传统国画元素对当代手工皮具产品的设计提升研究

以传统国画为例,对传统国画中的图案、色彩、故事等元素在当代手工皮具设计中的应用进行分析,通过案例分析对传统国画元素提升当代手工皮具文化内涵的方法、路径等进行总结,认为传统国画元素与皮具设计的融合能够在充分提升手工皮具文化内涵的同时带动手工皮具实现个性化设计,从而提升手工皮具的市场竞争力。

论中国戏曲元素在陶瓷绘画中的表现

中国传统戏曲与陶瓷艺术都是中国艺术中的瑰宝,它们有其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。本文探讨了中国戏曲元素在陶瓷绘画中的表现,通过分析戏曲元素的主要内容,及其与陶瓷绘画的渊源、文化意义和相互融合发展运用进行深入分析,揭示了戏曲元素如何为陶瓷绘画增添生动与活力。同时,将戏曲元素融入陶瓷绘画中既传承和弘扬了中国传统文化,也丰富了陶瓷绘画的艺术形式,为陶瓷艺术的发展注入了新的活力。

中国画元素在现代包装设计中的应用研究

中国画是我国传统绘画的一种形式,通过对中国画元素在现代包装设计中的应用进行研究,将中国画的线条、色彩、构图和意境等元素巧妙地应用到现代包装设计中,可以赋予包装深厚的文化意蕴和视觉美感。本文结合现代包装设计原则,对中国画的传统元素进行剖析,通过将中国画元素与现代审美理念融合,可以增强包装设计的艺术效果,打破传统包装设计的束缚,为包装设计领域注入了新的活力,为产品赋予更高的艺术价值和市场竞争力。

论茶包装设计中的中国传统美学表现

通过分析中国茶包装设计“功能美、形式美、自然美、社会美”的不同审美形态,展现中国茶文化“真、雅、和、礼”和中国传统美学的内涵;通过分析“插画、文字、色彩、材料”等视觉和触觉元素的创新,阐述“四和之美”丰富了中国传统美学的内涵,提升了人们对茶包装的审美体验。

基于人文价值视角下的中国当代综合材料绘画研究

在当代艺术中,对材料的综合运用成为提升艺术价值的重要途径,这促使绘画作品的存在方式与人文价值发生蜕变。中国当代画家融合传统文化元素与西方艺术理论,使综合材料绘画呈现出物质属性之外的人文特点,即多样性与现实性。同时,这类绘画形式内含丰富的时代特征、个体意识与本土元素,极大地拓展了当代艺术的创作空间与表现空间。

传统国画元素提升当代手工皮具作品文化内涵路径研究

文化内涵的提升是当代手工皮具创作人员开展作品设计与制作时的重要目标之一。本文尝试对传统国画中的部分元素进行提炼包括色彩、纹样与图案、故事等,对传统国画元素提升当代手工皮具作品文化内涵的具体路径进行探索,从国画元素提炼、国画元素变形与应用、产品的形象塑造三个视角进行了详细解读。

美术元素在乡村文化墙中的设计表现研究

文化墙作为建设新时代农村文明与提升人居环境的重要表现,具有独特的文化价值,其设计表现形式在很大程度上决定了文化墙的最终效果。本文以文化墙设计为研究对象,总结了乡村文化墙表现内容范畴,探讨利用书法、国画、漫画、农民画等美术元素融合乡村文化墙的设计表现形式;从视觉性、艺术性分析了美术元素在文化墙中的应用价值;并提出了美术元素在乡村文化墙中的设计表现策略。以期通过本次研究,合理利用美术元素提升乡村文化墙设计质量,促进新时代乡村人居环境高质量建设。

当代油画创作设计过程中中国传统元素的表达和应用

近些年,油画在我国的传播范围不断拓宽,受到越来越多人的青睐。当前很多油画艺术家在创作设计过程中,也在积极融入中国传统元素,旨在打造出独具特色的油画作品。本文主要对中国传统元素在油画创作中的应用意义进行探讨,并对具体的应用进行介绍,以供参考。

中国传统花鸟画元素在服装设计中的运用

文章以中国传统花鸟画的历史渊源与艺术表达作为理论研究的前提,运用案例比较分析方法,以花鸟画元素在服装设计中的运用为例,对其在服装图案中的表现题材、布局形式方面进行归纳,总结中国花鸟画元素在服装图案设计中的运用规律和方法,并将传统花鸟画元素的艺术特征与服饰图案的装饰性进行比较,针对创新性、时代性的服装设计提出建议。

