Bo Painting with Human, Dragon and Phoenix Pattern

During the period between the Warring States and Qin (221-207 B.C.), Han (206 B.C.-A.D. 220) dynasties in China, silk was called bo, so paintings on silk were called bohua and words on silk boshu. The bohua with a human, dragon and phoenix pattern excavated in 1949 in Changsha, Hunan Province, dates back to the Warring States. It is the earliest

江陵马山楚墓出土绣罗单衣的“龙凤虎纹”骨式生成解析

本文以江陵马山楚墓出土实物楚服—龙凤虎纹绣罗单衣纹样为样本,对“龙凤虎纹”图纹和骨式构成中的叙事性进行探究。研究表明在江陵马山楚墓出土的绣罗单衣“龙凤虎纹”的形态和骨式构成中隐含了楚人生命形态的转化观念以及灵魂超度的丧葬仪式。“龙凤虎纹”以刺绣形成纹样的动态过程和纹样次序所呈现的菱形骨式和灵鸟逐应龙纹的“亞”形骨式,来源于古人对天象的认知和数术的运用,展现了楚文化对“送死继生”生命主题的独特阐释,反映了战国时期楚人“逝者归西”“引魂入冥”“引魂升天”“生者追思”的生死仪式。

龙凤纹在釉上彩和釉下彩中的艺术特点和人文精神

龙凤纹在我国各种美术装饰纹饰中扮演着重要的角色。历来在青铜工艺、国画、纸绢绘画、陶瓷工艺装饰中都有大量的龙凤纹出现。龙凤纹具有较强的艺术特点,同时人们也赋予了其丰富的人文精神。本文主要以龙凤纹在陶瓷绘画艺术中的艺术特点和所赋予的人文精神进行简单论述。主要以釉上彩和釉下彩两种装饰工艺中体现的龙凤纹在陶瓷绘画中的艺术特点和赋予的人文精神进行研究。

中华优秀传统文化融入服装款式设计课程思政建设研究——以龙凤图案为例

中华优秀传统文化的引入对课程思政建设有着积极的促进作用,能够有效地丰富课程思政教育资源,使学生能够在接受教育的同时也能强化自身的文化自信。因此,该文主要探讨和分析在服装款式设计课程中,深刻挖掘“龙凤图案”当中的中华优秀传统文化部分,并与教学内容进行融合,采用多元化和多样化的手段和方式开展教学,使学生的人文素养和知识技能得到双重培养,进而能够唤起学生中华民族伟大复兴梦的责任担当,促使学生坚定自身的政治立场,为社会主义建设贡献自己的力量。

不同投喂模式对龙虎斑生长的影响

在室内玻璃钢桶中,采用全人工配合饲料,以每天投喂、投喂1 d停饲1 d、投喂2 d停饲1 d、投喂3 d停饲1 d等4种投喂模式(分别用A1、A2、A3、A4表示)对体质量(84.5±12.9)g的龙虎斑进行30 d养殖实验,研究不同投喂模式对龙虎斑生长和摄食的影响。结果表明:体长增长率A1、A4组最高,分别为20.68%、19.42%,两组间差异无统计学意义(P>0.05);体质量增加率A1、A4组最高,分别达76.50%、79.64%,两组间差异无统计学意义(P>0.05);特定生长率A1、A4组最高,分别为1.89%·d-1和1.95%·d-1,两组间差异无统计学意义,与其他两组的差异有统计学意义(P<0.05);食物转化率A1、A4组最高,分别为114、1.19,两组间差异无统计学意义(P>0.05),与其他两组的差异有统计学意义(P<0.05)。可见,A1、A4组各指标最佳,但鉴于成本问题,A4组投喂模式的综合养殖效果较为适宜。

龙凤纹样在现代包装设计中的应用分析

叙述了龙凤纹样的起源与发展演变,分析了龙凤纹样作为中国传统吉祥图案所包含的精神特征和象征意义;并结合实际,进一步探讨了龙凤纹样在现代烟草、酒、婚庆喜糖等包装设计中的应用,使中国传统文化渗入到现代包装设计中去,具有一定的指导意义。

