论明清传奇戏曲的特殊文体“四节体”

明清传奇戏曲特殊文体的"四节体",打破了一人一事的传统模式,将传奇情节分为若干节段,藉以完成传奇戏曲主题思想的阐述。这一特殊文体现象的背后,隐含着时代推动与文体观念的变革,具体体现在"寓言体"创作方式的改变、传奇杂剧文体之间的破体现象、传奇戏曲叙事模式的突破等。"四节体"的出现具有文体突破革新意义,丰富了传奇戏曲文体的风貌,但同时又是文人的自我游戏之作,体现出案头之曲的创作趋向。

试论元代水浒戏的戒妓主题

妓女是元杂剧中常见的女性形象。在妓女戏中,妓女形象较为复杂,大体可分为贞妓和淫妇两类,总体上看,贞妓形象占绝大多数。水浒戏中也有不少妓女形象,与妓女戏不同的是,水浒戏中的妓女基本上都是淫妇,因为水浒戏作者更趋向于传统伦理思维,有着较深的文化积淀,所以在面对妓女这一社会现象时,更多地从现实利害考虑,从而也就使得妓女形象迥异于妓女戏。

明代水浒戏女性观管窥

以明代水浒戏中女性观作为切入点,以正面女性形象与四个另类女性作为研究视角,并结合时代思潮对作家的影响加以探讨。认为,明代水浒戏作家在女性观问题上仍以传统观念为主,同时也受到情欲思潮的影响,在社会思潮近代化过程中有着值得肯定的意义。

墨家思想视域下元代水浒戏研究

墨家思想是战国时代代表小生产者的思想,贵义利他,具有献身精神,为侠之起源。元代水浒戏由于时代与作者原因,梁山英雄带有墨家思想元素,富有墨侠精神;明代水浒戏则不然,梁山英雄被塑造成了忠臣义士,儒家观念浓厚,与元代水浒戏相比,侠义性质大变。

明清小说与泰山文化

齐鲁是中国古代小说之乡,明清小说名著大都为山东人写或写山东事,而尤以与泰山文化关联最多。《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》、《绿野仙踪》等五大小说名著,其作者或为泰安人,或隐以泰山为背景,或明确写在泰安发生的故事等,多取自于泰山文化,可称之谓"泰山小说"。"泰山小说"是泰山文化与时俱进的产物,与泰山相得益彰,而泰山更需要"泰山小说"携程。"泰山小说"是泰山文化研究和旅游开发的重大课题,有关方面应予以重视。

《水浒传》与密教

元末明初,密教在中国民间广为流行。文学作品是社会生活的反映,宗教作为社会生活的一部分,自然也会以各种方式进入文学作品之中。成书于元末明初的“神魔小说”,如《西游记》《封神演义》等,在许多方面集中反映了密教的影响。《水浒传》等所谓“讲史小说”,同样也往往可见密教的影响。《水浒传》中不仅提到了很多密教神明,也描绘密教的坛场、法术、器物等,这些都是它受密教影响的证据。

明人水浒戏对于《水浒传》的诠释及其积极意义

明人水浒戏对《水浒传》一书的基本性质作了独特的诠释:《水浒传》不是"诲盗"之作,"盗贼"揭竿而起是奸邪逼良为盗的结果;"梁山草寇"实为国家民族的栋梁之才,他们以暴抗暴乃是以正诛邪、替天行道、重整乾坤的大义之举。明人水浒戏盛赞《水浒传》倡导的"梁山方式",其积极意义非同寻常。

论明清时期的“水浒传序”

序作为一种批评形式,在明清小说批评史上,不仅占有相当重要的地位,而且也颇具助推小说繁荣与传播之功能。现所存见的明清时期的14篇"水浒传序",其所存在之小说批评的特点,主要表现在三个方面:一是确立了《水浒传》的社会地位;二是承担了读者阅读《水浒传》的引导作用;三是传递了《水浒传》版本演变的重要信息。

