柳州联华印刷厂红色文化陈列馆视觉设计提升策略

对联华印刷厂陈列馆内红色文化元素进行分析、提炼,对视觉设计重新设计整合,打造独具柳州区域特色的红色文化展馆。文章深刻领悟红色文化价值意蕴,用好红色资源,让红色文化在新的传播媒介及形式上焕发时代光芒。

家具虚拟展厅交互设计策略研究

本文突破以往以展示为主的传统模式。通过对传统展示和虚拟现实(VR)技术的特性分析,得出家具虚拟展厅所需的交互需求特性,即沉浸性、感官性和社交性,并结合用户在环境、身体、认知情境的需求,提出新的家具虚拟展厅交互体系构成。根据基于现实展厅的场景构建、感官交互、虚拟服务3个维度进行要素分析和设计应用,在场景构建中实现真实化、个性化的展示场景以及个人空间自主设计,提供沉浸式的场景体验;运用感知交互技术将用户的视觉、听觉、触觉等感官感知融入虚拟展厅中;构建虚拟数字人为用户提供虚拟服务,制订符合用户需求的个性化服务。旨在为用户提供多元化的虚拟交互体验,为家具虚拟展厅的交互设计提供理论参考。

龙门山生物多样性博览园电气设计策略探讨

结合成都世园会邛崃分会场——龙门山生物多样性博览园项目实例,归纳博览建筑电气设计基本原则;分析供配电系统设计的关键点和难点问题;阐述光导筒节能照明;探讨展厅高大空间消防电气设计、温室展厅植被保障供电问题。

汉代装饰纹样在现代设计中的艺术转译

汉代装饰纹样作为中国传统文化的重要组成部分,其独特的艺术风格和深厚的文化内涵为现代设计领域提供了丰富的灵感来源。本研究旨在探讨汉代装饰纹样在现代设计中的应用,特别是其在家具设计、虚拟展厅、交互式游戏和环境艺术设计中的创新性诠释。通过综合运用木材染色技术、数控雕刻、三维建模和虚拟现实等现代技术手段,本研究成功地将汉代装饰纹样的色彩和形式特征融入现代设计实践中,实现了传统与现代的有机结合。

具身交互叙事在沉浸式展厅设计中的研究——以ARTEMUSEUM展馆为例

分析总结现有沉浸式展厅设计中存在的问题,结合具体案例,从沉浸式展厅设计中“具身交互叙事”的角度出发,以帮助设计师更好地把握沉浸式展厅设计的本质和规律。文章结合沉浸式展厅的特点及应用需求,从具身交互叙事的三层逻辑入手,将具身交互叙事总结为“人的主观感受”“展览技术”“人机交互”这3个关键词,以全球顶尖的沉浸式展馆—ARTE MUSEUM展馆设计为例,分析其运用。分析出ARTEMUSEUM展馆设计在空间设计、交互技术、展项选择等方面的创新点。沉浸式展厅的展品呈现离不开空间、媒介、载体三者的相辅相成,一切设计都要紧紧围绕人去设计,用科技服务于人。

基于多学科交叉的国家重点实验室数字展厅设计创新

目的探讨多学科交叉视角下,当代展厅发展的数字化设计创新路径。方法通过对多种数字媒体技术的内涵、应用现状、传播优势及设计方法等问题进行文献综述研究,本文总结了在材料化学国家重点实验室数字展厅设计中的创新实践,综合运用虚拟现实技术、力触觉反馈系统、交互式数字平台、全息3D展示、球幕投影及互动滑轨等数字化设计方式,增强参观者与展示内容的互动性和趣味性的沉浸式互动体验,探究数字化设计的多维表达方式。结论最终,从学科交叉的角度为数字展厅发展提供了一种融媒体、跨感官的交互式数智化设计创新方法,推动未来数智化设计创新的深入思考。

城市更新下大型展览建筑外立面改造——以杨凌农高会B馆外立面整体提升工程项目为例

许多大型展览建筑因建造时间较久,都出现了外立面剥落、性能下滑等问题,在城市更新的要求下,其也开始实施改造,对于展览建筑来说,外立面也会集中展现其形象,无论是文化元素还是风格元素都会在外立面中呈现出来,故而改造时需采用适当的设计手段。本文通过分析城市更新视域的内涵,进一步探究了城市更新下大型展览建筑外立面改造设计的有效做法。

基于VR技术的红色旅游主题展馆数字交互研究

红色旅游主题展馆是传承和发扬红色文化的主要基地,其在践行社会主义核心价值观、传递红色文化等方面发挥着重要作用.本文基于VR场景建模技术,探讨红色旅游主题展馆数字交互的设计方法,使用3Ds Max制作了甘肃红色旅游展馆,在Unity3D引擎下完成展馆的虚拟漫游和交互,以期能更好地发挥VR技术对红色文化传播的赋能作用.

