黑白灰的空间变奏曲——泰康美术馆空间设计

以泰康集团大厦一、二层裙房的室内空间改造为例,设计尝试探索新的艺术展览模式,突破通常的白盒子展览模式,将现代艺术展示空间同中国传统园林空间意蕴相结合,创造与日常生活交互的可能。

保护植物,教育公众——植物园与植物博物馆学实践

植物园属于自然科学类博物馆,以植物保护为重要任务,并利用植物进行教育与研究。作为一种博物馆实践,植物园具有与其他博物馆不同的技术路径,这一路径涉及博物馆学的诸多方面,进而构成一套系统性的植物博物馆学。当今各国不少植物园均在植物博物馆学实践领域积极探索,通过加快藏品收集保护步伐、创新藏品展示方式、提升教育职能、渗透人文情怀等举措,进一步推动植物园博物馆属性的实现。

交叉视野下传统造园手法在博物馆展陈设计中的应用

园林与博物馆都是文化与精神的物质空间载体。中国园林博物馆的建成,为博物馆学与风景园林学这两个学科的跨界融合,提供了新的范例。向中国园林借智慧,将造园艺术手法引入到博物馆展陈设计中,对展陈空间营造、参观者游览线路及其心理和行为等方面进行引导,不仅有利于博物馆的展览叙事功能和文物内涵的挖掘,同时也是园林设计在新领域中的一个有益尝试。以2023年入选北京十大优秀展览的中国园林博物馆《物上山水》展为例,从展览布局、空间设计、场景营造等角度进行解析,创新博物馆展览设计思维,增加观览者的现场体验感,为中国优秀传统园林文化和技艺向更多的新领域拓展做出积极探索。

园由印生:齐白石篆刻艺术博物馆创作思考

基于印章、园林、山水三者艺术精神的共通性,以齐白石篆刻艺术博物馆为例尝试探讨当代园林建筑的设计可能。从白石先生“印从书出”的理念,推演“园由印生”之概念,进而通过“印化空间”的方法抽象建筑几何形式,同时结合山水精神的意境营造,最终达成博物馆内部居、游、行、望的林泉意趣。实践说明只有不拘泥于传统符号的束缚与定见,真正根植于中国文化观念的一致性,且彻底探究园林语言的本质逻辑,园林精神才可能更好地面向未来。

古典园林造园手法在现代建筑景观设计中的应用

中国古典园林包括江南私家园林和北方皇家园林两大类,被公认为世界园林之母,其造园艺术至今仍被广泛应用于现代景观设计当中。中国古典园林与现代景观设计的共同目标之一是实现人类生活环境与自然环境的紧密结合、和谐共生。文章通过剖析苏州古典园林的造园手法与苏州博物馆的景观设计手法,探讨现代建筑景观设计对于古典园林艺术的传承与创新,以期推动现代景观设计的发展。

中国古典皇家园林颐和园的建筑景观风格

颐和园是中国清朝时期皇家园林,前身为清漪园,坐落在北京西郊,距城区15公里,全园占地3.009平方公里(其中颐和园世界文化遗产区面积是2.97平方公里),水面约占四分之三。与圆明园毗邻。它是以昆明湖、万寿山为基址,以杭州西湖为蓝本,汲取江南园林的设计手法而建成的一座大型山水园林,也是保存最完整的一座皇家行宫御苑,被誉为“皇家园林博物馆”。1860年在战火中严重损毁,1886年在原址上重新进行了修缮.其亭台、长廊、殿堂、庙宇和小桥等人工景观与自然山峦和开阔的湖面相互和谐、艺术地融为一体,颐和园整个园林艺术构思巧妙,在中外园林艺术史上地位显著,是举世罕见的园林艺术杰作。文章主要从颐和园的建筑景观风格进行了分析,让我们对中国历史文化瑰宝有个全新的认识,珍视历史,才能开辟未来,厚植文化,才能滋养国家。

