阳雀花纹样的艺术特征及在服饰中的设计应用

阳雀花纹样是中国土家族典型的纹样图案。土家族独特的民俗风情为阳雀花纹样增添了热情活力,而新时代需要在产品中融入新的设计元素以适应现代化的市场需求。采用文献研究法着重探析了阳雀花纹样的文化内涵、创新应用和传承意义,以发扬这一传统纹样。对传统纹样中的阳雀花纹样进行深入研究,并对阳雀花的元素进行提取和创新性设计运用。一方面深入挖掘阳雀花纹的文化价值,使古老文明重新焕发光彩,得到继承和发展;另一方面,重新提取阳雀花纹的元素进行产品设计,为产品设计提供新的灵感,为文化产品赋能以及增加其附加价值,使古老的传统艺术在新时期焕发出新的美学价值。

中国传统纹样在现代服装设计中的应用与发展

中国传统纹样作为文化的重要载体,被誉为“无字的史书和民族的图腾”,其独特魅力跨越时空,展现了不同时代的风采与特色。文章旨在深入探讨这一宝贵文化遗产在现代服装设计中的应用及其未来发展方向。通过对现有研究的系统梳理与深入分析,剖析了传统纹样的文化内涵和现代设计现状以及面临的挑战。基于这些研究,提出了一系列创新设计的具体方法和策略,旨在推动传统文化与现代设计的融合,为现代服装设计注入新的活力和创意,同时也为传统文化的传承与创新提供有价值的参考。

明代女性服饰纹样的审美与文化内涵——以孔府旧藏明代女性服饰为例

明代服饰承载着中国传统服饰文化的精髓,其中丰富的审美价值和深厚的文化内涵,在孔府旧藏的明代女性服饰中得以完好保存以及充分展现。文章以孔府旧藏明代女性服饰纹样为研究对象,从造型特点、工艺运用、象征意义和社会风尚多个层面深入探讨了其审美特征和文化内涵,以及孔府旧藏明代女性服饰纹样所反映的明代女性社会地位和审美追求。旨在揭示明代女性服饰纹样所蕴含的中华民族传统美学思想,更好地传承中国传统服饰文化。

解读惠安近代服饰纹样中的文化寓意

作为服饰文化的一种物质载体,惠安近代服饰纹样是依存于其特有服饰之上的一种精神艺术与物质艺术共融的表现形态。通过对惠安近代服饰纹样的深入分析与研究,对惠安近代服饰纹样的发展缘由、服饰纹样的主要题材及其表现手法、服饰纹样的文化寓意等方面进行了比较系统的阐述与总结。其纹样的发展缘由,应与惠安女的审美意识、宗教信仰观念以及惠安族群多元文化的渗透与交融性有着一定的联系;其文化寓意的主题则凝聚了惠安女的智慧,表现了她们向往和追求美好愿望的渴求。

汉族传统服饰中同形异义图案的辨析

为探讨汉族服饰图案中的同形异义图案,完善汉族服饰的民俗内涵,从汉族服饰图案的产生根源、取材特点、审美标准等方面入手,先概述普遍存在的异形同义图案,进而以"一路连科"图案和"鹭鸶戏莲"图案作为实证案例,从构成元素、艺术表征、文化内涵3个方面对同形异义图案进行由表及里的分析阐述。研究表明汉族服饰图案中同形异义图案的存在有其主客观原因:客观原因是穿着者基于民俗性及个体内心情感表达的需要,借助植物动物等形象传达内心诉求,工艺局限使图案形象特征不尽精准;主观原因是基于不同的研究目的对图案原本并不精准的形进行分辨,再结合意义的表达进行思辨与划分的结果。

湘西苗族服饰文化内蕴的“穿”承研究

目的研究湘西苗族服饰文化内蕴及在现代服饰中的"穿"承设计。方法引入苗族服饰的纹样、款式、工艺特征以及苗族服饰元素的"穿"承设计技法,对"穿"承设计技法的应用进行理论分析。结论在"穿"承设计技法中关注消费者的审美需求,如何提高传统服饰的服用舒适度,建立湘西苗族服饰自主品牌;分析刺绣、扎染、蜡染、剪纸等传统服饰工艺瑰宝,追寻本土设计师的设计理念,提高人们对苗族服饰的审美情趣,生产符合都市人审美需求的现代服饰,使越来越多的人愿意继续穿着和欣赏苗族服饰,从而使湘西苗族服饰代代"穿"承。

中国传统纹样在现代标志设计中的应用

为使现代标志设计既符合企业及品牌特征,又能展现中华传统文化的魅力,通过分析其造型、文化内涵等,指出传统纹样应用于现代标志设计主要是其自身寓意的延伸和外形结构及内在张力的把握与运用.使现代标志设计更具传统内涵,同时又使传统纹样艺术得以传承发展.

中国传统服饰中葫芦纹样的文化寓意

葫芦纹样是中国传统服饰中常见的服饰图案之一。分析了中国传统服饰中葫芦纹样的造型、纹样构图方式等特征,探讨纹样所传达的图腾、生殖、婚姻、辟邪、福禄等文化寓意。

传统服饰中“鱼”纹样的吉祥内涵(英文)

研究我国少数民族民间服饰中以"鱼"纹和"鱼饰"为装饰的服饰文化价值.探讨中国民族服饰中的"鱼"纹样的吉祥寓意以及"鱼"文化在服饰中的象征意义.指出服饰中喜闻乐见的"鱼"所蕴含的生殖崇拜特征,祖灵崇拜"以衣寓裔"、认祖归宗的寻根意识和长辈们望子成龙的祈盼和祝福.是人们对平安康健、丰衣足食、安居乐业的美好生活的心理追求的外在表现.