世园会植物馆照明设计简析

根据园艺博览工程照明需求分析,结合照明设计原则,对成都世园会植物馆照明设计进行研究,借助DIALux软件进行节能策略仿真分析,总结园艺博览工程照明心得,并对建筑照明一体化方法进行概述与展望。

基于Web 3D的成艺虚拟博物展览馆的研究与设计

虚拟博物展览馆是信息技术与传统博物展览馆结合的产物,是传统博物展览馆在数字层面的延伸与扩充。Web 3D技术在满足虚拟博物展览馆需求的同时,可提升其普适性,更好地对展览效果进行优化,因此需要将其更加深入地应用于博物展览馆的设计之中。本文首先对Web 3D技术进行概述,然后阐述虚拟博物展览馆的概念并总结其特点,最后以成艺虚拟博物展览馆的设计为实例,结合其实际需求,提出基于Web 3D技术的设计策略。

临港文化地域性设计策略研究——以上海市滴水云厅规划展示中心为案例

创意产业以其独特的非物质附加值驱动经济增长,在当前我国经济结构转型和社会变革的关键时期,受到了广泛关注。创意产业园作为一种承载创意产业的实体,融合了制造、服务、教育、信息交流、展览及休闲等多种功能,尽管各类别和规模的园区各有侧重点,但展示空间始终是其核心组成部分。传统上,展示空间的研究多集中在博览建筑领域,但创意产业园对展示空间的需求呈现出全新的特性。因此,本文深入剖析上海滴水云厅规划展示中心的设计,旨在为其他规划展示中心的设计提供理论依据和实践参考。

浅谈电厂改造类展馆的可持续再利用策略

主要以温州市东屿发电厂有机更新改造项目为分析依据和现实参考,从电厂改造类展馆可持续商业运营维度,浅谈基于不同城市工业遗产的当下保护和利用现状的差异化再生发展趋势,以实现贯通城市文化价值转化的新路径。

展示空间中的灯光设计探究——以柳州工业博物馆为例

“光”蕴含着巨大的力量和无限的美感,光线在设计过程中视为环境互动的元素,更是展示空间设计中不可或缺的核心元素。本文通过分析不同灯光设计在博物馆中的艺术方法及其提升展陈空间体验的重要性,探讨了灯光设计在柳州工业博物馆展示空间方面的应用原则和方法。创造一个既美观又实用及能够激发观众情感共鸣和认知参与的展示环境。

浅谈照明设计在美术馆展览中的运用

美术馆、博物馆展览照明设计的目的,就是要解决在展厅中选择光和应用光的问题。文章以成都市美术馆“画道革新”专题展为例,探究照明设计在展览中的运用。

浅析数字化科普展馆的设计原则和方法

研究数字化科普展馆的设计准则以及实施方法,其宗旨在于借助卓越而高效的用户体验设计理念、引人入胜的故事情节方式以及全方位的知识传播途径,从而显著提高参观者的参与度和学习成效。在深入研究的基础上,文章提出了以数据驱动设计、人机交互设计和虚拟现实科技应用为主线的创新解决路径,结合精准分析用户需求、定制化展示策略和多元媒介整合展示手段等措施,为数字化科普展馆的设计提供翔实的指导方针。

企业展馆设计中数字媒体技术的应用研究--以山东港口展馆为例

企业是推动社会发展的重要力量,是国家进步的基础。随着科技的飞速发展,展馆设计中的技术应用日新月异,其中数字媒体技术在企业展馆设计中的应用是学术热点问题。通过对企业展馆中数字媒体技术的应用研究分析,阐述了数字媒体技术对企业展馆设计的重要价值,论证了企业在社会大环境的竞争下,企业展馆的设计中加入数字媒体技术提高了企业的竞争力和企业形象,因此数字媒体技术已经成为企业展馆设计中不可或缺的一部分。

基于数字化技术的水利工程展厅设计与应用

为推进水利数字化改革,构建水文化数字化基础设施和服务平台,形成线上线下融合互动、立体覆盖的文化服务供给体系,以水利工程数字展厅建设为切入点,结合流域文化特点,探究了数字展厅的设计思路、方法以及数字化技术应用等问题。搭建O2O桥梁,为数字资产的保存与展示提供多元化的途径与手段,推动水利文化产业的数字化布局。

从概念到建成:西夏博物馆序厅展览设计与施工项目复盘

序厅是博物馆整个陈列展览的前奏和展示活动的前导,如何在其功能空间的基础上,通过静态的展示实现主题表达和空间意义转换,通过动态的演绎为观众营造可感知可体验的平台,给观众留下难忘的第一印象,是博物馆和展览设计界对“序空间”搭建和重构的期望。本研究从空间形式、展示内容设计和创意方案的实施落地过程三个方面,以项目复盘的形式进行总结,以期对未来博物馆序厅乃至陈列艺术设计实践起到参考借鉴作用。

色彩的力量——以色彩为驱动的展览空间时代演绎例

展览空间设计中的形、色、质是相互关联、相互影响、相互依存且不可分割的整体,在有限的视觉呈现无限可能。形、色、质的和谐、生动运用达到相得益彰之时,是展览空间设计增色添彩的重要方面。以国际视野和色彩文化素养,营造创新性、创智性色彩设计,通过优秀的色彩与色光营造展览案例,解析多感官、多媒介、多维度、多元化的智慧的色彩表达与时代演绎。

智能灯光管理在淮海战役纪念馆改陈提升优化设计研究

灯光设计作为淮海战役纪念馆改陈提升项目的重要组成部分,依据灯光设计原理,针对不同展陈主题、位置和场景,科学合理设置不同采光灯具,不仅达到最好的展示效果,而且还最大限度地提高光的利用率。灯光智能管理系统的使用可最大限度节能减排,实现绿色照明,明显降低运行维护成本。