楚国丝绸中的龙凤合体造型探析

针对楚国丝绸纹样中存在的一些龙凤合体造型,以类型学将这些纹样进行分类,通过追溯这些纹样的形态,结合从先秦文献中归纳出的天文学原理,以及楚王族祖先的职业等要素,分析了其中的象征意义。研究表明,楚国丝绸中的龙凤合体造型是楚人对当时天文学原理的描绘,属于天体崇拜范畴,并非图腾的概念,凤纹是楚国在天文学中对应的分野,龙纹则是作为凤的交通工具出现的,这也是龙凤合体的主要原因。

龙凤纹样的审美价值在明清家具雕饰中的视觉表达

叙述了龙凤纹样的起源与发展演变,分析了龙凤纹样所包含的精神特征和象征意义,并进一步探讨了龙凤纹样在明清家具雕饰中的视觉表达,使家具散发独特的文化艺术魅力。

论楚国丝绸中的蟠龙飞凤纹与商周兽面纹的传承关系

蟠龙飞凤纹出自战国时期马山1号楚墓,构图精巧,装饰华丽,是先秦时期风格独特的纹样类型。通过分析图像中的各个构成元素,分别从题材、构图等角度比较蟠龙飞凤纹和商代、西周青铜器中流行的系列兽面纹,可知楚国丝绸中的蟠龙飞凤纹由兽面纹演变而来,其中延续了商代、西周的文化基因,表现了以北极星为中心、龙凤为辅的星象系统,在题材种类、造型方式、色彩等方面融入了楚人的审美喜好,主要体现了楚人的天体崇拜理念,最终也证明商、西周、楚国的纹样之间存在清晰的传承关系。

海昏侯墓当卢纹样研究

汉承秦制,又沿袭了楚文化的诸多特征。这从海昏侯墓出土错金银青铜当卢上装饰的龙纹、凤鸟纹、虎纹、玄武纹、玄鱼纹、麒麟纹、玉兔纹、蟾蜍纹、金乌纹等纹样中可见一斑。从艺术审美的角度看,这些纹样饱含激情、富于想象,散发出强烈的神话气息,充满浪漫主义精神,充分体现了楚汉艺术的审美。海昏侯墓车马坑内出土代表性器物的装饰纹样,既摆脱了殷商的肃穆凌厉之感,又破除了周代的紧密几何之式,转变成一种夸张与写实相结合的风貌,呈现出集韵律、气质、浪漫于一体的特点,寄托着大汉王朝天子同庶民渴望永生与升仙的美好追求。

家具设计中龙凤图案的装饰艺术与技术要点研究

在经济文化全球化进程中,我国家具产业经营范围也不断拓展。而家具设计是家具产品效益的主要影响依据,为了保证我国家具产业的经营效益,就需要以我国特有传统装饰艺术为切入点,进行个性化特有家具风格的设计。本文以我国传统纹样——龙凤纹样为入手点,结合其在家具设计中的装饰艺术及运用特点,对家具设计中龙凤图案的设计技术要点进行了简单的分析。基于中国特色的家具设计,结合时代发展特色,合理利用龙凤图案,提高整体家具设计的效果。

中国龙凤图案的源流解析

随着历史、文化的演变,龙凤图形也在不断演变、发展,逐渐形成一个被大众广泛接受和认同的完整体系。追溯龙凤图案的源流,可以看到龙凤图案的每一次嬗变都与时代环境的改变有关。分析这个过程,可以更加准确地定义各时期龙凤图案的特征与意义。

“龙凤虎纹彩绣”文化符码解读

“龙凤虎纹彩绣”是马山楚墓出土的一件代表性的刺绣文物,具有极高的艺术价值和历史价值。运用设计文化符码观点来解读这一文物及其价值是一种极具操作性的设计批评新尝试。这种尝试是从技术层、意义层、策略层3个层面来进行分析。

试论龙凤图案在服饰史上的演进及意义

龙凤图案是中国服饰中的一种极具民族特色的图案。龙凤图案的起源 ,可以追溯到远古初民对于龙凤的图腾崇拜 ,龙凤图案形成初期 ,图案的形式及使用范围并没有严格的限制 ,图案归属全民所有 ;但是 ,随着阶级的出现以及对社会等级的日益强调 ,龙凤图案也逐渐成为身份和权力象征的符号 ,越来越多的人被排斥在使用这一图案的权力范围之外。龙凤图案由一种具有“全民”性质的图腾转化为只为少数人拥有的文化特权 ,从一个侧面揭示出特定文化作为一种特殊权力形式的演绎逻辑。

