活动理论视角下游戏化学习中知识转移活动的特征及运行过程研究

[研究目的]将活动理论引入游戏化学习的知识转移活动中,系统性推动游戏化学习中知识转移活动中各要素的高效协作,加快知识转移与共享,促进知识增值和创新。[研究方法]基于活动理论特质和知识特征确定游戏化学习中知识转移特征,并构建知识转移活动模型,以明确各要素的协调交互对知识转移效果的作用,最后以博物馆知识剧本杀为例,验证结论。[研究结论]活动理论能够明确知识转移的运行过程,可以应用于具体活动的显隐性知识转移分析,研究发现活动中的矛盾、游戏内容、技术赋能、共同体的互动和游戏情境对主体的知识转移效果产生显著影响。

共情与大学生“红色剧本杀”接受度的关系:有调节的中介模型

目的探讨共情水平、角色认同、性别对大学生“红色剧本杀”接受度的影响。方法采用中国人际反应指数量表(C-IRI)、角色认同量表、“红色剧本杀”接受度调查表对393名大学生施测。结果①共情水平、角色认同与“红色剧本杀”接受度之间呈两两正相关(r=0.51,r=0.42,r=0.44,P均<0.01)。②共情水平能够显著预测大学生对“红色剧本杀”的接受度,角色认同在其中起部分中介作用(βa=0.28,S_(x)=0.02,P<0.001;β_(b)=0.38,S_(x)=0.06,P<0.001;β_(c')=0.18,S_(x)=0.04,P<0.001)。③共情水平对大学生“红色剧本杀”接受度的直接效应及其通过角色认同对大学生“红色剧本杀”接受度的间接效应受到性别因素的调节(β=0.22,t=3.04,P<0.01;β=-0.41,t=-3.24,P<0.01)。结论共情水平通过角色认同影响大学生“红色剧本杀”接受度,且这一关系受到性别的调节。

后互联网时代文学的转型与重塑——剧本杀热点现象的发生学考察

在文学“边缘化”说法盛行的背景下,兼具文学与游戏双重属性的剧本杀却成为大城市青年的娱乐新宠,其实质是后互联网时代文学的转型与重塑。在文体样式层面,剧本杀借鉴传统侦探小说,引入桌游博弈机制,采用限知性叙述视角,拓展出融媒体“亚文学”样式。在文化消费层面,剧本杀以“揭谜”游戏为中心,打造出沉浸式文娱消费模式,不仅延续了“Z世代”年轻人的娱乐社交趋势,而且以重回现场的方式缓解了后互联网时代的人际孤独。在文创产业层面,剧本杀借助IP化运营开辟市场,不断向旅游、教育、综艺等行业渗透,推动创意写作与文化产业的深度融合,衍生出沉浸式创意文化产业。剧本杀热点现象折射出全球性开放语境下文学认知、接受、生产的变革,文学正经历从启蒙到世俗、从精英到大众、从审美到娱乐的转型。

现场社交:戈夫曼拟剧视域下的剧本杀现象考察

从戈夫曼拟剧理论的角度来看,剧本杀现象的本质是互联网时代社交媒体倦怠背景下的现场社交重启。作为文学和游戏的聚合体,剧本杀以“角色扮演”为核心,汇聚“前台”表演和“后台”交流,融合真实与虚构、现实与理想元素,从而提供丰富而有趣,且互动性强的社交体验。多样化的剧本类型能够满足不同玩家的“剧本期待”。玩家们组成社交表演“剧班”,在特定“区域”共同完成解密“剧情”任务。主持人担任游戏引导人和监督者,同时以非玩家角色参与游戏。玩家需要遵循“忠诚”“纪律”和“谨慎”的准则参与表演,尽可能地平衡“社会化自我”与“个性化自我”关系,通过“理想化”“误解”“神秘化”“补救”等措施来塑造社交形象。

