用于一体化电极的碳布改性综述

由于碳布密度低、柔性高且导电导热性好,在电子器件中应用广泛。当碳布与其他材料复合时,为获得所需的性能,需对其进行改性处理。总结对当前用于电子器件中一体化电极的碳布进行改性的主要方法。从去浆、形貌处理和活性处理等3个方面进行介绍,并指出每种改性方法的优缺点和选用需考虑的要点。液相反应法对表面活性改变显著,但往往会降低电导率;热空气处理法对形貌改变显著,但操作过程复杂。液相氧化、热空气氧化和高温碳化相结合的改性效果可以更好,形貌改性和活性改性同时进行,可能会得到更好的综合性能。将碳布与活性物质直接复合制成一体化电极而完成改性处理,由于效率高可能成为改性技术的发展趋势。

碳布用于锂离子电池三维一体化柔性正极的可行性研究

研究碳纤维编织布用于锂离子电池三维一体化正极的可行性,对三种经过热处理碳布的石墨化程度进行定性分析和定量计算。以锂金属作为对电极,石墨化的碳布电极在0.1~0.5 V的电压下首次放电比容量分别为83.6,94.5mAh·g^(-1)和115.2 mAh·g^(-1),经过50周次循环充放电后比容量分别为55.0,80.0 mAh·g^(-1)和88.0 mAh·g^(-1)左右。将石墨化的碳布负载LiFePO_(4)后,电极的首次放电比容量分别为73.2,109.5 mAh·g^(-1)和130.2 mAh·g^(-1)。对于石墨化程度为76.02%的碳布,经过50周次循环充放电后比容量稳定在90.0 mAh·g^(-1)左右,综合电化学性能较好,更适合用于锂离子电池的一体化柔性正极。通过建立LiFePO_(4)颗粒与碳纤维之间相互作用的力学模型,探讨一体化正极的力学性能、电学性能和电化学性能之间的关系。将碳布用于锂离子电池一体化正极,可以简化锂离子电池的常规生产过程,革新其生产方式。

产教研驱动下服装工艺基础课程教学模式

产教研融合是高校教育的重点,通过研究产教研背景下服装工艺基础课程的教学现状,综合课程特征及校企需求,模拟制定出一系列创新校企协同育人新模式。结果表明,国内服装工艺基础课程需要不断实践,线上线下融合模式教学、校企共建教材以及双导师评价机制等有利于产教研一体化进程的推进,同时对服装工艺基础的教学改革及教学水平提高具有较大的影响。

文化融合背景下传统藏服创新发展路径探索

文化融合是世界文化发展大趋势,其影响涉及日常生活方方面面,在此背景下探索传统藏服创新发展路径对推进传统藏服再发展十分重要。文章从传统藏服特点、与现代服饰审美差异及传统藏族服饰现代化创新发展思路等方面展开研究。通过分析不同文化的交流与融合、创新设计与技术应用、可持续发展与文化保护等方面,提出传统藏族服饰在多文化背景下创新发展的路径和方法。

绿洲丝路民俗交融的实践内涵、显著特征及其对当代各民族交往交流交融的启示

在以有形有感有效铸牢中华民族共同体意识的今天,从中华民族交往交流交融史、中华民族史等纵向维度展示中华民族共同体的内涵和意义,对于具有一定学科背景、知识储备的群体较为适用,但其内容过于遥远、叙事过于宏大,不易被广大民众理解和接受,需要简单通俗的语言和日常生活的参与来引导他们理解中华民族交往交流交融史的意义和价值。在聚焦绿洲丝路沿线各民族民俗融合的现实情景,以服饰民俗的共适与互动、饮食民俗的多元与共享、居住民俗的采借与创新、交通民俗的演变与互通等与民众现实生活息息相关的物质民俗为切口,横向维度透视各民族从生产、生活层面到情感、精神层面深度交融的基础上,总结衣食住行融合的鲜活性、日常性、直观性、民间性等特点,可说明交往交流交融必须落到衣食住行层面,才能因交往而得以生活,因交流得以互鉴,因交融得以共生。最后在交融加深的基础上,才能建设中华民族共同体,进而推动各民族交往交流交融回归生活本性。

