Study on the Art of Stone Piling in Jiangnan Gardens under the Influence of Taoist Aesthetic Thought in Ming and Qing Dynasties

This paper explored the signifi cant impact of Taoist views on stone-piled rockeries in Jiangnangardens (Jiangnan refers to southern region of the Yangtze River) in Ming and Qing dynasties from theperspectives of morphology (Xing ), meaning (Yi ), pneuma (Qi ), including the view for life “modeling afterthe nature and valuing authenticity” in Taoist aesthetics , view of space “only Tao gathering nothingness”,and ecological ethical view of “everything as the same”. Moreover, it disclosed the process of gardenrockery design’s simulation of nature and aesthetic renovation, reviewed aesthetic value of garden rockeries,and contributed to the further understanding of garden design.

基于曲式学的江南园林线性空间转译研究

“节奏”作为音乐学领域的常用术语,常被世人用于比喻园林曲折婉转的步行体验。为探究二者的关系所在,笔者通过文献阅读得知乐曲艺术的曲式学结构与园林的空间序列存在相似的构成规律,接而引发对中国传统园林空间节奏序列的思考,尝试通过学科交叉、类型学、现象学的方法建立“乐曲—园林”的结构对应性模型,并用空间图解的分析方式形成园林线性空间的转译关系。旨在从音乐曲式学相关概念的角度深化对传统园林的认识和理解,并为传统园林的现代化转译与园林设计提供创新性的思路。

何以园居——社会经济视角下明清江南城市园林特征解读

从社会经济的角度考察明清江南城市园林,指出明中期“一条鞭法”的实施及后期的一系列社会经济变革,形成了明清江南城市园林实践与理论繁盛的社会背景,其中城居者身份多样化、造园匠人市场化、城中土地畸零化,是当时城市园林普遍呈现多元化与小型化特征的原因所在,也是其营造技法与风格转变的底层逻辑。

基于可持续理念的江南园林遗产发展策略体系研究

近年来,随着遗产可持续发展理念为世界文化遗产持续赋能,园林遗产的可持续工作也正在逐步展开。基于此,首先对传统保护与活化理论进行的背景进行探究,对于现状理念的局限性展开剖析,并进一步梳理遗产可持续发展理念,为后续的研究提供支持。其次,以拙政园为主的苏州园林遗产与伦敦城市遗产作为研究对象,从个体遗产与城市整体遗产两个互为补充的不同视角展开,深入挖掘经济、社会、环境、文化等角度遗产可持续发展手段与策略,并进一步在现有可持续理念框架下进行二级划分,总结成为“目标体系—具体策略—支撑体系”的江南园林遗产可持续发展策略体系,为园林遗产的进一步保护与活化提供不同切入视角与可行性建议举措。

基于文化因子的江南文人园林代表植物提取与应用

为提取江南文人园林代表性植物并进行设计实践,依据江南文人园林植物的应用频度、文化内涵和用户问卷调研,初步筛选出5种江南文人园林中具有代表性的植物;提取其显性文化因子与隐性文化因子;基于AHP层次分析法计算各因子的权重,二次筛选代表性植物。得出1-2种最具代表性的江南文人园林植物,选择其文化因子进行家具设计。结果表明,通过科学有效的方法筛选江南文人园林中的代表性植物,提取其设计因子,并以家具设计为载体进行设计实践,可以有效地加强产品的文化内涵,推动传统文化创新发展。

高校助力下的江南园林非遗营建技艺保护与传承路径探讨

江南园林作为中国传统园林文化的珍贵遗产,其保护与传承不仅仅涉及物质遗产,还必须重视园林非物质文化遗产,特别是非遗营建技艺的保护。首先,回顾江南园林非遗营建技艺传承的现状,分析非遗营建技艺面临的发展困境。其次,分析高校在江南园林非遗营建技艺保护中具有教育、科研、资源整合的优势。通过抢救性保护、动态性传承、活态性传播三方面助力江南园林非遗营建技艺传承路径转变,提升学生技艺水平,为江南园林遗产的可持续发展和非遗技艺的传承作出积极贡献。只有全面保护和传承非遗营建技艺,才能确保江南园林遗产的完整性和独特魅力的永久传承。

江南园林遗产数字化可持续发展策略研究

随着科学技术的迅速发展,数字技术逐渐应用于方方面面,其在文化领域的应用及二者的深度融合,产生了许多新兴的数字文化形式,传统文化形式也开始借助数字技术转型升级。近年来江南园林遗产领域也在不断探索数字化相关技术和应用方式,园林遗产保护与数字化技术的结合在促进信息采集、档案管理、遗产传播等工作中初见成效。通过对江南园林数字化研究现状的梳理,以遗产可持续发展的视角讨论江南园林遗产数字化工作的优势,从遗产数字化内容和遗产数字化管理两个方面出发,探讨数字时代下江南园林的可持续发展路径。