传统园林设计手法在苏州博物馆的传承与转译

该文主要从苏州传统园林在当代建筑设计中传承与转译的视角,探讨了贝聿铭先生的苏州博物馆。通过对苏州博物馆的调研发现,贝聿铭先生在对苏州博物馆的设计中借鉴了传统园林的布局方式、提炼了传统园林中的步行系统、景观视线的控制方法、色彩与材料的表现方式以及建筑符号的深层内涵并融合了部分其他地区的经验和贝氏特有的设计手法。通过这些新的尝试,在传统与现代之间找到了一种新的平衡,为将来当地新型地域建筑设计提供了启示。

美国盖提艺术中心(Getty Center)的建筑和花园

盖提艺术中心位于加利福尼亚州圣塔莫尼卡山区,是专为来访者提供艺术感受、欣赏和研究的地方。总体规划及建筑群设计是由对现代主义建筑做出巨大贡献的著名建筑师瑞查德·梅尔(Richard Meier)所做。此中心铺展于两条山脊之上,梅尔运用方形与圆形,完美地组织和调理了各具风格的所有建筑物,整个中心可以说是有机组合于方格网络之中。所有的建筑贴面和庭院、广场地面,均是用产于意大利的石灰华岩所建。中心内迷人的中央花园是由艺术家罗伯特·艾尔文所创作,他认为这是一个以艺术花园的形式所构成的雕塑,是随季节而不断进行雕琢的雕塑。一条小径和溪流导引你进入一个杜鹃盛开的水境迷宫花坛中。

补园的“补”与“建”

补园毗邻江南名园拙政园,是晚清时期的苏州私家园林。园主张履谦喜欢昆曲、书画等传统艺术。补园的整体艺术风格不仅受园主品性、喜好的影响,同时又受其旧园和邻园景观的影响。补园在因借的基础上运用"补"与"建"的造园手法不仅巧妙处理了它与旧园、邻园的关系,而且满足了园主日常生活中交友、拍曲等功能需要,进而成为晚清时期一座颇具声望的苏州私家园林。补园从景名、空间布局等方面延续了拙政园的历史,而苏州博物馆则以现代的形式延续了补园的造园艺术。补园成为连接拙政园、苏州博物馆的纽带,三者之间历史、文化、艺术一脉相承。

海外最大苏州园林“流芳园”规划设计回顾

以苏州园林为蓝本建设的流芳园坐落于美国洛杉矶圣玛利诺市亨廷顿艺术博物馆、图书馆及植物园内,规划面积约4.9hm2(12英亩),分两期进行建设,一期分布在东侧及南侧,涉及流芳小筑、荷浦薰风、长湖印月3个景区;二期则分布在北侧及西侧,有曲径通幽、桃源春雨、丝竹清音、松岗叠翠、桔林晚香、万景山庄等景区。从造园立意、山水组合、空间构成、游览路线、建筑类型及形态、植物造景、匾联题刻等几个方面,回顾和总结了流芳园的设计过程及心得体会。

浅析传统园林符号在现代园林式博物馆建筑中的应用

园林式博物馆由主体建筑和园林空间共同构成,园林符号的象征作用是园林式博物馆被赋予灵魂的关键,如何合理地提取和组织传统园林符号,并创造性地传承和发展传统文化是当前急需探究的课题。研究通过文献梳理和实地调研的方式,将中国传统园林符号概括为营建要素、造园手段和文化内涵三个方面,并从这三处入手详细剖析了园林符号的提取及其在博物馆建筑设计中的应用。

法国巴黎《圆明园地盘全图》考辨

通过查阅相关文献档案,对流失法国巴黎吉美博物馆的《圆明园地盘全图》进行全面考证,依据其呈现的圆明园格局和绘制特征等线索,初步推断出其绘制年代在咸丰末年至同治末年之间,极有可能为咸丰末年初始绘制,同治末年重复使用,这一特点恰好与众多样式雷图档所呈现的特征相契合。同时,梳理了图面所包含的同治年间重修圆明园工程的格局变迁,如九州清晏、廓然大公等景区的更迭设想,由此,较为全面地澄明这一珍贵图样的历史价值,以裨益于相关研究工作的深入开展。