服装技能大赛与服装课堂教学的有效融合路径

在当前服装行业快速发展的背景下,服装技能大赛与服装课堂教学的融合尤为重要。文章深入探讨了服装技能大赛与服装课堂教学的融合意义和重要原则,并在此基础上提出了一系列实施策略,包括调整课程内容,以强化技能训练;实施“以赛促学”的教学策略,以激发学生的学习兴趣;持续优化融合路径,以确保教学质量。实践证明,服装技能大赛与课堂教学的有机结合能有效推动服装专业教育的改革与创新,进而培养出更多适应行业需求的高素质人才。

基于产教融合的高校听障服装设计专业教学改革策略研究

基于鼓励高校和企业双方在产教融合中开展深度合作为目标,文章从产教融合的发展现状出发,通过分析高校听障服装设计教育现状,总结在产教融合大背景下,高校听障服装设计专业在开展产教融合的过程中出现的问题,分析其原因,研究相应的教学改革策略,促使高校通过产教融合培养出符合行业标准和要求的高质量复合型人才。

基于科教融汇的服装专业教学评价体系研究

以应用型服装专业人才培养为出发点,科教融汇为手段,建立了闭环式教学评价的总体框架,以及学校、教师、学生三方“供”“培”“通”的教学改革与评价的实施路线,并以“服装结构设计”课程的实施为例,结合构思、设计、实现、运作四个环节,阐明了学校、教师、学生三方两两互评的具体方法与手段,证明了闭环式评价体系在服装专业教学中的可实施性。

基于OBE理念的服饰文化融入应用型高校数学公共课程教学改革路径研究

2021年教育部印发《普通高等学校本科教育教学审核评估实施方案(2021—2025年)》强调全面对接“学生中心、产出(成果)导向、持续改进”的国际先进理念,为学校的教育教学改革指明了方向。高校数学公共课程本身具备显著的实用性特点,是学生日常走向社会必须掌握的基础学科知识。然而,在实际教学中,这一理念的指导作用并没有得到充分利用,使教学效果依然存在较大的提升空间。基于此,文章探讨将成果导向教育(OBE)理念与服饰文化相结合,融入应用型高校数学公共课程教学改革中,以提升学生的综合素养,增强课程的实用性和吸引力。

蒙自彝族尼苏、姆基和壮族土僚女性日常服饰的融合嬗变

蒙自彝族尼苏、姆基和壮族土僚女性的日常服饰在民族交往、交流和交融中不断变迁,呈现外界难以分辨的同一化趋势。本文以田野调研为基础,结合图像资料、服饰实物、古籍文献等多维印证对三者日常着装的演变脉络和成因进行分析。研究表明:三个族群的日常服饰经历了由相异到趋同的演变过程,在共性的基础上又存在个性化的族群特征,与其地域分布、生产生活方式和风俗习惯的变迁融合等息息相关;当前,蒙自坝区的彝族尼苏女性服饰在传承创新中保存较好,山区的姆基女性服饰则依附于尼苏服饰而变化,坝区壮族的土僚女性服饰鲜有人穿着并呈现明显的“彝化”倾向。

中西美学融合下的新中式女装设计

新中式女装是对传统服饰文化的现代诠释,也是对西方设计理念的本土化实践,其设计元素、理念和技法的创新,反映了设计师在传统与现代、东方与西方之间寻求平衡与突破的努力。对中西美学融合下的新中式女装设计展开探讨,旨在剖析新中式女装的美学特征、设计理念与应用实践,为推动中式女装的创新发展提供理论参考和设计启示。

大学英语教育与服饰设计融合的路径研究

大学英语与服饰设计的融合既可拓展学生视野,培养学生的国际化视角,也可帮助学生掌握服饰行业的发展动态,增强英语应用能力。基于此,文章首先阐述服饰设计与大学英语教育融合的必要性,分析服饰设计专业英语的特点,然后在此基础上,深入论述大学英语教育与服饰设计融合中存在的普遍性困境,如教学模式缺乏灵活性,死板生硬;未能营造良好的教学情境;学生未给予服饰英语予以充分重视等,进而围绕服饰设计特点与学生学习需求,提出合理安排教学任务,打造高效课堂;科学编排教学内容,转变知识表达方式;营造主题式教学氛围,打造良好教学场景;强化学生实践操作能力,优化课程考核方式等具体应对措施。

