从“乐者乐也”谈《乐记》的接受美学思想

《乐记》除审美功能外更多被赋予本体以外的特殊内涵。儒家将“乐”与人的心性、社会发展密切相连,赋予“乐”深刻的伦理道德内涵与社会教化功能,使其蕴涵了丰富的接受美学思想,并从文本、创作主体及读者之维提出了不同的审美要求与期待视野。作为音乐文本其形式应突显“和”与“简”的特性,其内容需符合“礼”与“仁”的道德标准。作为创作主体首先要“明道”,其次如“圣人”般具有至善至美的人格品质,人心和美才能创作出美妙的音乐;作为接受主体的读者应以“君子”为榜样,通过礼乐相济涵养性情,克制私欲,通达“乐者乐也”的精神审美之境,继而推己及人,实现对民众教化的目的,人心美善社会自然安定和谐,这也是《乐记》接受美学思想之根本所在。

试论二胡曲《蒙风》的情感表达

二胡曲《蒙风》是中国民族音乐与现代西方音乐有机结合的重要典范。这首二胡曲的创作背景、思路及作品结构,表现了其音乐风格与演奏技巧。该首二胡曲正是通过独特的音乐风格与高难度的演奏技巧把作品中所蕴含的丰富情感充分表达了出来,从而,让人感受到具有现代派音乐特征的民族音乐作品。

钢琴演奏中音乐表现力的重要性

文章主要针对钢琴演奏中的音乐表现力问题,进行分析指出钢琴演奏中音乐表现力的影响因素。此外,从弹奏技巧、个人音乐修养和弹奏心理三个方面阐述了实现音乐表现力的有效途径。

器乐教学的核心和重点——对音乐的认识和再现

器乐教学是一门技能性很强的学科 ,而掌握较高的演奏技巧则必须对音乐内涵的把握具有较高的要求。本文拟从分析理解音乐作品 ,适当地储存表现情感和发展个性几个方面来尝试如何在表现形式即技巧之外更多的培养和发展学生自身的素质 。

浅析中国传统民族声乐艺术的基本特征

中国传统民族声乐艺术在字正腔圆、以情代声等方面有较细致的阐述,在参考了大量古人在声乐艺术领域的研究成果和对声乐演唱的审美要求,意从歌唱的吐字、气息的控制、以情带声的演唱手法等方面对中国传统民族声乐艺术特征作一些粗浅的探讨,旨在吸收其精华,并将之发扬光大且运用于声乐教学中。

钢琴弹奏中的情感表达技巧

音乐在表现人的内部情感变化上最有感染力量。钢琴演奏者通过乐谱识读作曲家的情感记录 ,唤起共鸣 ,自然而完美地表达在自己的演奏中 ,需要多种多样的弹奏技巧 。

论音乐艺术审美反映特性的形成

音乐艺术的审美反映特性主要通过表情达意的间接性和超越性、情感的概括性和不确定性等方面体现出来,再加上音象的象征性和暗示性,形式的流动性与合乎美的规律性,它们有机地融合为一体,形成了独特的流动的美,体现了音乐情感艺术的本质。

“异代可同调”——杜甫师承庾信诗法之一例

庾信集南朝与北朝、魏晋文学与六朝文学大成,将南朝好尚的声色之美与在北朝的悲剧性人生体验结合起来,形成一种独特的见美景而伤怀的构思方式和凄艳风格。杜甫继承并发扬光大庾信诗歌经验,使这种特定的审美偏好逐渐发展成为"以乐景写哀"这一普遍使用的技巧和自觉的创作传统。相同、相似的人生经验使得庾信、杜甫诗歌审美偏好相同,虽然"萧条异代不同时",却"异代可同调"。

论我国早期音乐“以乐为主”的艺术特点

本文从文字象形、音乐起源、乐器形式以及古代文献记载等方面,全面分析了我国早期音乐以表达快乐情感为主的艺术特点,并认为即使在西周,礼乐结合,音乐所表达的情感要受到礼的规范和节制,但雅乐仍然以表达快乐情感为主,从而证明"乐者乐也"正是先民对于音乐抒情特点的审美认识。

