音乐表演及其服装设计分析

随着现代社会的日益发达,大众的生活质量不断提高,人们有了更多的娱乐方式,其中音乐表演就是广受大众喜爱的一项活动。一场成功的音乐表演需要多种元素的协调配合,这其中包括表演者的声音、表演技巧、肢体动作、服饰等,且舞台效果、乐器也是呈现精彩表演的关键。本文就将深入分析音乐表演及其服装设计方法,旨在进一步增强音乐表演的感染力,为大众呈现绝佳的视听盛宴。

“词体发生于民间”与“词起源于隋唐燕乐”——答岳珍学友商榷文

“词体发生于民间”与“词起源于燕乐”,在音乐文艺活动的层面上是相关联的学术命题。词体发生学的研究,应当解脱空洞推论某种音乐特性导致词体产生的单一思路,以“人的行为”为中心,探究在歌曲传唱与文学创作的双向建构中词体生成的行为机制,以求“词体起源”获得符合历史真相的解释。脱离人的行为而以物化音乐为出发点的词体起源说,在学理上应予彻底反省。其延伸的学术启示是:当代文体学研究应建构富有新意的“文体生态学”和“功能文体学”,从而使文体起源与流变的研究得以深化和拓展。

清宫乐舞概貌及其入关前的境况

17世纪女真人占领辽沈地区不久,便定都于沈阳,后皇太极将沈阳更名为莫克敦,汉译盛京。盛京做为清朝都城近20年。虽然这时清宫乐舞尚处于草创阶段,但是,它为后来定都北京的清宫乐舞之满蒙特色打下了基础。1644年清虽然迁都北京,但由于盛京为隆兴之地,还是做为留都加以保护。清列帝东巡均驻跸于此,并在此举行朝会、宴飨和萨满祭祀活动。特别是乾隆年间,从北京运来朝会、宴飨、祭祀使用的全套乐器,使盛京清宫乐舞完备。历代宫廷乐舞都是文字记述,唯有清代宫廷保存大量乐谱,为我们的研究提供了鲜活的材料,使我们的研究成为可能。本文即从清宫乐舞概貌、入关前的清宫乐舞两个方面进行研究。

“房中乐”是什么?

有学者认为"房中乐"是祭祀的庙乐,有学者认为它不仅是庙乐,还可以是后妃侍宴的音乐。文章试图从造成两种观点的史料文献中理清脉络,考察"房中乐"的性质究竟为何,以证其非为后妃侍宴之乐。

试论唐宋婉约词倚声演唱的音乐性特质

本文在理顺诗词与音乐配合关系脉络的基础上,着重论述燕乐的发展,兴盛过程及其对促进词体形成的重要作用,进而探讨唐宋婉约词倚声演唱的音乐性特质与其抒情品格形成的密切关系。

隋唐“燕乐”考

隋唐燕乐 ,历来被认为是隋唐音乐的一个较大部类 ,是隋唐宫延音乐的代表。然而 ,唐人宫廷中作为音乐活动和音乐品种的总称 ,并没有“燕乐”一说 ,而较多的“宴乐”、“燕乐”的含义也并不一致。“燕乐”一词在宫廷音乐活动中只在少部分史料中以十部乐之第一部的意义而存在 ,“宴乐”、“乐”二词在宫廷活动中是被较多使用的 。

“谁”的赣南道教节日祈祥法事仪式音乐?

赣南道教节日祈祥法事,是当地畲族、客家老俵于道教节日前后为祈佑国泰民安、五谷丰登而举行的庆祭仪式活动。"人"在法事仪式音乐活动中起到了关键的主体性作用,具有很强的能动性。法事仪式音乐"人"涵括了执仪者、组织者、接受者三类不同角色的参与人群,这些群体均需通过鲜活的生命个体方能展示各自的仪式行为特点所在。"畲客共醮"的赣南道教节日祈祥法事仪式音乐,营造出一个错综复杂的动态网络,其以音乐的纽带和动人的展示,串接起不同的人、不同的事、不同的历史时空与生命心境,顽强地延续着一方土地的传统艺术与民俗精神。

论魏晋南北朝四厢乐的辞乐关系

魏晋四厢乐的辞乐内容基本一致,然而此类内容至宋、南齐、北齐已与新时代元会乐对礼仪性的需求产生疏离。四厢乐歌词主要有三、四、五言句式,四言句式在辞乐衔接时一般对应四节拍的乐句,一字对应一拍,辞乐衔接和谐而完美,辞乐关联结实而稳定。三、五言句式进行辞乐衔接时,除对部分音节作延留音或压缩歌唱时值等特殊处理外,其余音节的辞乐匹配均与四言句式相同。受梁武帝十二辰位对应十二乐律的理念以及梁代元会大飨乐对热烈氛围的需求影响,四厢乐至梁被废止,代之以《相和五引》。《相和五引》对七言句式歌词与娱乐化乐曲的接纳,说明梁代元会乐在理念上崇雅尚古,而在实践上能革故鼎新。

此“燕”非彼“宴”——“燕乐”、“宴乐”表演考源

燕乐发展是一个动态流变的过程。史前时期,远古先民生殖崇拜之祭仪表演的音乐就是燕乐。他们用美食、美物(玉帛)以及美妙的音乐飨食天地神灵的行为即飨燕,音乐属性当为祭祀神灵的雅乐。祭仪结束,人们食其美食并进行欢歌"燕"舞甚至交欢的表演即属于安闲合欢的宴享之乐。早期的燕乐具有娱神之"燕"和娱人之"宴"的双重属性。燕乐以"燕"冠名,乃与生殖崇拜之对象——"燕子"休戚相关。"玄鸟生商",体现了商人尊祖的一种生命意识,其实质还是远古男根崇拜的一种真实反应。伴随人们对生殖文化的高度认识以及生活水平的提高,祭祀大飨的"燕乐"逐渐向休闲娱乐为目的"宴乐"过度,"燕乐"时常又被写作"宴乐"。