贝聿铭的探索——阅读苏州博物馆新馆的几点体会

通过对贝聿铭先生苏州博物馆新馆各阶段设计成果的对比分析,结合相关的文字资料,探究了贝聿铭先生的创作思想和历程,并结合建筑建成后的实际效果,从布局、空间、造型、园林等方面介绍了个人的心得体会。

传统建筑文化的当代继承——粤剧艺术博物馆的创作思考

通过阐述继承传统建筑文化的社会背景及历史渊源,强调当代继承传统建筑文化的必要性。以粤剧艺术博物馆对岭南传统建筑文化的继承为例,通过对岭南园林历史、西关片区粤剧文脉、粤剧传唱空间演变的历史脉络梳理研究,分析粤剧艺术博物馆采用岭南传统园林形式的合理性,解读粤剧艺术博物馆如何继承岭南传统建筑文化,实现岭南传统园林的当代营造。粤剧艺术博物馆的建成为周边历史街区的复兴注入了活力,这是区别于“假古董”的继承传统建筑文化的积极探索,具有社会价值和文化价值。

经典重温:贝聿铭大师建筑创作思想浅析——以苏州博物馆新馆为例

通过丰富的图例,从场所精神、创新、细节等方面对贝聿铭先生设计的苏州博物馆新馆各阶段设计成果的对比分析,结合相关的文字资料,探究了先生的创作思想和历程,并结合建筑建成后的实际效果,从布局、空间、造型、园林等方面分析作品,分享大师成熟的设计思想和高超的设计技巧。

红砖美术馆中“小中见大”空间手法分析

以董豫赣设计的红砖美术馆为对象,分析了中国传统园林中遮挡地面、框景、框景错位、俯视和仰视5种"小中见大"空间手法在其中的应用,旨在表明这5种手法不仅适用于传统园林,对构建中国当代建筑、园林的独特空间同样有实质作用,既是对中国传统园林的传承,也对中国传统园林造园手法向当代建筑、园林空间过渡具有极其重要的引导意义。

苏州博物馆新馆与苏州园林的空间比较

介绍了苏州博物馆新馆的概况,对苏州博物馆与苏州园林进行了空间比较,研究了苏州传统园林内聚性和趣味性在苏州博物馆新馆的表达,指出苏州博物馆新馆设计是一次较为成功的中式传统建筑再创作。

现代建筑设计中的中国风——浅谈苏州博物馆设计中传统与现代的结合

中国风设计已成为当今的一种设计时尚,人们逐渐意识到中国文化的魅力所在,并努力探寻传统文化与当代设计的结合点。苏州博物馆是当代建筑设计中传统与现代结合的典范,在其设计中,建筑大师贝聿铭先生在建筑的布局、空间形式、建筑形式、符号运用和造园手法等多个方面把苏州传统文化与现代主义思想巧妙融合,使苏州博物馆既有中国传统文化精神,又具有时代特色。

苏州博物馆设计对中国古典园林发展的启示

苏州博物馆在叠山、理水、植物、建筑四方面,将古典园林与现代景观融为一体。以此为例,希望对中国古典园林在当代的发展方向有所启示。

中国园林博物馆展览陈列设计与实施

展览陈列是中国园林博物馆建设长期的核心内容,是博物馆开展各项服务、教育工作的基础。基于博物馆陈列的综述和对中国园林本质属性的分析,研究了中国园林博物馆的展陈方案,提出了符合中国风景园林学科特点的博物馆展陈系统,包括室内展厅、室内展园和室外展区在内的一体化展陈体系,并在展陈空间的园林化处理、经典历史名园再现等方面创新了博物馆展陈模式。