明清时期燕乐调名实质的改变

元代以后南北曲所用燕乐调在调名上与宋代是一致的,但其用于表明某种调高、调式的实质作用却在明初以后开始改变。到了清代同样的燕乐调,其宫调含义已然失去,成了徒有虚名的存在。之所以如此,与文人曲词创作由注重音乐的依腔填词而为脱离音乐的依律填词有关,其根本原因在于元明清时期以戏曲为主流的民间俗乐发展的要求。正是在俗乐发展的推动下和其他因素的影响下,随着燕乐调名实质的改变,已有燕乐调终被后世广泛采用的工尺七调所代替。

先唐民歌英译文的音乐性研究

先唐民歌是一种舞台表演形式。现在除了歌辞,曲调、乐器、舞蹈已不存在。其音乐性只能依附歌辞本身的内容、形式和韵律的音乐性而存在。先唐民歌口头文学的特征使其音乐性与古代诗歌的音乐性有所不同。英译时,应尽量保留先唐民歌独特的音乐性。由于译者的审美情趣、学识积累、翻译动机和翻译目的等不同,先唐民歌英译文具有共性与个性的特征。本文主要通过探究书名英译选词的动机之源、文内注等副文本阐释再现先唐民歌演唱背景的方法,形式的建构再现先唐民歌程式结构和句式节奏的策略,以及挖掘译入语语言特色再现先唐民歌歌辞韵律的创译法,探寻先唐民歌英译文再现先唐民歌音乐性特征的路径和方法。

论敦煌民间咏物词的内涵及特色

敦煌民间咏物词题材多样、内容丰富,书写了唐五代敦煌民众的世俗生活。词在创作上运用比兴象征等修辞手法增加了生动性和趣味性,尽显民间词的自然通俗本色;创作中作者化用民众喜闻乐见的历史故事与熟典入词使内容更加丰富,赋予了敦煌民间咏物词深层次的内涵;形式上以口语、俗语入词以及词体制的变化多样又反映了敦煌民间咏物词独特的审美取向。

歌曲《大梦》歌词文学性分析

歌曲《大梦》,由瓦依那乐队的吉他手十八作词、作曲,歌曲有民谣般的旋律、散文诗般的歌词创作、诗意的美学追求,质朴地演绎了“我”从6岁到88岁的一生。其诗乐一体的音乐文学表达方式将人生不同阶段的困顿与无奈一一道出,击中了无数中年人辛酸且无法逃避的命运痛点。这种游走在人性与理想之间的新民谣音乐温柔有力地穿透人的心灵,引发人们对人生、对生命的思考。该文旨在通过对歌曲《大梦》歌词的文学性进行分析,探讨其如何通过人称代词的运用、真实的生活状态的捕捉,以及简单明了易于传唱的歌词,与中国传统诗乐疗法遥相呼应,并传递一种具有悲剧“卡塔西斯”之美的文学内涵和音乐之美。

安多“勒”民歌本体分析

传统民歌的唱词及音乐本体分析,是音乐学及民族音乐学研究的重要内容。通过对安多藏语方言区传统“勒”民歌的唱词格律结构、曲调结构特征的分析,能够揭示其内在的作乐规律,也能为进一步从“文化中的音乐”视角深入研究做好前期准备。

闽西客家山歌歌词语音上的修辞美

闽西客家山歌是用客家方言演唱的,是比较接近诗词的民歌。它以七言四句为基本形式,"二二二一"或"二二一二"式结构,节奏鲜明,音节配合整齐;典型的一二四句押韵与古诗中的"起承转合"有异曲同工之妙;声调平仄交错,富有抑扬之美;重叠的运用,形成复沓美;谐音双关,既委婉又富有逗情趣味。

壮族五大文化遗产之抢救保护与建设先进文化

广西是壮族自治区,南宁市是广西壮族自治区的首府。广西建设先进文化,首府建设先进文化,当以壮族文化遗产为民族根基。壮族先民是南方稻作民族,探索壮族文化遗产,当以壮族是稻作民族为出发点。壮族五大文化遗产之首,当推南方稻作民族人文始祖洛甲。而后为洪水育人神话盘古兄妹,左江花山崖壁画,歌圩的女儿、歌仙刘三姐,全国篇幅最长的民间抒情长诗《嘹歌》及壮族原生态民歌。五大文化遗产各有其抢救措施。文化遗产是建设先进文化的民族根基,抢救文化遗产与建设先进文化密切相关,与建设广西先进文化、首府先进文化密切相关。

西和山歌的歌词特点

西和有着丰厚的历史文化底蕴,先秦时期,县境北部是秦人发祥地,南部为氐民族摇篮。魏晋南北朝以来,县境内曾两次建立前、后仇池国。当地各种民间传统文化的丰厚沃土滋养着西和山歌,歌词的句式、韵辙、修辞和衬字等方面有其独特的文学特征,其为西和人民宝贵的精神文化财富。

粤北瑶族山歌的艺术特征

粤北瑶族山歌是瑶民在山野生产劳动及空闲时所唱的民歌,具有浓厚的生活气息。粤北瑶族山歌歌词结构主要有自由体、七言四句体两种形式。粤北瑶民在演唱时,通常采用自由节拍,即兴性地使用衬字衬词及丰富的装饰音,习惯运用衍展类手法发展旋律,使山歌具有粤北瑶族独特的艺术魅力。

现实主义与浪漫主义并存——试论皖西民歌歌词的美学特征

皖西民歌具有独特的地域风格,深受广大人民的喜爱。皖西民歌歌词继承了《诗经》的现实主义和《楚辞》的浪漫主义的创作手法,它反映了皖西区域社会生活的本质,表现了皖西人民的爱情婚姻、生活习俗、思想感情等,它朴素亲切而新奇的语言风格,以及内容所富含的客观生活事相,形成具有皖西特色的现实主义和浪漫主义,分析其创作方法,对更好的传承与发展皖西民歌具有重要的现实意义。