侗族刺绣与现代服饰设计融合探究

伴随着世界文化交流的不断加深,中国元素开始在世界服饰市场盛行,在这样的背景下,将侗族刺绣与现代服饰设计融合是一次具有现实意义的尝试与创新。为此,文章对侗族刺绣的特点和现代服饰设计的趋势进行了分析,提出了侗族刺绣与现代服饰设计的融合点,最后对融合侗族刺绣与现代服饰设计的策略进行了总结,以期传承与发扬侗族刺绣的艺术精华,为现代服饰设计提供参考借鉴。

提高“服装缝制工艺”一体化教学质量的对策分析

在职业院校中,服装专业课程是学校专业课程体系中的重要部分,该教育教学工作的有效开展有助于提高学生的服装缝制工艺水平,可以为学生以后的就业发展提供保障。职业院校若想提高服装专业教学效果,达到预期的教学目标,应该实行“服装缝制工艺”一体化的教学模式,而且要对该模式的具体情况予以充分了解,同时也要对学生的学习需求、学习情况、兴趣特点等予以全面了解,明确服装专业的具体课程内容。在此基础上,文章提出了科学的教学策略,并引进了先进的教学方式,以此提高“服装缝制工艺”一体化教学的有效性,发挥其实际效用。

人工智能(AI)技术下中国传统服饰的传承与发展研究

文章分析了人工智能技术与传统服饰的关联性,并提出人工智能技术在传统服饰设计、传播等方面具有广阔应用前景,可促进传统服饰的现代化与国际化。通过CaseStudy分析了我国藏族、苗族、鄂伦春族的服饰特点,探讨了传统服饰与人工智能技术的融合与创新。研究认为,人工智能技术在传统服饰设计中的应用不断创新,提高了设计效率和准确性,同时提高了个性化程度。未来,中国传统服饰将在人工智能技术的助力下,迎来更多创新性、艺术性的作品。

手绘艺术在服装艺术设计中的应用

在服装设计中,手绘艺术的应用不仅限于传统的图案创作,还延伸至设计概念的形成、色彩与材质的探索、最终效果的呈现方面,能够帮助设计师更直观地表达他们的设计理念以及服装设计的独特风格和情感。本文主要探讨了手绘艺术在现代服装设计中的具体应用。

书法艺术与服装设计的融合之美

书法艺术是我国优秀传统文化的代表,其美学价值对服装设计很有借鉴意义。将书法艺术与服装设计融合,不仅为服装领域带来了新的设计素材,也为传统文化提供了有效的传承载体。从历史渊源、艺术审美、创作目的等方面探究书法艺术与服装设计融合的可行性,分析二者融合的难点及解决措施,并提出了两者融合的主要方式。同时,结合具体案例分析书法艺术线条、结构、色彩、风格、意境等要素在服装设计中的具体应用,以促进服装领域的创新发展。

文旅融合背景下非遗传承的新思路——以阳新布贴为例

文章主要探讨了非遗传承的新思路,以阳新布贴为例,通过现代设计的手段将传统工艺传承下去,让非遗文化焕发新的生机。文旅融合和数字化传承也将成为非遗布贴技艺活态传承的新趋势。同时,文创产品打造IP“社交名片”、非遗+乡村振兴、非遗+文化教育、非遗+互联网等五个方面为非物质文化遗产阳新布贴技艺的活态传承提供了可行性的发展新思路。

服装设计与视觉传达设计的跨界融合

在创新发展的驱动下,服装设计与视觉传达的跨界融合具有极大的发展空间。从价值、理念、形式及技术层面介绍了服装设计与视觉传达跨界融合的意义,从服装面料、图案、色彩、文字、版型等方面分析了视觉传达的具体应用,并探索了服装设计与视觉传达的发展方向,以期为服装设计者带来更多灵感。

产教融合视域下清远职业院校纺织服装产业人才培养路径研究

产教融合是职业教育类型化发展的必然趋势,也是职业教育服务人才强国战略的应然之路。基于产教融合视域下清远职业院校纺织服装产业人才培养的现状,分析发现当前清远职业院校培养模式存在学科化倾向、校企合作浅层化以及产教融合形式化等问题,提出深化教学改革、构建多元实践平台、厚植新质文化等路径,为区域地方职业人才高质量发展提供新思路。