国画元素在现代包装设计中的融入

中国画以超凡脱俗的韵味以及独具特色的意境在我国艺术史中占据着重要地位,是我国一笔宝贵的文化财富。在全球化的背景下,各国经济与文化交流日趋频繁,近年来国内商品的包装设计也紧跟国际的潮流做出了改变,但却忽视了自身曾经拥有的文化元素。新时期如何更好地将国画元素融入现代包装设计中,弘扬优秀传统文化,成为包装设计人员需要深入思考的问题。本文首先对中国画的笔墨元素、线条元素、构图元素、色彩元素进行阐述,并在此基础上探讨了国画元素在现代包装设计中的应用。

国画元素在服装印染中的应用

随着社会经济的发展,人们的审美能力逐渐提高,在追求服装质量的同时对服装的款式、造型、色彩、面料都有了更高的要求。国画作为一种独具中国特色的艺术形式,具有独特的艺术魅力和审美价值。国画元素在服装中的融入,不仅具有很强的民族特色,而且还富有创意。对国画元素在服装印染中的应用展开研究。

中国传统文化在油画创作中的设计思维呈现

中国油画发展从最初的模仿到融合创新,油画家们受到了中国传统文化的深远影响,以传统文化融合的油画创作观念,作品在审美与表现过程中逐渐朝着民族化与本土化发展,亦是油画家们创作中的传统文化设计思维。本文以中国传统文化为切入点,总结了传统文化对油画创作的影响。从构图、主题及色彩等方面分析了传统文化在油画创作中的设计思维,并提出了传统文化融入油画创作思维的设计策略。以期通过研究,为提高油画作品人文内涵提供参考。

形式与意境的融合——试析水墨动画的未来发展

本文旨在通过对水墨形式和意境的分析、对中国艺术精神的理解,籍以了解中国水墨动画的特点长处。在新的创作环境和条件下,我们对水墨的追求和再体现需要发展这些特点和长处,应该注重形式与意境的融合而不仅仅拘泥水和墨的形式。

“全景山水”构图程式在画论中的探索与形成

"全景山水"以其极富特色的构图程式,将山水画推向了中国美术史上的一个高峰,是山水画章法布局的第一次全面成熟。从前人所留下的古代画论中"全景山水"艺术特征和审美取向的探讨,我们可以分析出"全景山水"发展演化的内在逻辑。

论中国传统绘画的形式语言特点

为了研究中国传统绘画形式语言特点,通过分析中国传统绘画的审美意识以及审美形态等,引出其形式语言特点,从而获取中国传统绘画体系中特有的艺术审美形式语言。

“形神”与“意象”——动画设计中的国画元素

"形神"与"意象"是中国画中关于"造型"和"传神"的两个美学概念,将这一体现中国传统美学思想的中国画造型元素运用于动画设计中,将取得很好的艺术效果。经过对中国画"形与神"和"意与象"的艺术理论进行分析,探讨"形神"论与"意象"论在现代动画设计上如何运用,将使我们的动画设计进入全新的境界。

中药中的无机元素及其存在形态(Ⅰ)

简要综述了中药中无机元素的分布及其存在形态,并探讨了一些制剂学因素对这两者的影响。

绘本设计中“中国元素”的应用

由于欧美日韩的影响,时下国内绘本创作严重脱离中国现实生活,设计缺乏"中国元素"的融入。"中国元素"蕴含深厚的文化寓意,有着丰富的精神内涵,体现了具有民族文化的视觉效果和审美潮流,是本土原创绘本创作和设计的宝贵财富。

中国画“形神论”的审美意蕴探微

作为写意性的中国画,求神是本,求形是末。在精确地描绘形象的基础上使二者生动传神,统一于艺术创作之中。笔墨当随时代,发展需要创新。中国画重在写意,写"形"是基础,写"神"才是目的。对于传统的造型观、笔墨观、价值观、我们要以历史的眼光,理性客观的认知和看待、把握传统,面向当代,在变革中不断发展中国画的理论与实践,好学善取、化古开今、主动创造,在传承中反省和思考,在汲取和扬弃中弘扬中国画艺术。

浅谈中国画的线条艺术

对于中国画来说,线是画面最基本的造型,主要体现了绘画的灵魂所在和精神文化的韵律。中国画的线具有独特的审美要求,它讲求功力,讲究线的象征意义。中国画线条所容纳的点画勾勒、运转自如的节奏感,形成了线条的丰富性,使得中国画的线具有音乐的韵律美、节奏感和形式美。