Formless Phantom:the Ultimate Existence in Invisible Man

Invisibility is crucial to construct identity in Ralph Ellison’s novel Invisible Man.Being invisible like a formless phantom and having only the voice echoing is a way of pushing the human existence to its ultimate state.Without the distraction of the body,the human identity could stand out like a candle in the darkness.The process of breaking out of the body is significant to the modern man,because modernity causes a sense of identity loss in them.

藤本壮介建筑思想之研究

该文主要研究了藤本的建筑思想与建筑理论。首先讨论了藤本的建筑思想的三个原则:概念的对立、秩序的衍生和形态的生成等,分别对应着关系说、偶然性和无形化等深层建筑理论策略。其次讨论了藤本建筑理论的三个方面:无形式的形式,消解的功能和偶然性的方法。

《长江万里图》与中国传统文化的“大美”精神

张大千的长卷泼墨山水画《长江万里图》,描绘了长江流域丰富的自然景观和人文景观,是中国画的瑰宝巨制,也是长江美学的恢宏集中体现。从《长江万里图》的表现对象、绘画技法、美学风格和精神意蕴来看,这幅画作可以说具有一种鲜明的“大美”精神。“大美”是中国传统文化的精神,是一种天地自然之美,是一种“大象”混成之美,更是一种大德“生”“成”之美、大境“合”“和”之美。这种“大美”同时也是一种“生态之美”。深入体会《长江万里图》的“大美”精神,对于深入理解中华传统文化的“大美”精神,建构具有“大美”精神的长江美学和长江文化都具有重要的启示意义。

职业启蒙教育的知与行

职业启蒙教育起于“职业”、重在“启蒙”、成于“教育”,是针对未成年人开展的帮助个体对自我和职业进行认知、探索,通过获得职业体验、内化职业精神、对职业与自我关系进一步审视形成初步职业理想并规划职业道路的一种具有引导性的教育活动。职业启蒙教育与阳明心学“知行合一”理念不谋而合,通过从对象、内容与目标三方面厘清职业启蒙教育内涵;从生态系统论视角分析职业启蒙教育实施路径;结合中国文化进一步从个体、微系统、外系统和宏系统层面明晰职业启蒙教育中知与行的关系,以丰富职业启蒙教育在中国的本土化研究。

约瑟夫·海勒作品中的无形见有形(英文)

海勒的第一部最响誉的长篇小说《第二十二条军规》,被认为二战后时代的经典之作。本文试图评论小说中重复的运用使作品中的无形见有形。这成功地展示了海勒世界中恐怖的加深。

论思想政治教育的无形化

针对思想政治教育领域存在着的形式主义倾向,从思想政治教育无形化的基本内涵、根本目的、指导原则、主要途径和创新要求等方面的考察结果来看,应当突破思想政治教育的固定程式和僵硬界限,以无形化作为思想政治教育创新的追求方向和最高境界,使思想政治教育的效果在各项工作和日常生活中全方位、全时域地展现出来。

论知识经济下无形资产的本质特征及管理

在知识经济条件下 ,经济的繁荣不是直接取决于资源、硬件技术的数量和规模 ,而是依赖于知识或有效信息的积累和利用 ,因而企业无形资产的管理显得十分重要。本文阐述了知识经济下无形资产的本质特征 。

禅宗无相忏悔的理论与实践

忏悔是佛教修行的一个重要法门,在佛教徒的修行生活中无处不在,但有意思的是,忏悔一词却被义净批评为对相关梵文概念的讹译。其实,佛经传译中土前中国尚无忏悔一词,翻译家们亦非不知梵文忏摩与阿钵底提舍那的含义,他们是为了表达方便而以音义合译的方式新创了忏悔一词。忏悔与戒律有关,由于戒律可以分为有相戒与无相戒两种,忏悔也可以分成有相忏悔与无相忏悔两种。禅宗传授的戒是无相戒,其修行的忏悔自然是无相忏悔。无相忏悔的理论依据是万法自性本空的思想,其实践内容包括知所犯错、观罪性空、除灭罪过、彻底放下、永不再犯和念念牧牛等环节。在佛教中,无相忏悔不但切实可行,而且是最彻底、最有效的改过方法。

“形散而神不散”在医学影像物理学教学中的意义

结合实践，介绍了在医学影像物理学教学中充分利用多种教学方法和手段进行教学，提高教学效果，体现“形散而神不散”的教学理念，实现教学目标的一些做法和认识。

谈宋代文人画的艺术特色

在中国绘画史上,宋代是一个非常关键的时期,绘画艺术及其绘画美学都很繁荣,宋代的绘画美学思想实际上是新旧绘画美学思想交替、融合的时代。画派之间的斗争极其频繁,其中文人士大夫画家作为一个新兴的绘画群体,由最初向院体画家发起论争到宋代末在画坛上占主导地位,他们的绘画美学思想改变了宋代院体画家们的审美思想、审美理想、审美观念、审美标准等。文人画从而成为时代的主流,而且对后世的文人画与文人画理论的发展,也产生了很大的影响。

