动画对未成年人价值观形成的影响摭论

动画不仅仅承担着文化产业发展的重任,而且要担当起社会责任的重担。作为青少年接触得最多且最容易接触到的动画对于青少年的影响是巨大的,对青少年思想价值观的塑造、认知结构的形成与完善、审美价值观的形成以及逆向影响等方面都有着重要的影响。基于这种影响,要在内容、角色塑造、影像建构等创作方面予以动画实时关注和反思。

当代中国的主旋律艺术与主流电影

主流电影概念的提出是一个重要的现象,但其无论是从理论或实践,还是一个不够成熟的概念。主旋律艺术及其主旋律电影的拓展是驱动主流电影发展的主导性因素,艺术电影与商业电影也对主流电影的发展具有重要的影响和作用。在当下,既应提倡不同电影形态保持各自的优势和特色,同时又应倡导和推进不同形态的电影创作向着主流电影形态发展,以期在电影领域形成主导倾向突出、又具有多样性呈现的良好态势。

2017年中国电影艺术发展研究报告

2017年的中国电影多向度地探索、开发、讲述独具中国特色的故事,从艺术、商业、技术、人物等维度深耕发力,电影整体质量有了较大的提升,着意形成新格局,并发挥了中国电影更大的优势。中国电影市场的快速崛起,赢得世界电影业的瞩目,对于中国这样一个电影产业发展的崛起国,如何争取世界电影主导地位所面临的更多的还是挑战。在全球电影产业发展中,中国电影不断反思,及时校准观念与方向,与绑架了中国现行电影创作的拜金主义告别,转而变为新的包含现代性的话语选择、开放的品质提升和推动电影传播的有效策略,是一种必然。

当代产业化语境下红色经典IP的电影转换

红色经典是中国特定历史时期的文化产物,深刻影响着中国人的情感结构、生活方式和价值体系。在当下的影视艺术创作、生产领域,红色经典的再度火热,是红色经典文化价值的重塑与再造,也体现了国家话语与市场机制的共谋。在产业化语境下,结合时代需求,从内容叙事、视听呈现、明星加盟、营销沟通等环节对于红色经典进行重构和创新,使红色经典以新的艺术形式呈现,实现中国精神的传承与传播。

在文化宏观与艺术微观上看待《捉妖记》的时代意义

2015年的《捉妖记》是市场发展和艺术创新的一个节点标尺,《捉妖记》在给予中国电影技术创造的世界潮流的成功上,在坚持自身创作理念、不懈努力获得回报上,以沉下心来完整创作取得时间宽容支持上,在忘却功利坚韧抗拒挫折、取得收获上都值得赞许,尤其是创造了一个可以持续发展而具有市场潜力与社会正向精神的结合的模式上,为中国电影树立了一个值得认真借鉴的标杆。《捉妖记》电影艺术创作的艺术价值值得肯定,在剧作模式、形象设计、人物关系、人界和妖界的关系探索上都具有出色的把握。而在关于市场以及观众对待问题上,以及所谓买票房问题的分析上,《捉妖记》也都可以作为典型的案例。

什么是动画

动画在电影诞生之前便已存在,与以纪实为基本美学特征的电影完全不同,动画的源头是漫画和叙事连环画。这两种绘画的形式一般来说不被作为美术造型的学科所认同,因为漫画强调的是讽刺和幽默,即一种图示的意指性;叙事连环画强调的则是故事在时间上的因果呈递,与空间艺术无涉。动画混合了漫画的意指和连环画的叙事,成为了一种意指的叙事。由于意指和叙事都不是一般美术所具有的特性,因此动画本体与美术也拉开了距离。动画只有在脱离叙事的情况下才有可能向美术靠拢,在脱离意指的情况下则向一般故事电影靠拢,同时脱离意指和叙事的情况下混同于先锋艺术,这便是动画的边界,它们分别隶属于艺术动画、仿真动画和先锋动画这些不同的动画类型。由于连环画的历史可以追溯到东西方早期宗教的故事画,它的功能和特点都是为了宗教教育服务的,因此动画也就自然地具有了教育的特性,动画本体所具有的这一特点可以从认知哲学和符号学得到支持和验证。

