民国时期男性影星的审美性研究

男性影星作为明星群落的一大组成部分,在被看的视阈下多处于被动地位。民国时期,男影星的诞生比女影星要早,但其关注度不及女影星。男性影星的或显或隐凸显出特定时代的文化形态。透过众多银幕形象,可以观察大众审美观念的差异与变化,并剖析男星群落代表的审美文化符号、性别文化标签和社会意识之内涵。在民国影像的"秩序场"内,男星群落为中国早期明星制的完善奠定了基础,其审美辐射与审美价值更彰显出潜在的"美感"。

二十世纪二三十年代上海电影的时尚表征与精神内涵

电影是城市消费文化崛起与社会现代性追求的产物,时尚是其重要的特质之一。上世纪二三十年代以上海电影为代表的中国电影,在物质层面上反映出当时人们衣食住行方面的前卫与时尚,在精神层面则折射出具有时代性的全新思想和理念,即女性解放、自由平等的思想,商业社会的时尚消费观念以及文化精英的理性社会批判,二者互为表里构成这一时期电影时尚的核心内容。其反映出的电影作为文化消费产品的市场特征与规律,对当今电影产业的发展有着重要的启示作用和借鉴意义。

从单纯单一到繁复错综的审美嬗变——新中国电影60年美学形态演变分析

当今中国电影已经具备了相当的经济实力、市场立足、文化自觉和受众拥戴,该放慢一味追逐西方的步伐,认真审视自己的发展之路,新中国电影60年造就了在世界电影中独有的形态特征。从美学形态角度考察,从单纯单一到繁复错综的审美嬗变是新中国电影60年美学形态演变的一个概观透视,前30年是单纯单一的风格情致时期,后30年即改革开放后,是复杂丰盛的美学形态替代单一,一度还占据上风,形成审美伴随时代发展的多样性特征。

草根叙事、革命情结与世俗伦理——论当下民国传奇大片的类型化策略

从2010年的《让子弹飞》,到2012年的《大魔术师》和《黄金大劫案》,近年的中国电影类型创作中出现了一个突出的新方向:民国传奇大片。这类影片往往以草根人物的传奇题材、凌空虚构的故事情节、天马行空的叙事手法、夸张戏谑的喜剧风格及明确的商业诉求,而区别于以"爱国主义教育"为主旨的传统民国正剧,形成了一道全新的风景。通过"草根叙事"的亲民姿态、"革命情结"的价值提升及"世俗伦理"的人性关怀,民国传奇大片力图在商业电影的娱乐诉求与价值导向之间达到一种微妙的平衡,从而为国产主流商业电影的创作实践提供了一定的启示。

民国时期广州剧评中的伶人百态探析——以《广州民国日报》中的剧评史料为对象

随着广州戏剧的兴起和发展,民国时期的广州剧坛兴起了一股评伶之风。即使在具有官报性质的《广州民国日报》中也可看到很多以伶人作为评论对象的文章。在这些文章中,剧评家们以声色艺三者为标准排列出了当时广州剧坛的伶人座次,塑造了他们心目中的"名角"形象,同时还以改良社会的标准披露了伶人的种种恶习,展示了民国时期广州剧坛的伶人百态。这些剧评资料在一定程度上补充和丰富了我们对民国时期广州剧坛伶人的认识和理解。

僭越的时代与民间的高贵——从《师父》与《门前宝地》看徐浩峰影片中的民国天津武林

《门前宝地》是徐浩峰的最新作品,是又一部描写民国武行的电影,与前作《师父》一起讲述了20世纪20-30年代,天津武行的变迁与衰落,力图还原一个民国背景下,真实的社会状况、武林行业图景和武行人物关系,借用人类学田野调查的方法,用虚构的故事拍摄业已消失的武行生态。影片叙事中铺陈了诸多武行典故,武打设计以拳理作为着眼点,通过对拳脚招数的纪实性呈现和令人耳目一新角色塑造,以及细腻深沉的情感刻画,呈现了一种独属于民国武林的阶层的品格与民间的高贵。

民初文人“捧角”现象的新变及与士心世态的关系

民国初年,遗民文人聚集在北京、上海、天津等都市,流连歌楼戏院,为艺人填词谱曲,以文字追捧结好,成为20世纪初叶都市文化的一个异类,毁誉参半,批评者讥之"沉湎于声色,乃托词于醇酒妇人者",欣赏者则赞其知音顾曲,文人雅好。产生文人捧角的新变化及这一文化现象背后的士心世态的原因是:捧角是传统"士伶交往"的延续,是由赏色的欲望投射到审美的艺术评论的过渡;由文人参与创作的剧目,对戏曲艺术由俗入雅起到提升作用。

论清末民初的“伶隐”群体

清末民初,隐于伶或以"伶隐"自命的现象颇为显著,构成了一个特殊的"伶隐"群体,他们名为"隐",其实亦儒亦伶;在20世纪初的新潮演剧界,他们以极大的热情和才力,推动了戏剧的革新和发展,因缘际会地走在时代的前列,书写了一代"伶隐"的历史风采。

电影海报的视觉元素设计分析——以民国时期为例

电影海报是电影宣传中不可或缺的一部分,已存在100多年。在民国时代,电影海报是电影事业发展的重要里程碑,记录了电影发展的历史,不仅体现了当时的文化和审美,还展现了当时的设计水平,以其独特的视觉效果和美观的外观吸引大众的注意和兴趣,成为早期电影宣传的重要工具。本文通过对民国时期经典电影海报的梳理和分析,汇总其发展史,探究其内在价值,肯定其外部影响和意义。透过对民国时期电影海报的视觉因素设计,探究其艺术性,并剖析如何透过设计语言来增强其表现力。

新中国70周年中国新主流电影发展探析

在新中国成立的70年中,中国的新主流电影成为一种重要的艺术创作现象。这些电影通过爱国主义构建精神谱系,以纪传体、意象化和仪式感等艺术手法来深入历史现场,完成历史记忆的影像化建构。最重要的是,新主流电影所追求的“和平梦”“强军梦”和“创新梦”等,对于实现“中国梦”具有十分重要的现实价值。

ANT视角下民国“尚武热潮”的网络逻辑和当代启示

目的对民国"尚武热潮"的社会表征分析,发现民国时期武术推广符合成功的行动者网络的基本条件和运行逻辑,从而得出对当代武术推广的有益启示。方法运用文献资料、归纳演绎和对比分析等方法。结果与结论在ANT结构中,明确政府核心及4种行动者分类,阐明行动者主体如何通过问题呈现、利益赋予、征召动员和异议解决的转译步骤实现武术推广目标。结合民国经验和当代情况,提出当代武术推广属于政府、市场"双核保障"的观点,并得出整体性、创新性和差异性的启示,即搭建结构化体系、实现武术推广的要素联动;随时代发展不断更新网络系统,保持网络"生机";明确外部边界,引导内部行动者"各归其位"。

百花齐放--民国时期电影海报中的字体设计

缤纷多彩的电影海报设计是民国时期平面设计的重要组成部分,画面上的字体设计美观大方,具有独特的时代美感,令人印象深刻。这些独具魅力的字体设计,不仅传递出影片的内容信息,也展示出民国时期独特的审美情趣和时代特征。文章就该时期电影海报上的字体设计进行细致而深入地分析研究,梳理其发展的脉络;同时,结合具体实例,对电影海报中的字体设计风格进行分析归纳。