论李白的音乐诗

从道家美学、以情喻乐、以典喻乐三个方面分析了李白的音乐诗。这些音乐诗体现了李白的风格特色 ,是很成熟很有造诣的作品。

《郑风》三题

"郑风"是《诗经》研究史上历来争议最多的篇目之一。从考查郑国的地理特征、历史渊源、民风民俗、社会风尚及"郑风"诗歌的分类、内容、感情倾向入手,分析"郑风"的基本性质和阐释矛盾,探究"郑声淫"的社会政治意义并以更公正平和的眼光认识"郑风"及其艺术价值。

浅探《青青河畔草》中“乐景写哀”技法的形成

在与读者目光相接触的瞬间,能引起大多数读者愉悦的景物描写叫做乐景,反之则叫做哀景。《青青河畔草》中“乐景写哀”技法的运用已十分成熟,乐景在客观上使主人公的哀情在读者的心目中得到了极大的强化,使全诗产生了惊心动魄的力量。客观上的“乐景写哀”现象经楚辞、汉诗而不绝,至《古诗十九首》而蔚为大观。有唐以后,此技法应用的频率和范围更高更广了,清《红楼梦》更是达到了乐景写哀的极致。

气之动物有神 物之感人生韵——关于“乐在其中壶”的“乐感”塑造

通过对"乐在其中壶"的文化现象的分析,论证了吉祥快乐与韵律音乐的双重性"乐感"塑造和乐感在造型结构中的具体体现,进一步探讨了"气韵生动"的审美价值。

快乐音乐教学策略刍探

音乐是人类共同的语言,音乐教学应该发挥启蒙作用,给学生带来快乐。文章结合具体的教学实践,运用具体的教学案例总结快乐音乐教学的有效措施:爱是激发学生感受课堂快乐的重要源泉,平等关系是激发学生感受课堂快乐的重要基础,体态语言是使学生感受课堂快乐的重要因素。

浅谈声乐教学中的情与声

在声乐教学过程中,要认清情与声的辨证关系,体会声音教学的情与声的协调,达到以情带声、融声以情的目的,使学生的声音健康成长,为"声情并茂"打下基础,更好地培养出学生的音乐表现力。

中国散文语言音乐美的古今演变

在当前文学语言音乐美的讨论中存在着一个误区,就是将规则语音效果看作是文学语言的音乐美。该看法不仅难以切合文学语言的本体特征,也违逆了文学语言的发展历史。从某种意义上说,文学语言的音乐美就是文学语言组织所表现的情感的流动,其不同于理性逻辑的单纯清晰,而是一种充满想象性、弥漫性的情感河流的起伏、奔涌,这使其获得了类似音乐的于纯粹审美层面展开的情感流动特质。梳理中国文学发展史,从汉代辞赋到六朝骈文、唐宋古文到晚明小品以至于现当代散文,正可见古今散文语言的音乐美之由语音层面趋于情感表现层面的发展历程。从中我们能一窥散文语言音乐美的发展趋势,更深地领悟散文语言音乐美的具体内涵。

浅谈健美操运动员表现力的培养

论述了“表现力”在健美操比赛中的重要作用及影响健美操表现力的因素，并探寻了健美操运动员表现力的培养途径，通过乐感，动作技术，技能，意识和心理素质的培养，使运动员体会动作的美感，表达音乐的含义，增强艺术感染力。

浅谈背景音乐在电视专题片中的运用

背景音乐在电视专题片中是一种“看不见文字的有声语言”,它对画面进行补充、深化、烘托和渲染,使观众产生继续收看下去的欲望。背景音乐的选取应该符合电视专题片相应的情绪与风格,衔接、过渡要流畅自然,不能喧宾夺主,嵌入比例要合理,从而达到深度表达情感、丰满画面形象、突出和深化主题,以更好地呈现感染力和震撼力的妙用。