影视照明技术与艺术虚拟仿真实验教学研究

文章研究了虚拟仿真实验教学在影视照明技术与艺术领域中的应用。通过探索影视照明技术的基本原理和优势,分析了虚拟仿真实验教学的必要性,并设计了相应的教学内容和方法。同时,探讨虚拟仿真实验教学与影视照明技术的融合应用,以及对专业人才培养的影响。通过虚拟仿真实验教学的探索和实践,旨在提高学生对影视照明技术与艺术的理解和实践能力,培养创新思维和团队合作能力。

“技术+”背景下高校影视艺术教育战略转型

全面普及高校影视艺术教育是提升全民艺术修养,培养影视艺术专业人才的重要手段,在如今全面进入信息化时代的"技术+"背景下,高校影视艺术教育也从传统的课本、讲台转型新兴技术高度融合,互联网思维指导下的全新型教育战略形式。本文阐述了高校在普及影视艺术教育的同时,如何有效运用技术手段,提升专业高度,扩展普及范围,推动影视艺术教育的转型战略。

影视灯光艺术虚拟仿真项目探索

在影视产业链中,灯光无疑是非常重要的前期艺术创作环节。我国影视作品的画质提高与成本控制都需要优秀的影视灯光师才能实现。影视灯光艺术虚拟仿真项目是当前高等艺术教育相关专业教学与研究的重要辅助手段,是影视制作公司有效降低现场置景和布光的时间、缩短制作周期的重要辅助措施,同时,也能够有力促进影视文化产业和灯光行业良性发展。

2020中国舞台影视灯光调研分析报告——控制·吊挂·工程篇

总结中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会2020年考察调研吊挂系统、灯光控制系统、照明工程项目的情况,介绍企业发展现状、新产品研发、技术创新及应用等,并对企业发展提出建议。

数字特效技术在宣传片制作中的应用

数字特效技术可以从画面、镜头、特效设计等多个方面弥补影视制作的不足,其在宣传片制作领域的应用必然会带来宣传片制作的革新,给受众强大的视觉冲击力。数字视频特效是科技和艺术相结合的产物,除了要掌握先进的处理软件和技术之外,更新观念、开阔眼界,把握好宣传片的主题和方向,把真实性和艺术性相结合,才可以推动视频特效技术的良性健康发展。

2020中国舞台影视灯光调研分析报告——常规灯具篇

总结中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会2020年考察调研常规灯具的研发生产情况,介绍常规灯具的技术特征以及产品性能,探讨常规灯具的发展趋势。

Shanghai and New York:Mid-Century Urban Avant-Gardes

This article examines the cultural and architectural exchanges between Shanghai and New York in the mid-20^(th) century and their iconic roles as avant-garde global capitals.It considers the cultural and architectural free-thinkers and the groundbreaking movements they led,as well as their influence on the character and identity of both cities.Art Deco was the emblematic symbol of these modern forces.The article analyses the new technologies and theatrical perspective,the performative and spectacular qualities of Art Deco as the signature styles and cultural heritage of both cities.

CG技术动画电影的新时代

CG为ComputerGraphics数码图形，国际上将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。CG技术作为艺术与技术的新手段。它的每一次技术变革都令全世界为之着迷。CG通常指的是数码化的作品，一般服务于以下几种行业：广告、影视、动画、漫画和游戏业。形式可以是二维三维、静止或动画。电脑技术的应用减轻了一些重复的动画环节。CG技术的应用对于动画的发展起到了积极的促进作用。作为一种手段，可以很轻松的实现现实中不可能存在的情节。CG行业已经形成一个以技术为基础的可观的视觉艺术创意型经济产业。CG产业就是“技术影响创意，创意带动技术。”这两者间永续的相互影响和刺激，正推动着CG制作工艺的不断前进与升级。如今CG的出现改变了动画电影的世界，更改变我们曾经看到的那个世界。

数字音频技术在影视艺术作品中的应用

应用数字音频技术,能够帮助影视作品创作者提升影视作品的声音创作感染力,给观众们提供更富有真实感和高质量的音乐作品,实现影视作品的艺术效果优化和品质提升。对此,选取数字音频技术作为主要研究对象,通过文献调查结合工作经验分析该技术在影视艺术作品声音创作中的应用,探究该技术在影视艺术作品创作中的优势及未来发展。

影视剧美术生命的3D技术表现

随着经济的发展,文化领域呈现出前所未有的繁荣景象。随着文化领域的繁荣,影视领域也出现了一些新技术。3D技术为目前许多影视剧的美术设计提供了技术上的支撑,使得目前的影视剧更加新颖和富有科技性。然而,3D技术不能只是纯粹的直观感性体验,它还应该给予观众更多的美感体验和想象空间。这是目前美术设计面临的问题。在一定程度上,感性的、陌生的现实或许是更加真实以及有趣的现实,因此,陌生感或许成为影视剧美术中应该关注的重点。文章认为数字3D在为电视美术注入新生机的同时,也带来了影视剧美术设计形式主义的膨胀与内涵的萎缩,存在艺术体验的虚拟性和想象空间的缺失,只有解决这些问题才能够更好地推动我国影视业的发展。

基于3D技术的虚拟影视灯光仿真系统设计

针对影视灯光设计课程所需的专业实践性较强这一现状,此次研究构建了一种基于3D技术的虚拟影视灯光仿真系统,以更好地促进广播电视编导专业学生的能力培养。针对传统3D技术缺乏实时建模这一缺点,对其引入了粒子群算法,以提升系统的适应性和容错性。实验结果显示,所提方法在IPSO迭代40次左右的时候就体现出了较好的收敛效果和搜索能力;系统所渲染出的灯光效果图接近于真实演出效果。所提系统的虚拟模拟教学实验效果能够令学生满意,因此,具有较好的应用前景。

数字照明技术在影视制作中的应用

阐述了数字照明技术的特点,并从影视作品创作空间、观众观影体验、人物情感表达效果等方面出发,分析了数字照明技术对影视艺术表现力的影响,最后探讨了数字照明技术在营造逼真的影视场景氛围、构建虚拟的影视场景、技术预演与实时调控等方面的具体应用,旨在提供一些有益参考,加快数字照明技术创新,推动影视行业可持续发展。

我国网络剧的基本理论与发展现状研究综述

近年来,网络剧的快速发展引起了学者们的广泛关注,网络剧也成为了学界的研究热点之一。目前,我国的网络剧研究主要聚焦于网络剧的基本理论问题和发展问题两个方面。基本理论问题研究主要集中在网络剧的概念和特征两个方面,发展问题研究主要聚焦于网络剧快速发展的原因、存在的问题及发展对策等方面。我国已有的网络剧研究具有跨学科、多视角、实践性强的特点,但也存在研究方法单一、研究面比较窄、研究质量有待提高等不足,下一步研究需要丰富研究方法,拓展研究领域,提高研究质量。

数字技术美学的艺术创作思辨

电影《比利·林恩的中场战事》以“4K/3D/120帧”的技术规格刷新了数字技术影像史,观众在电影中感受到的是由技术所带来的全新审美视野。数字技术的更新迭代为影视艺术创作和影视美学开辟了全新的场域,体现了介入技术美学的特征,带来了更加多元互动的审美体验。技术与美学融合的问题以及如何融合的问题在以往任何时代都没有像今天这样凸显出来。