明代水陆画女子幞头分析

明代水陆画人物造型丰富,其中诸主尊身侧女子头戴幞头引起了笔者的关注。以现存明代水陆画图像为基础,对女子幞头造型进行分类,探寻各类型幞头粉本的来源和发展。根据对明代水陆画侍女幞头中的如意云头形幞头和凤翅幞头进一步分析,发现明代水陆画女子幞头可能源自五代和辽金时期世俗宫廷伎乐侍从的装束,明代在此基础上又进行了创新发展。

帝后礼佛图:大唐石刻线画与敦煌纸墨画稿

利用近年新见《大唐皇帝皇后供养图》线刻画与敦煌莫高窟《帝后供养礼佛图》粉本草图,进行对比研究,结合在敦煌壁画中多次出现的帝王形象,揭示了皇权统治者的形象对宗教艺术表现的深刻影响,指出经幢石刻线图与墨线纸本草图,虽然均没有真正转换生成大型石窟壁画新图像,但是不仅可见中古时期佛教艺术创作中的帝王政治庇护因素,也可见唐代皇帝、皇后形象作为“夫妻家庭与政治艺术”的图像流传,在宗教文化诸领域中不仅成为教化民间信徒的理想粉本,也成为国泰民安与积攒功德的祈求心愿。

唐宋长寿王菩萨像及相关问题

长寿王菩萨像最早出现于晚唐,流行至北宋,是唐宋时期新出现的题材,以四川安岳石窟发现数量最多。该菩萨具有愿民长寿的本质,晚唐五代时期,受延寿信仰的影响被直接附加“延寿命”的功能。宋初《佛说受生经》出现后,被赋予更多新功能,图像粉本源于成都。长寿王菩萨最初的图像创作具有观音的特征,反映出观音信仰对佛教中国化、世俗化进程影响之甚。

瓷绘百美——民国“时装人物瓷绘”概念界定及粉本来源考

从民国早期时装人物瓷绘中,不难看到晚清仕女画的影响,但随着民初新兴百美图的流行,瓷绘中的女性形象也随之发生变化,她们不再是传统瓷绘摹古思维下概念化的美人,而是对民初女性时尚生活的理想化描绘。本文认为应该对"时装人物瓷绘"的概念进行重新厘定,将之归于"百美图"一类,视之为"瓷绘百美图"。此外,晚清至民初的百美图有其自身的发展脉络:从名妓花谱到表现沪上时尚生活的女性群像、再到表现民初新女性独立自信之美的新兴百美图。民初的瓷绘家在面临这一系列新旧庚续的百美图图像资源时,以何种标准进行遴选、是否受到瓷绘传统的影响、瓷绘中的女性空间有何特定性,这些问题都是本文亟待回答的。

食品专业工程制图教学之我见

本文对工程制图教学中如何强化学生对空间概念的理解，重视做题前的基本分析，强调基本作图方法，用线面分析法指导组合体读图，重视比较与联想，逐渐培养学生的空间想象和构思能力作了探讨。

清代宫廷绘画稿本述考

清朝的宫廷绘画存世颇多,其中尤以记录当时事件和人物的纪实作品最具价值,而此类画幅一般均在正图之前画有稿本。本文叙述了所见清代宫廷绘画之稿本,进而说明这些稿本的相关情况并考证其内容。

滕固《唐宋绘画史》写作所据之“底稿”考

滕固《唐宋绘画史》是民国时期第一部中国画史断代研究成果,影响颇著。然而针对此书写作所据之"底稿"的认定,目前学界仍有所偏误。通过细致考证,"底稿"最初写作时间应在1926年年中;《唐宋绘画史》所据之"底稿"既不是《关于院体画和文人画之史的考察》,亦非滕固1932年提交的博士论文。理清其中系列关系,对探讨滕固自《中国美术小史》至1933年的画史专题研究状况以及其博士学位能以较短时间取得之原因,都会有所裨益。

百年来古建筑彩画调查研究进程管窥

中国古建筑彩画近百年的研究,经历了从研究彩画相关书籍到全面研究与保护不同历史时期的官式与地方彩画的过程,可分为以下几个阶段:1.《营造法式》"彩画作"研究阶段,2.《清式营造则例》研究阶段,3.以"彩画小样"为范本阶段,4.新旧彩画研究方法交替阶段,5.研究与修复设计相结合的方式兴起发展阶段。每个阶段都有不同的研究方法与成果,同时都受限于所属时代,需要辩证地看待其优缺点。