传统龙凤纹样在现代服装设计中的应用

文章介绍了龙凤纹样的历史发展与服装设计应用,并从造型表现形式、艺术风格及文化内涵等方面,分析龙凤纹样的特点。得出将传统龙凤纹样与现代服装设计的审美意识相结合,可以使服装以崭新的姿态出现在世人的眼前,从而达到极致效果的结论。

论西南民族民间龙、虎、凤型童话

西南民族民间童话源于神话,属"羲娲系统"。其衍生于图腾崇拜,逐渐演化为龙、虎、凤型童话。童话中的龙、虎、凤形象,是劳动人民在现实与幻想交织中,概括了龙、虎、凤习性,注入了人的思想的一种艺术创造的结果。这种艺术创造是人和龙、虎、凤的统一,现实和幻想的统一,它使童话中的龙、虎、凤形象呈现出复杂的状态。

海昏侯玉佩中龙凤纹元素研究及运用

以海昏侯墓出土的龙凤纹样玉佩为研究对象,探讨汉代龙凤纹饰的特点。在中国玉器发展史中,汉代玉佩是一个不可忽视的巅峰时期,汉代玉佩超高的制造工艺水平和独特的文化审美水平受世人追捧,其中最具特色的便是龙凤纹相结合的玉佩。汉代玉佩龙凤纹样造型讲究,与先秦时期龙凤纹样造型相比而言,其更富有张力也更具有浪漫主义情怀。海昏候龙凤纹样玉佩造型及其艺术特征也对后世玉雕纹样图案的发展产生了深远的影响。

婚庆家用纺织品中龙凤纹的设计应用

在中国的历史长河中,龙和凤都是具有特殊含义的神兽,也都有着至关重要的地位,往往都象征着富贵吉祥,因此也受到人们的喜爱和青睐。在我国,现实生活中很多地方都应用着龙纹和凤纹,人们通过这种图案来期许美好的生活,并常常对龙凤纹赋以红黄等鲜艳色彩,认为能够给人们带来好的寓意。尤其是在婚庆家用纺织品中有较多的应用。本文探讨当前龙纹和凤纹在婚庆纺织品中存在的一些应用上的问题,比如设计较为单一、缺乏特色等,提出如何在色彩和设计上进行修改,以期调动消费者的消费欲望,提高设计水平,加强人们对龙纹凤纹实际应用情况的了解。

慈宁宫区建筑彩画年代考略

慈宁宫位于紫禁城外西路隆宗门西侧,是明清两代皇太后的御居之所。肇建于明嘉靖十五年(1536),万历年间因灾重建,清沿明制,在清代早、中、晚期均有修建,以乾隆时期为最,乾隆元年、十六年、三十六年进行了三次维修与改扩建,始定今之形制。随着历次修建,这组建筑内外檐保留有不同时期的明清旋子与和玺彩画,是紫禁城内少有的保留了不同年代建筑彩画的区域。本文结合2009年维修工程对慈宁宫彩画实地的勘察,并结合文献史料和旁证,着重探讨了慈宁宫建筑彩画的绘制年代、时代特征,以及纹饰、工艺、颜料等,对揭示明清官式彩画的发展演变具有重要参考价值。

管氏针灸“飞经走气”手法的学术特点

明代徐凤《针灸大全》首次提出"飞经走气":青龙摆尾、白虎摇头、苍龟探穴、赤凤迎源4种针法的操作方法,有通关过节、运行气血的作用。管氏针灸五代相传,针刺手法自成体系;文章简介管氏针刺手法渊源,论述管氏针灸"飞经走气"手法:青龙摆尾、白虎摇头、苍龟探穴、赤凤迎源的适应证及手法操作;分析管氏"飞经走气"手法的改进创新和临床特点,结合病案举例,阐述管氏针灸"飞经走气"手法的临床经验,探讨管氏针灸学术流派针刺手法的学术特色。