一脉相承,是中原文化在辽东发生同源变异、因土成俗的物化表征;仪式中“吟诵与歌唱结合”“单鼓与腰铃并用”的音声环境、颇具乡土意味的曲调个性,则是区域民众对东北民族信仰传统的承袭与固守。辽东岫岩烧香仪式印证着中原汉族文化与东北满族文化长期的交融互渗,仪式中曲调特质及外显形态实证着汉族傩文化与北方萨满文化的互补融合,是辽东满汉民族具有认同性的“文化共相”。

北京奥运会会歌的失位现象——以陈其钢的《我和你》为例

北京奥运会开幕式的主题歌选择赢得了张艺谋团队以及音乐圈内有关人士的肯定,而国内网民的评价则出现几乎是全方位的否定之声,这主要和张艺谋的音乐修养艺术策略相关。张艺谋未能成功遏制过于倚重西方价值中心的主题歌选择程序,成为整场开幕式的败笔,而隐含于其中的非国际化的选歌运行机制及操作方式,尤其值得反省,而中国新时期流行音乐的整体性失位现象则是形成此现象的终极性缘由。