当代文学整体评价视域下的剧本杀现象考察

已有研究较多关注剧本杀的实践运用,而没有将其纳入文学发展宏观趋势进行考察。从文学史角度来看,剧本杀的兴起影响到当代文学整体评价。在文学价值层面,剧本杀否定了“文学边缘化”说法。剧本杀在文化创意产业之列,且受国家发展战略支持;主要消费群是城市青年,引领娱乐消费时尚。当前剧本杀市场规模已超过百亿,且未来发展空间极大。在文学发展层面,剧本杀顺应了文学创作“与时俱进”潮流。剧本杀的“案头剧+DM指导—读者+演员”娱乐模式,充分调动了玩家的参与积极性,在数字化和网络化时代重启了现场社交。在文学形态层面,剧本杀融入了创意写作体系。在创作形态、从业人员、评价机制等方面,剧本杀均体现出创新、创造、创意特征,而创意写作教育可以培养剧本杀行业人才,促成剧本杀与文化创意产业深度融合。

以“剧本杀”为纽带:高校与博物馆合作开发红色文化资源研究

展现时代气息、创新传播模式和推进要素整合是提高红色文化资源开发质量的主要路径。高校与博物馆在结构、资源和功能等多个方面都存在互补和共享的空间,具备协同开拓传承红色基因新局面的有利条件。“剧本杀”作为一种快速走入年轻人视野的沉浸式游戏,能够在思想政治教育中发挥独特的作用。高校和博物馆以“剧本杀”为纽带合作开发红色文化资源,应当突出学生在生产、传播和消费等环节的主体地位,实现经济效益和社会效益的有机统一。

基于岭回归的剧本杀行业用户消费频率影响因素分析

近年来,剧本杀行业发展迅猛,吸引无数资本涌入市场,但由于行业竞争不断加剧、行业管理不规范等问题,剧本杀行业发展势头渐弱。本文通过量化分析与消费频率关联的因素,为剧本杀行业可持续发展提供建议,采用封闭式问题调查问卷,运用岭回归分析方法对统计数据进行分析。调查结果显示,月消费水平在1000~2999元、年龄在18~25岁的在校学生为主要消费群体,性别方面并无明显差异。月消费水平、角色扮演在消费目的中的重要度、以《明星大侦探》等综艺真人秀作为信息渠道与消费频率呈正向关系;娱乐在消费目的中的重要度、以微博小红书等新媒体平台作为信息渠道与消费频率呈显著负向关系。

体验经济时代的文学认知、接受与生产——以剧本杀热点现象为案例的考察

在“文学边缘化”说法颇为流行的背景下,剧本杀从竞争激烈的文娱市场中脱颖而出。虽然剧本杀具有文学和游戏的双重属性,但当前从文学角度研究剧本杀的不多。在工业经济向服务经济转型的背景下,剧本杀折射出体验经济时代文学认知、文学接受、文学生产的嬗变。从文学认知的角度来看,剧本杀以游戏形式强化了文学的娱乐传统,重振了后互联网时代的现场社交,成为文化娱乐市场的快速消费品。从文学接受的角度来看,剧本杀为玩家提供了多角色的沉浸式体验。剧本杀具有非生产、短周期、个性化等特征,其本质是以知识产权为核心的体验经济。从文学生产的角度来看,剧本杀以“亚文学”形态和创意写作方式,融入文化创意产业这一战略性新兴产业,当前已经形成政府重视、市场运作、玩家参与的良性产业格局。

博物馆语境下弱功能游戏的悬疑叙事设计研究——以上海玻璃博物馆《消失的艺术家》为例

随着博物馆2.0时代的到来,功能游戏与博物馆的融合带来全新的观众体验,重塑观众之间交往互动的方式,也形成了特有的叙事体系。本文以上海玻璃博物馆真人扮演实景游戏《消失的艺术家》为例,从叙事环境、叙事层次、叙事视角三个方面进行归纳,分享叙事设计中的匠心所在,为其他功能游戏提供经验。

2022文学伦理学批评理论与实践论坛在浙江大学成功举办

2022年7月16日至17日,“2022文学伦理学批评理论与实践论坛”以云端形式在浙江大学成功举办。来自中国、美国、日本、罗马尼亚、英国、菲律宾、越南、韩国、马来西亚等国家和地区的近300位学者齐聚一堂,共享学术盛宴。本次论坛由浙江大学世界文学跨学科研究中心联合国际文学伦理学批评研究会(IAELC)、《文学跨学科研究》编辑部、《世界文学研究论坛》编辑部共同举办。