浓缩时代印记与重塑地域精神的经典赞歌——《人说山西好风光》歌词赏析

民歌《人说山西好风光》的歌词中，充满着浓厚的生活气息、鲜明的地域色彩，也深深烙上了特殊时代的印记。这首描摹和歌颂山西风土人情的中国民歌经典之作，这幅用音乐艺术形式勾勒、重塑三晋大地精神的山西地域肖像画，以今天的歌词品评标准来看，其歌词、曲风等，与新时期音乐艺术的形式和风格存在着较大的差异，然而，如果有人问及歌唱山西风光的民歌代表作品，人们不约而同提起的依然是这首创作于半个世纪之前的经典民歌——《人说山西好风光》。

畲族民歌词曲特点及其关系探析

畲族民歌是在畲语的基础上形成词和曲调并发展起来的,其具有鲜明的歌词特点和曲调的旋律特征。探析其词曲之间的关系,从词、曲及其关系三方面分析畲族民歌的特点,以阐释这部古老的民族文化史书。

论五河民歌的艺术特征

"五河民歌"是淮河音乐文化的杰出代表,它和其他民间艺术一起,世代伴随着五河人民的劳动与生活,映射着五河人民的独有的精神追求和对生活的希冀。千百年来,它一直流传于淮河两岸,经久不衰。它以优美的旋律、丰富的审美内涵和独特的韵味反映出了五河人民生产与生活方式,折射出他们的风土人情与智慧。从民歌的地理环境、民歌的历史概况、民歌的音乐特征和民歌的歌词艺术审美等方面进行探究,有助于我们更全面地把握该民歌的艺术特征。

从《诗经·秦风》看秦人的西部文化风貌

《诗经·秦风》十篇是研究秦人西部文化风貌的重要史料,其中前五篇为一组,从《车鄰》至《终南》,产生于西周后期;后五篇为一组,从《黄鸟》至《权舆》,产生于春秋时期。两组诗以秦人在与戎狄的斗争中发展、立国、壮大为主线,展示了早期秦文化中显著的重军功、尚气概、轻礼义、重真情的西部特色。这种尚武与纯情的完美结合,正是秦人快速崛起、后来居上的文化奥秘。

鲍勃·迪伦歌词创作资源探析

2016年,美国创作型歌手鲍勃·迪伦以其"在伟大的美国歌谣传统中,创造了崭新的诗意表达"获得了诺贝尔文学奖。这一世界最高文学奖项,实际是对迪伦歌词文学意义的高度认同。应该通过对迪伦创作中体现出的民歌传统、西方文学与宗教传统以及同时代的诗歌精神资源进行深入分析,挖掘其深刻的歌词力量。

高山出好水 甘泉酿痴情——建宁民歌初探

建宁县位于福建省西北部,地处海峡西岸经济区闽西北边陲。建宁民歌源远流长,它既有中原文化的渗透,又带着当地的泥土芳香,洋溢着闽西北山区的纯朴、真挚的风土民情,展示了当地人民强烈的是非分明的爱与恨,形成闽西北独特的风格和个性,如清风缕缕,令人振奋,启人心智。文章就建宁民歌形成的背景、内容分类与词曲特点方面进行探讨。

文化走出去倡议下的湖北民歌歌词翻译研究

本文在众多文本材料中选择民歌的传译为重点,因为民歌融合了音乐和语言,音乐是无国界的桥梁,而语言蕴含丰富的文化内涵,极适合作为中国传统文化的代表,容易引起译入语国家读者的共鸣。文章提出,在传播以民歌为代表的民间文化时需要注意文本的选择、译入语读者的接受的程度以及传播方式是否有效等问题,文章在分析文化传播过程需要解决的翻译难题基础上提出有效翻译的对策。

桑植民歌歌词的“共生互补”文化现象研究

桑植是一个多民族杂居区,桑植民歌在当地各民族广泛流传,歌词内容丰富多样,其中渗透着人与自然、个人与家庭、个人与族群、民族与民族之间多层面的共生互补关系,体现桑植人民珍爱自然、保护生态、热爱家庭、热爱集体、热爱民族、热爱祖国等多层面的高尚情怀,展示桑植人民多层面积极奉献、共生共荣、互补和谐的不懈追求。桑植民歌中藴含的共生互补内涵为构建中华民族的和谐共荣提供了有力的范式,为铸牢中华民族共同体意识提供了重要的借鉴,为国家的统一、民族的团结提供了有效的典范。

蒙古族长调民歌歌词的艺术特征

蒙古族长调民歌不仅具有音调高亢、音域宽广、旋律悠扬、节奏自由舒缓等独特的音乐美,而且其歌词还具有修辞艺术含蓄美和衬词艺术韵味美的特点。各种修辞手法在长调民歌歌词中巧妙得体的运用,使歌曲的主旨更为鲜明,情感的表达更为委婉、含蓄;而衬词艺术的运用,起到了引出主曲、装饰旋律、扩充曲调、增强韵味及使歌词富有变化的作用,表现出浓郁的蒙古民族风格。

山东民歌歌词的概念整合解析

以概念整合理论为视角,运用概念整合空间网络模型,以《中国民间歌曲集成·山东卷》中几首具有代表性网络特点的歌词为例,对山东民歌歌词的意义建构过程进行分析,有助于人们理解歌词背后的认知成因,更好地欣赏山东民歌。同时也证明了概念整合理论的普遍性和强大的阐释力。