《园冶》中水月美学在江南园林理景中的应用研究

水月共赏之景自古深受文人墨客喜爱,在江南园林理景尤其是夜景意境的构造中是不可替代的。《园冶》作为第一本论及月在园林中应用的专著,对水月美学的营构有极大研究价值。文章从《园冶》原文语段出发,以片石山房、网师园和沧浪亭为例,分析江南园林水月美学中山石、建筑、植物的理景营造应用,赋予了园林意蕴深厚的脱俗之美、跨越时空的灵动之美、相互依存的共生之美。研究认为水月美学在未来城市发展中对促进优秀传统文化传承、地域文化认同和城市功能的科学完善均有一定参考与借鉴价值。

基于社会网络分析的清代女性对江南园林空间设计的感知特征

现有研究多以男性士绅视角解析清代江南园林空间,基于女性视角的探析仍未深入。本研究选取清代江南107位女性所作园林诗词5837篇,以社会网络分析法建构园林词汇网络,进行节点中心性、核心—边缘模型、社区检测分析。发现女性对植物景观的认知最多,对亭、楼、阁建筑类型认知最广,多关注建筑构件窗、檐、砌、阑;其认知结果为:园林构景具季候性、时间性特征;主要活动于庭、园、院中空间拓扑结构呈线形或环形的女性空间。

17世纪的山景空间营造——以晚明松江府颐园为例

江南园林行进至晚明至清初(约1682-1700)这一重要的历史关隘,大量的营造积累和富有启蒙色彩的社会与艺术语境,几乎必然会沉淀出一些更趋成熟精约、更富于张力的布局类型,这在以往的研究中较少涉及。文章以松江府颐园这一很可能全方位存留了晚明至清初布局原状却较少受到关注的小园为例,尝试通过纵横比较,剖析其“一山三面”的山景园布局、局部“一河两岸”的水景格局,以及高度线性化的建筑格局,并回溯其与更早期古典三段式“隔水面山”布局之间的逻辑关联,辨明其间的轴线扭转关系,探讨其出自名匠张南垣派系之手的可能性——这对中华园林史的完整叙述,具有承上启下的关键意义。

中国古典园林掇山置石在江南私家园林中的运用

中国古典园林是我国文化不可或缺的组成部分。其中的掇山置石亦对于园林景观具有同等重要性。在传统的园林建造中,都是文人雅士参与到园林景观的设计中,并将园林与山水画结合在一起,形成独特的园林山水景观布局体系。因此,在园林景观建造中,掇山置石是不可或缺的元素。从中国古典园林掇山置石的起源发展,分析并阐述了在江南私家园林掇山置石的设计手法以及形成的影响因素,总结出掇山置石在江南私家园林中的应用表达,最后说明掇山置石对于现代景观产生的启示。希望对于现代景观设计提供借鉴意义。

江南古典园林文化基因在家具设计中的创新应用研究

江南古典园林是中华优秀传统文化的重要代表,具有较高的文化艺术价值。旨在应用文化基因理论将江南古典园林基因解构来获取家具设计的创新灵感。首先分析江南古典园林的显性因子山石、水体、路径、建筑、色彩和隐性因子意蕴的基因表现形式,建立文化因子库。再采用层次分析法构建因子层次结构模型,依据专家评分选取最重要的设计因子,最后运用形状文法演变重组生成新的图形,输入设计实践中。解构重组江南古典园林基因并应用于家具设计中,可显著提升产品的审美价值和文化内涵,既为现代产品设计创新寻找了新思路,又为传统文化传承探索了新方向。

“岭南亦有杏林庄”:杏花雅集中的江南风景意象塑造

【目的】岭南园林中不乏受江南园林影响的造园旨趣。清末广州杏林庄以杏花为主题的雅集题咏诗文中频繁出现“岭南”与“江南”二词并置的现象,并彰显岭南园林中拥有江南风景,是重要的研究线索。以杏林庄杏花雅集为例,探索岭南园林如何在花木雅集中塑造江南风景意象。【方法】基于杏林庄中杏花相关文本记载,对文本内容及其诞生情境进行互证剖析,挖掘园林杏花及其意象塑造过程。【结果】杏林庄之杏从无到有,从杏林医道的寓意,随着杏物南迁,在考据、赋诗、书画等雅集活动中从意象认知、生成和传播的层面被赋予江南风景意象,并最终在实景营造和纸上媒介中得以延续。【结论】雅集生活情境是岭南园林中塑造江南风景意象的重要途径,同时也是当前保护与修复古典园林时应当重视的依据。