明传奇改编《水浒传》述论

与《水浒传》相较,明传奇水浒戏诸作在情节结构、主题思想与人物刻画方面,均发生了显著的变化。其情节结构由自然叙事转为双线交织与彼此衬境,其主题思想选择消弭悲剧意味而突出教化中的理性意识,其人物刻画则从直接描绘走向主次人物以唱词宾白彼此发明。上述改编现象的发生,首要原因是传奇体制的规范与确立,其次是明代中后期戏曲家们文学观念的转变与实践。

元代水浒戏“乌托邦”观念成因分析及评价

对于封建时代中国民众,面对沉重的压迫,在"清官"稀少的现状下,只能幻想出现英雄好汉来行侠仗义、来替天行道,幻想一种乌托邦的美好社会来达到聊以自慰的目的。于是身处社会下层的元代文人在元代水浒戏中将梁山建构成了一个无权者的乌托邦,在这个乌托邦之中,正义得到伸张,生民权利获得保障。

从《水浒》鲁莽英雄形象评点看晚明士人的英雄观

人物形象评点是《水浒》评点最精彩的内容,在诸多光彩四溢的英雄形象中,鲁智深、武松、李逵这三位鲁莽英雄形象最为晚明评点者所称道。晚明士人对三位鲁莽英雄的评点呈现出独特的审美趣味和价值判断,从而表现了晚明人文思潮影响下士人独具时代内涵的英雄观。

晚明版画《水浒》的兴衰及其在日本浮世绘中的“嫁接”

中日两国的《水浒》版画之间有着紧密的内在联系且具有接续性。通过对晚明时期的中国《水浒》版画和江户时期的日本《水浒》版画的整理对比研究发现二者在制作语境和美学思想方面的差异:中国成熟型的水浒图作品和本民族传统的白描艺术表现出了密不可分的关系,显得优美洗练,"柔"大于"刚";而日本代表性的水浒画作以豪纵为美,手法铺张、情感激烈,雄肆有力。前者对后者的产生有直接影响,而后者在艺术风格上呈现出的是一种对前者的"嫁接",而非简单传承。且日本浮世绘在对晚明《水浒》文本的接受过程中兼收其木刻版画的艺术滋养,总体上形成了自己的风格。

失意者的自我救赎——明代水浒戏的文化内涵分析

明代文人创作的水浒传奇中,以表现忠奸斗争的方式,寄托着文人士大夫对个人理想与朝廷命运的关切,梁山成为失意者回归朝廷的“中转站”;明传奇水浒戏的戏剧矛盾也已由元代水浒戏的社会冲突转变为政治冲突,梁山人物都对朝廷和皇帝怀有一片孤忠,这些都具有浓厚的明代政治斗争的印记。总的说,其中所表现的通过梁山方式肃清朝中奸佞、回归朝廷的道路,也只能是明代士人的一厢情愿的幻想。明代文人传奇所表现的文化精神与之主要接受群体文人的期待视野达到了统一。

浅谈《水浒传》受宋明理学之影响

《水浒传》的创作内容一定程度受到宋明理学思想的影响,本文从几个不同方面对《水浒传》所受宋明理学之影响,进行分析,藉此为挖掘我国的传统文化内涵,认识传统思想与文艺创作的关系,提供积极的参考,也为理解《水浒传》所包含的古典文化意蕴,带来帮助。

从《水浒后传》看晚明士人及小品文的审美情趣

作为《水浒传》的续书,《水浒后传》出现了一系列与《水浒传》迥然相异的描写片段,这些片段具有性灵文学的特质,表现出一种雅致、诗化的审美情趣,与《水浒传》中的游民美学大相径庭。《水浒后传》承接了《水浒传》的外部结构,但受晚明士人生活及晚明小品文中广泛存在的审美情趣的影响,整体上呈现风流清雅的生活情趣、精致空灵的文学情趣等美学特征。同时,对李师师形象的塑造,反映晚明社会对娼妓符号的审美转向。