意境与中国影视创作

作为凝聚着华夏民族审美理想的中心范畴的意境,在现代中国的各门艺术中依然有所传承。在电影艺术领域,营造意境同样是提升其艺术境界的重要手段。《小城之春》、《卧虎藏龙》和《花样年华》都是化用中国古典意境的佳作,而各自的风格又全然不同,体现了独特的民族文化特色。中国电影创作在吸收本民族的古典美学精华的同时,也应该注意融入时代精神。

中国电影·中国梦

中华民族的文化品格就是在困难中寻求自己的文化出路,凸显一种历史不败精神,构成了源远流长的文化传统。中华民族五千年文明传承,始终就是在寻找一种文化变革和文化转型。在近代以来的170年发展历程中,中国大批知识分子历经艰难,上下求索,彰显出坚持抗争、不屈不挠的爱国主义精神。新中国成立之后60年以及改革开放30年的伟大实践说明,马克思主义必须结合中国实际,只有走中国特色社会主义的道路。这就是中国知识分子在文化上历经艰难、上下求索的"中国梦"。"中国梦"深刻描绘出中国历史发展的主线,以及中华民族生生不息、不懈奋斗的历史,凝聚了广大人民为实现国家富强、民族复兴和人民幸福的力量。对于文化来说,尤其是对于电影文化来说,实现"中国梦"主要应该是两个方面。一是坚守住自己民族性的优势并发扬光大。吸收欧美电影文化特长是为自己所用,要探求有自己特点的电影文化个性。如今面对着内在和外在的困难,我们要寻求民族自己的电影文化出路。我们的民族电影文化,有自己的文化品格、文化源流、文化个性和文化精神。需要展现出我们民族电影文化的不可替代性。二是实现中国电影走出去,使中国电影文化与欧洲电影文化、美国电影文化及所有其他电影文化相互影响、相互吸收、相互借鉴,共同构成丰富多彩的人类电影文化图景,实现电影文化的"美美与共"。坚守并发扬中国电影自身的优秀特性包括坚持"第三极"电影文化和努力发扬民族化电影的魅力两个方面。对中国电影"走出去"实现"中国梦"的思考,本文认为中国电影走出去实现"中国梦",可以在以下四个方面采取有效对策,一是中国电影国际影响力的扩大,须要将中国文化的精神和精髓注入电影创作中,立足本土,面向世界;二是中国电影国际影响力扩大,须要加强传播理论的研究;三是中外合拍片应突出中国文化特征,在中国特色与国际视野之间寻找平衡点;四是汉语的传播与中国电影国际影响力扩大相互影响,应建立以汉语为先导,以电影为工具的中国文化国际传播策略。

印刷电路板图形转移光绘片

伴随着全球电子信息产品市场的需求升级和快速扩张,电子产品的小型化和复杂化趋势正在推动印刷电路板(Printed Circuit Board简称PCB)技术进入一个突飞猛进的发展时期。中国由于在产业分布、制造成本等多方面具备优势,已经成为全球最重要的印刷电路板生产基地之一。随着印刷电路板的发展,用于图形转移的激光光绘片也将保持快速增长的态势,市场容量在500万平方米以上(2007年)。近年来,国内一直对光绘软片的质量进行研究开发,取得了长足进步,但与国外相比仍存在差距。因此,还有必要在技术上继续探讨和研究。本文从激光光绘片制作工艺的乳剂制备,化学增感、光谱增感,精密涂布技术等方面进行探讨。

艺术批评视域下电影批评的四个维度

艺术批评视域下的电影批评有四个维度:后叠型艺术批评、综合情境型艺术批评、媒材技术型艺术批评和大众明星型艺术批评。当前电影批评需要超离"纯"与"非纯"、理论与批评及电影批评与其他艺术门类批评等是非高下之争,以当前电影艺术品及其相关现象为中心,运用跨媒介、跨门类、跨学科和跨文化等综合手段,展开感性体验和理性分析,梳理出对于把握当前时代境遇下社会、人生、文化等状况的有价值的和触及人们灵魂的问题,加以分析和评价,丰富对电影艺术品的体味。