水墨艺术在平面设计中的运用

水墨是中国美术的独特产物,它造就了中华民族独特的审美气质和感悟能力。现代平面设计是从西方传入的,是属于流行艺术。中国水墨艺术正在脱离原有的传统模式,也在朝着设计的方向发展,现代平面设计慢慢地扩大了自己的设计范围,也不断渗透、水墨元素于其中。总之,中西文化的交流,定会给双方带来新的艺术语言。

现代平面设计中的水墨渗透

文章分析现代平面设计借鉴水墨艺术之必然,并从水墨材质的运用、水墨精神、水墨构图、水墨色彩等方面探究对现代平面设计的影响,明确形式与内在精神特质的重要性,呼吁对传统文化的继承和发展。

儿童绘本中的水墨风图形设计研究——以熊亮作品为例

本文以水墨风图形设计表现手法为研究重点,以儿童绘本为载体,探讨水墨风图形设计的语言特性。以熊亮的儿童绘本作品为例进行分析,挖掘其表现手法在儿童绘本图形设计中的作用,梳理应用方法。通过理论研究,总结儿童绘本中水墨风图形设计特点及规律,为今后中国儿童绘本创作提供方法和依据,在传承中华优秀传统文化的同时,培养儿童审美与认知能力。

水墨文化在平面设计中的文化特性

"水墨文化"是中国传统文化的精髓之一,从其产生到当代水墨的快速发展可谓人才辈出,精品连连。水墨作为中国早期重要的书写绘画形式,同时具有悠久的技艺与理论创新水平。"水墨文化"运用于平面设计之中,既是中国元素符号的演绎与推广应用,也是"水墨文化"自身情趣、韵味、内涵与外延文化脉络的优势体现。"水墨文化"在本文中除了传统水墨的内涵与形式文化外,主要是当代实验水墨,特别是具有"水墨文化"韵味的平面符号元素。

水墨艺术审美样式在现代平面设计中的运用

在我国的现代平面设计项目中,西洋文化正逐渐渗透进去,如欧式设计往往很受市场欢迎。而作为中国古典文化的沉淀,水墨艺术也逐渐地在现代设计中占据重要地位,用区别于其他艺术形式的绘画语言来表现一种独特的韵味,不仅增加了作品本身的品位,也使作品的民族文化内涵彰显出来。作为我国的独特艺术形式,水墨艺术审美更多的是表达一种空灵的美感,更像是东方的"抽象画",在推出市场后深受人们喜爱。文章在分析水墨艺术内涵的基础上对水墨艺术在现代设计中的运用进行了分析,以使水墨文化能够进一步发扬光大。