以中国传统智慧会通和消化康德的第三批判——牟宗三美学思想初探

牟宗三以"无向判断"来代替传统"反思判断"的翻译,其深意是试图和中国传统道家"道无"的智慧挂上钩,以便强调审美的"无相原则"比起康德立于"道有"思维背景上的"超越原则"要高明些。牟宗三不同意康德把"合目的性"应用于审美判断,认为出了"滑转"和"混漫"的纰漏,并指出康德的审美判断还是一个知识机能,并不能充当自然和自由的"桥梁",应该依中国人的道德形而上直贯下来。此外,康德用来说明审美的"超越原则"是一种"外离"而不是"内合"方法。基于对康德的第三批判的怀疑,牟宗三提出了要以中国传统"妙"、"慧"来改造康德的鉴赏判断,指出"审美判断既是妙感妙慧之品鉴",且是一种"无向判断"。因此,审美判断之超越原则应该就是"无相原则"。事实上,牟宗三是以"无相原则"去代替康德那个只在"分别说"层次上的"超越原则",并主张"分别说"里的美相还要到"合一说"里给"化掉",这样才能达到即真即善即美的境界。

“无形式”:康德对柏克崇高论的发展

柏克的崇高论主要从人的生理感官方面总结了对象的感性形式的特征,而康德的崇高论则用"无形式"这一概念,概括了事物的感性特征,体现了无感性形式的虚幻表象的特点,从而拓展了崇高对象特征的外延。同时,康德突破了仅局限于对自然界事物的崇高的分析,将崇高引向更广阔的社会生活。柏克将崇高产生的根源归结为"个体自我保存"的本能,而康德却充分肯定了理性、道德观念作为崇高产生的前提和基础,并从审美发生理论的角度提出审美主体主观心理状态只有与审美对象相契合,崇高感才能产生。

论形而下的“东西”——兼评程桂婷的《人性缺失的“动物世界”——东西作品论》

东西的小说以幽默和反讽著称,幽默、诙谐的叙述话语中蕴籍着某种生命的伤痛与苦涩。结合程桂婷对东西小说的评论,从叙事内容、叙事场景和叙述语调等方面揭示了东西小说的形而下的叙事特征以及东西叙事的美学品质。

规范无形资产评估法律依据必要性的思考

无形资产评估是我国评估市场的新兴产业,规范无形资产评估法律依据是保障市场经济健康发展的客观需要。而在无形资产评估中所依据的《无形资产评估准则》,只侧重技术层面,而忽视了评估、披露、使用这在资产评估中三个缺一不可的重要环节,使得该准则很难适应目前我国多种经济体制并存的客观需要。针对纷繁的无形资产评估业务,《无形资产评估准则》缺乏具体的操作内容,过多地强调规范评估师行为的问题,其根本是《无形资产评估准则》的法律基础存在缺陷。

网络化时代高校图书馆的发展

树立技术创新理念,实现服务网络化;树立体制创新理念,实现管理无形化,才能使传统图书馆向现代图书馆迈进。创新是现代管理的时代趋势,而管理创新是图书馆发展的原动力。高校图书馆应在校园信息网中定好中心坐标,在知识经济中发挥自身更大的优势。

惠特曼自由诗诗人的名份之争

20世纪的批评著作和文学史大多把惠特曼视为自由诗的先驱,但是也有人认为惠特曼根本不是自由诗诗人,庞德和洛厄尔是这种观点的代表。惠特曼的诗不仅从传统诗律规则中走出来,而且也有清晰的破除音律的诗学主张,他是配得上自由诗诗人的名号的。否定惠特曼为自由诗诗人,不是否定惠特曼的文学地位,而是为了维护自由诗的本体特征,以避免自由诗陷入无形式的危机。惠特曼自由诗诗人的名份之争成为推动当代自由诗分类的一个内在原因。

赛珍珠的中国小说观

赛珍珠不仅以中国小说的手法创作了一系列中国题材的作品 ,而且还对它从理论上予以归纳。她以英语小说为参照系 ,发现中国小说有三个显著特征 :1 中国小说完全是“土生土长”的 ;2 中国小说的结构非常“生活化” ;3 中国小说的常用手法是白描 。

罗萨琳·克劳斯的哲学艺术批评

作为美国当代著名的艺术批评家,罗萨琳·克劳斯从结构主义和后结构主义出发,结合索绪尔语言学、符号学、精神分析等对现代与后现代艺术进行哲学艺术批评。文章在综述克劳斯哲学艺术批评的同时,对她独特的哲学式的格子和非形理论进行探究,从而展现了现代主义神话背后的逻辑和后现代主义的思想精髓。由此,克劳斯通过哲学式的艺术批评,在揭开现代主义面纱的过程中,完成了从形式主义向后形式主义的转变。

固化

当代建筑学是在多重复杂的外部条件与其自身不断转化的策略程序的交互作用中存在的。本文旨在分析表皮概念背后的话语机制及其产生的作用。特别是它们对建筑设计操作方式的不同切面所产生的作用。文章将从几何、透视、结构、物质、生成这几个方面切入,分析它们所处的位置及相互关系,以及这些机制的转变过程中所蕴含的发展。

《曲径分岔的花园》与电影MR.nobody之时间观比较论

阿根廷作家博尔赫斯的小说《曲径分岔的花园》和比利时导演雅克.范.多梅尔的电影MR.nobody都以颠覆传统线性时间观为叙事前提,这使文本叙事本身和接受者的阐释都呈现出复杂多元的面貌。以比较文学的方法和视野,论析"无限分岔"和"无形无态"这两种时间形态在此类不同艺术形式的文本中或共同或不同的表达方式以及它们对叙事本身与作品哲理性内涵的潜在影响,从而于双向阐释的过程中,更准确和全面地把握两个类乎以多维时间观为叙事前提的叙事文本的深刻内涵。