论舒伯特艺术歌曲的戏剧性

舒伯特是浪漫主义艺术歌曲的先行者和奠基人,他的创作开启了浪漫歌曲的崭新天地。戏剧性是他作品的突出特点之一,其强烈的戏剧冲突则源自于作者本人与社会环境的冲突,体现了鲜明的时代特征和浓郁的悲剧色彩。本文拟对舒伯特艺术歌曲的戏剧性风格加以深入分析和论述,以揭示其作品的深刻思想内涵和强烈的艺术感染力。

里·施特劳斯《最后四首歌曲》的赏析

本文通过对里·施特劳斯《最后四首歌曲》这部作品所运用的曲式结构及创作手法等多方面地综合分析,全面地展示了这部声乐交响套曲不同于以往德国艺术歌曲的创作风格。

舒伯特艺术歌曲管窥

舒伯特歌曲之所以能超越时空被人们广为咏唱,并推崇为艺术歌曲的典范,自然不乏其深邃的艺术内涵。通过对舒伯特歌曲的词、曲、伴奏三方面进行分析,深刻体验到舒伯特艺术歌曲的精美。

舒伯特艺术歌曲《岩石上的牧羊人》解析及演绎

奥地利著名作曲家舒伯特作为浪漫主义艺术歌曲的奠基人,在其短暂的一生中创作了600多首艺术歌曲,他赋予了这种体裁以全新的艺术内涵。文章以舒伯特晚期为女高音、钢琴与单簧管所作的艺术歌曲D.965《岩石上的牧羊人》为研究对象,从其艺术歌曲创作成就及本曲的创作背景、作品分析和演绎三个部分来进行探究,为正确地演绎该作品打下坚实的理论基础。

论中国歌剧与中国艺术歌曲的演唱差异——以歌剧咏叹调《不幸的人生》和艺术歌曲《故园恋》为例

论述了中国歌剧和艺术歌曲在声乐艺术中的重要性,以《不幸的人生》和《故园恋》为例,从音色处理、语气处理、情感表达、气息控制、表演五个方面分析了它们之间的演唱差异,指出其差异不仅表现在演唱技巧和表演上,也表现在创作技法、文学内涵、伴奏形式等各个方面。

李斯特艺术歌曲的教学与演唱

本文对李斯特艺术歌曲创作时期、创作特点进行了概述,同时,阐述了李斯特艺术歌曲在演唱教学中的重要意义,并以作品的实例进行分析,指出了演唱中需要注意的问题,特别是理解关于"诗意与音乐的完美结合"这一创作原则以帮助演唱。

马勒声乐套曲《漫游青年之歌》艺术特色探析

以作品艺术形象、结构特色、个性化表达及音乐语汇为切入点,探析马勒《漫游青年之歌》的艺术特色。该套曲继承了舒伯特作品中的“流浪者”形象以及部分叙事情节,在延续传统艺术歌曲形式的同时,融合了交响套曲的乐章和曲式结构原则,显示出两种体裁之间的“异质同构”关系。马勒运用对比性材料并置交错和极端对立的音乐情绪和风格之间的突然变化等手法,取得了一种模糊的、不连贯的音乐叙事和抽象、集约化的音乐表达。

论《青年流浪者之歌》悲剧风格的演绎

文章从把握《青年流浪者之歌》悲剧风格入手,通过分析读、听、唱所产生的直接关联,对该套曲的艺术涵义进行阐述,期望能揭示出马勒艺术歌曲独特风格的演绎途径。

舒伯特艺术歌曲赏析——以《天鹅之歌》中的《小夜曲》为例

舒伯特(Franz Seraphicus peter Schubert)在短短31年的生命中,共创作了600多首艺术歌曲(Lieder),在人类音乐史上闪耀出夺目的光芒,被冠为"歌曲之王"("King of the Lieder"),留下了具大的音乐财富。文章以《天鹅之歌》中的《小夜曲》为例进行分析,以点带面,阐述舒伯特艺术歌曲(Lieder)的魅力以及对后世的影响,为进一步分析、了解和学习舒伯特的艺术歌曲提供一定的参考和借鉴。同时对加深了解18世纪的欧洲古典音乐以及对欧洲古典艺术歌曲的形成和发展有着非常重要的意义。

浅析如何演唱好中国艺术歌曲

艺术歌曲是声乐艺术中非常重要的一部分,我们在学习声乐的过程中都不可避免地要学习演唱艺术歌曲,其中也包括中国艺术歌曲。艺术歌曲的内涵深刻,是声乐艺术中的珍品,而中国的艺术歌曲在中华民族整体音乐文化中也因此占据着非常重要的地位,所以,如何演唱好中国艺术歌曲对推动我国声乐艺术的发展有着重要意义。

论门德尔松的“无言歌”体及其艺术意义

门德尔松首创了“无言歌”这一艺术体裁,是一种抒情性、歌唱性的小型器乐体裁。它像浪漫歌曲一样,配有简单的伴奏,倡议钢琴独奏形式演奏,在一定的节奏音型陪衬下走出歌唱一般的旋律线条。门德尔松的钢琴小品《无言歌》可以开阔我们的创作思路:即怎样在有限的范围内调动无限的表现手法来进行创作。同时,对于艺术形式的发展也产生了深远的影响。

中国艺术歌曲演唱运腔方式探究——以朱良镇《两地曲》为例

中国艺术歌曲演唱中所采用的运腔方式,不仅表现出具有欧洲艺术歌曲"诗、乐、声"三位一体的规格造型,更具有中国民族文化的"精、气、神"内涵气质和审美品位。它是在借鉴欧洲美声学派的歌唱技术基础上,遵循美声唱法的艺术规格和欧洲艺术歌曲的表现特质,并且结合中国汉语语音的发声及民族审美内涵而形成的一种以腔行字的歌唱方式。以朱良镇《两地曲》为例,管窥、探究声动于情、寓美于声的中国艺术歌曲演唱的运腔方式,认识中国艺术歌曲演唱审美价值趋向于"腔"的表现形态,作品所具有的声乐艺术品位和民族风格。

范畴化视角下李清照词作文化负载词德译情况浅析——以《宋词选:汉德对照》为例

对文化负载词的翻译是一直是中国古诗词外译工作中的重、难点。本文尝试运用词汇范畴理论,以《宋词选:汉德对照》中收录的李清照词作为对象,根据已有分析这一策略在宋词德译过程中可起到的积极作用。本文认为:翻译过程中对于不同类型的文化负载词,可采取不同的策略运用上位范畴的抽象笼统化、下位范畴的具象化、同等范畴的直译与替代等手段,使译本最完整且准确地传达原作的内容与韵味。

柴可夫斯基艺术歌曲中的艺术特征分析

柴可夫斯基一生的成就以歌剧、芭蕾舞剧和交响乐最为突出,艺术歌曲虽然不是很多,但依然是俄罗斯音乐史上不朽的经典。本文从音乐与自然的结合、音乐与性格、音乐与诗词、音乐与钢琴伴奏四个方面,对柴可夫斯基斯基艺术歌曲的艺术特征进行了分析。