基于无锡尚林苑造园艺术的新江南园林范式探究与实践

为探究新江南园林的造园范式,丰富新江南园林造园理论和方法,增强新时期风景园林文化自信,以无锡市尚林苑为例,对其造景艺术特色、创新发展等方面进行分析,总结新江南园林造景理念、方法和创新手段,认为无锡尚林苑以江南园林造园艺术理论为指导,运用新材料、新格局,满足园林新功能,做到了对传统园林艺术的传承与创新。

基于江南园林和岭南庭园空间营造手法比较的现代酒店设计探究

传统江南园林和岭南园林的空间营造手法各有所长。现代酒店从中分别汲取灵感,将其精髓提炼并转化为适应现代需求的具体应用策略,既能传承古典园林空间艺术,又能赋予现代酒店鲜明的空间个性。文章从空间模式、空间单元和空间体验的角度比较两大园林的异同,并结合案例,从空间格局、空间序列和庭园塑造三方面探究园林手法在现代酒店空间中的应用,最后以笔者的酒店创作为例,介绍两大园林空间现代化运用的综合实践,为酒店发展和园林传承提供参考。

江南私家园林与西蜀祠宇园林空间布局特征比较研究

地方性园林作为地域文化景观的大成,其背后蕴藏着先人对差异性自然与人文环境的综合认知和营造智慧。以江南和西蜀地区6个代表性的古典园林为例,基于空间句法量化比较两地园林在空间上的特征差异,结果表明:1)在空间可达性上,西蜀祠宇园林呈现高整合度的多核心布局模式,与江南私家园林低整合度的“宅—园”模式具有明显差异;2)在空间可视性上,江南私家园林视域特征较西蜀祠宇园林更加丰富,但这种差异并不显著。在此基础上,文章进一步分析两地典型园林空间差异的成因,并以此为依据探讨这种差异对于景观尺度园林传承创新、城市尺度公园城市建设的现实意义。

苏州留园园林空间结构与园林叙事结构演化浅析

文章以苏州留园为研究对象,通过人文学科的理论方法与自然学科的理论方法相结合的方式研究留园空间演变以及叙事演变过程。首先梳理留园各时期主人生平境遇,根据园主人生平以及历史文献的记述推测园林空间叙事的主题:徐泰时时期主要为避居山水;刘恕时期主要为读书、峰石;盛康时期主要为对前两者的发展与延续。继而,通过空间量化计算的手段分析各时期园林空间的叙事情节,将人文科学与自然科学结合研究,确定留园空间与叙事结构演化的过程。这种交叉学科视角之下能够提供一种新的园林研究视角,同时有利于传统园林艺术的跨文化传播。

江南园林假山遗产病害分类研究

假山是江南园林的基本造园元素之一,属于园林遗产价值的核心部分。由于长期暴露在露天环境中,加上各类人为原因,江南园林假山的病害现象具有复杂且多样化的特点。文章首先从预防性保护的视角出发,对国内外石质文物病害分类研究进行总结和梳理,并进行适用性分析。其次,通过内业与外业相结合的方式对江南地区的12处园林的假山病害特征进行现场勘查和测绘,对假山遗产的病害特征进行记录。最后,结合国内外石质文物病害分类的相关研究和江南园林假山遗产现场勘察的结果,构建江南园林假山遗产病害分类体系,以期为假山遗产的病害识别提供参照依据和理论基础。

“双高”院校艺科融合创新中心建设途径探索

艺科融合协同创新中心是上海工艺美术职业学院内涵式发展建设的重要举措。艺科融合协同创新中心立足于学校在艺术设计教育上的特色,以“江南园林数字化创新”为切入点,从服务上海城市数字化转型的产业发展需要出发及时调整人才培养目标,引入实际课题项目重构开放、多样化的校企合作模式,结合新产业新技术调整教学内容,在项目情境中培养实践应用的综合型技术技能人才模式,以及搭建开放而多元化的教学科研团队等方面出发,介绍了“双高”艺术院校在优化职业教育类型定位、深化产教融合、校企合作、工学结合育人模式等方面所做出的有益性探索。

元末苏州张适乐圃林馆及其园居活动考略

以元末张适的乐圃林馆为例,在文献考证的基础上,对其历史沿革进行梳理,重点论述园林的景貌;在此基础上,图文互证,分析绘画与园林和文本之间的互文性表达,揭示图像与空间的图式表达关系;结合园主生平经历,对其园居生活内容作进一步分析。乐圃林馆的主景山池部分沿袭了宋代乐圃的格局,建筑环池而设,掩映于竹木中。整个园林有着古朴野逸与雅致幽然两大特征。园主园居生活包括生计养病、畅饮游赏、会友赋诗3个方面。