新媒体技术下传统节日文化传承现状研究——以长春地区大学生调查问卷为例实证分析

通过对大学生进行"新媒体技术下传统节日文化现代化研究"问卷调查,了解了当代大学生对传统节日文化的认知现状,分析了青年学子对传统节日文化接受的态度及其行为,从中可看出传统节日文化传承面临的困境。探讨了新媒体技术下传统节日传承呈现的样态及传承意义,并探寻了如何创新传承方式。指出利用新媒体网络技术的传播优势,是化解传统节日文化传承困境的有效途径。

论凤阳凤画的特征及文化内涵

凤阳凤画是凤阳地区特有的、以凤凰为描写对象的民间绘画艺术,它起源于明代,繁荣于清朝,在凤阳地区广为流传。凤画的传统图案有八种:丹凤朝阳、百鸟朝凤、带子上朝、五凤楼、龙凤图、凤撵麒麟、百鸟献寿、四扇屏,深为广大群众喜爱。这些图案既有对传统文化思想的传承,也有民间艺人们草根智慧的最直接的诉求,它们表达了那个特定的历史时期,人们内心深处对幸福生活的渴望和追求。

中国传统服饰中蝶形纹样的文化特征

以中国传统服饰中的蝶形纹样为研究对象,分析了服饰中常见蝶形纹样所蕴含的图腾、爱情、婚姻、长寿、富贵等吉祥内涵。

传统服饰中葫芦纹的立体构成解析

葫芦纹是自然界中的具象植物葫芦经艺术化后的植物纹样,由于其优美的造型和吉祥的寓意,被广泛应用于中国传统服饰中。从立体构成的角度,阐述了葫芦纹作为点、线、面、体在传统服饰中的设计应用,为推广葫芦纹在现代服饰和图案中的设计应用提供参考。

花瑶挑花数据库建设及纹样文化内涵分析

花瑶挑花自汉代兴起,源远流长。从古至今产生了众多挑花纹样,它们取材丰富,内容广泛,形态多样,成为该民族重要的历史文化载体。文章通过收集花瑶挑花图案并进行花瑶图纹数据库分类整理,列举了常见纹样进行了分析,阐述了花瑶族在自然崇拜、生殖崇拜、挑花寓意等方面的民族文化内涵,提出了传统纹样与现代技术进行结合的策略。

现代服装中莲纹图案的再设计

文章针对传统莲纹图案缺乏现代感、同现代服饰风格不和谐的问题,为了使莲纹变得更加时尚符合现代服装审美,采用图表分析的方法,对莲纹的内涵寓意和应用形式进行了梳理和分析,得到从色彩、结构和构图形式上对传统莲纹进行再设计的可行性,实现莲纹图案的创新和升华。

明代宫廷服饰葫芦纹的表现形式及内涵分析

葫芦纹作为中国传统吉祥纹样,不仅应用广泛且具有丰富的吉祥内涵。文章基于近年来各地明墓中出土的明代宫廷服饰及博物馆馆藏的明代服饰,对其中出现的葫芦纹的图案构成、色彩搭配进行归纳分析。研究认为:明代宫廷服饰中的葫芦纹,图案构成饱满端庄、表现手法写实简炼、色彩搭配浓重富丽,同时葫芦纹有着生殖象征、趋吉祈福、辟邪祛灾的深层内涵。

泉州戏剧服饰变迁及其文化内涵

梳理了泉州戏剧及其服饰的发展变迁轨迹,从服饰形制、纹样特色、刺绣装饰等方面解读了其文化内涵,以期为闽南文化生态保护区工作和泉州"东亚文化之都"建设发挥积极作用。

传统纹样内涵的三个层次及其现代设计价值

讨论中国传统纹样的意义建构和图像叙事。利用学科交叉优势,综合叙事学、符号学、传播学、考古学、文化学、民族心理学等学科的元素和视角来考察传统纹样所负载的原始思维、群体意识、民族心理、价值观念等的生发演变。中国传统纹样的内涵存在三个层次,本源层的原始意义、附加层的引申和附丽意义、现代层的价值观意义,是具有历史逻辑和共同精神的统一体系。现代艺术设计中,这三个层次分别代表着传统文化起源、文化内涵拓展、价值指引等功能,并通过对消费者的心理满足以市场营销方式实现。

传统文化元素在皮革服装图案设计中的应用

形成了全新的全球化设计思潮,并形成了中国独特的传统文化艺术体系。在皮革服装图案设计过程中大量使用传统元素,既是中国艺术的精髓体现,同时也是服装设计中传统元素的独特应用模式,能够创造出一种新的服饰风格。本次研究将以皮革服装图案设计为切入点,分析服装设计和传统文化元素的融合应用。

四川传统民间坐具类型及装饰特征探析

为探究四川传统民间坐具的品类形制、装饰特色和文化内涵,保护与传承民间艺术,采用文献检索和实地调研的方式,以四川成都地区的传统民间坐具为主要研究对象,分析了其形成发展的背景、类型和装饰特征,认为四川传统民间坐具是当地生活方式和民间文化特色的代表。坐具类型上分为椅类、凳类和墩类,兼具实用性与美观性。装饰工艺包括了木雕、漆饰、镶嵌等主要的装饰方式;装饰图案包括了动物植物、人物器物、文字几何等丰富的纹样;此外,四川传统民间坐具所蕴含的文化内涵反映了四川崇文、祈福、务实的民风民俗和包容开放的文化心态。