Promoting the Personal Development of Children Through Art Education

With the arrival of the new era,the development of society changes with each passing day,innovative ability and creative thinking skills are increasingly valued by society.The development of innovative ability should start with children.The emergence of new educational concepts requires the school to cultivate students in a comprehensive way.In this case,art and music,which were once considered unimportant,are gradually changing the educational field and are returning to the public eye.Studies have shown that art education plays an important role in promoting personal development of children.Therefore,art education should not be neglected,and we should see that art education plays a certain role in improving children’s innovative abilities.However,there are still many problems in art education for children,which affects its role in promoting their personal development.Therefore,it is important to focus on how to promote children’s personal development through art education.This paper analyzes the problems faced in children’s art education and how to effectively maximize its role of art education to promote the development of children’s art education.

铸牢中华民族共同体意识视阈下剪纸课文化育人的价值思考

剪纸艺术作为重要的非物质文化遗产,是我国民间传统手工艺术形式之一,是中华优秀传统文化的重要组成部分,也是铸牢中华民族共同体意识的重要资源。将剪纸艺术引入教育教学不仅可以保护和传承非物质文化遗产,而且可以加强民间文化艺术教育、提升青少年学生人文素养,更有助于传承和弘扬中华优秀传统文化、讲好中华民族共同体故事,铸牢中华民族共同体意识。把铸牢中华民族共同体意识融入剪纸课文化育人全过程,不仅可以充实学校课程内容,而且可以充分展现剪纸艺术的魅力,拓展青少年学生感受中华优秀传统文化的途径,让其了解和体验中华文化的魅力,提高他们的审美能力和文化素养,促进各民族在理想、信念、情感、文化上的团结统一,让青少年学生在剪纸艺术的学习创作过程中铸牢中华民族共同体意识。

建筑与美术的联系性分析

随着社会经济水平的提高,人们对于精神层面的需求也在提高。如今人们不仅要求建筑更加坚固而且要求建筑更加美观。为了探究建筑与美术的联系性,使美术能够更好地运用于建筑学中的各个阶段,本文通过文献阅读的方法,从关系溯源、建筑设计、社会文化三个方面分析了建筑与美术的联系。本文论证了美术对于建筑学的重要性,故在建筑学的理论与实践中都应该重视美术的相关手法,加强建筑学中的美术思维,并最终在建筑设计中灵活地加以运用。

基于证据的美术单元课程学业评价设计与实践研究

传统的美术课程学业评价侧重对静态知识和技巧的评价,忽略对学生学习过程性评价的记录和准确描述,因而缺乏严谨性和全面性。从基于证据的美术单元课程学业评价理念出发,设计与单元课程相匹配的学业评价的内容、框架和原则,并按照预期结果、设计证据、采集证据、分析证据和使用证据五个环节开展教学实践,通过准确、持续、全面的学生学业评价反映单元目标中核心素养的达成情况,实现单元课程“教—学—评”的一致性。

课程思政视域下高职院校美术课程教学改革探究

课程思政视域下的高职院校美术课程教学改革探究,旨在将思想政治教育与美术教育相结合,培养德艺双馨的优秀人才。该文从课程思政背景出发,分析探讨当前高职院校美术课程教学改革要求及措施。通过挖掘作品思想内涵、优化课程内容、创新教学方法等手段,推动美术课程与思政教育的有机融合,为培养具有社会主义核心价值观的高素质人才提供一些参考。

高师美术教育人才培养质量监测及提升策略

高师美术教育事业的成熟发展得益于高质量人才培养,人才培养质量监测体系的建构为人才培养优化提供了科学依据,同时也是提升教育教学水平和人才培养质量的重要举措。但当前高师美术教育专业人才培养质量监测存在监测主体单一化、监测内容片面化、监测过程形式化、监测保障与反馈机制不健全等问题。基于此,阐述高师美术教育质量监测的概念及内容,分析其存在的问题、影响因素,并提出高师美术教育专业人才质量监测体系提升的建议与策略,为高师美术教育人才培养提供参考。

美术?还是工艺美术?——日韩现代“ART”新动向

"美术"和"工艺美术",以及"设计"这三个概念,代表了我国艺术院校教育改革30年来的变化。19世纪欧洲出现的美术和工艺美术的争论,影响了20世纪及以后的艺术发展。通过分析日本、韩国当今艺术家在美术与工艺美术方面的动向,探讨了今后艺术观念和艺术教育的发展方向。

钱初熹美术教育研究综述

华东师范大学的钱初熹教授,多年来深耕于美术教育研究领域,先后出版学术专著10余部,在国内外发表论文100余篇,取得了丰硕的美术教育理论与美术教育实践研究成果,为中国美术教育事业的发展作出了巨大贡献。本文重点聚焦于钱初熹教授在国内发表的期刊论文,通过整理分析文献内容,对其美术教育研究进行思想理论溯源、研究特点分析和研究方向归纳。力求从钱教授的研究过程与研究成果中总结学习,供广大美术教育工作者借鉴和参考,为推进新时期中国特色美术教育事业的发展作出积极贡献。

全媒体时代艺术硕士研究生教学模式研究——以钢琴表演专业为例

全媒体资源与课堂教学相融合的教学模式是高等教育未来发展的必然趋势。一方面,各种媒体资源为学习者提供了丰富、多元、具有高度实效性的学习内容;另一方面,各种社交平台也为教学、实践提供了便利性和可行性。应充分发挥全媒体时代的内容与形式优势,从教学目标、实践活动、综合能力提升以及过程性评价的建立等方面完善钢琴表演专业艺术硕士生的教学模式,着力从授课方式、学习内容、媒体运用及未来职业能力培养等方面明晰实施路径,以期从“演”“练”“读”“写”等方面使钢琴表演艺术硕士研究生的能力得到全面提升。

中国第一位撰写《美术史》的艺术理论家:姜丹书美育思想探微——中国近现代设计教育先行者研究系列

本文探析和研究我国美术教育家姜丹书美育思想的嬗变,通过研究姜丹书的教育经历及其相关学术文献,分析出其美育思想演变的四个阶段,总结归纳出从私塾的诗书礼乐到学堂的图画手工再到美术艺专的教学实践中,其美育思想也完成了从传统到现代、从美观到实用,再从实用到育人的演变,最终形成中西调和、科学与艺术相结合的教育主张。在此过程中,姜丹书在教学实践、书籍撰写等方面深入的研究,填补了我国近代艺术教育理论的空白,形成了独特完善的手工劳作教育思想,注重工艺美术教育,为我国20世纪近现代艺术设计教育的建立奠定了思想和理论的基础。

核心素养视域下初中美术色彩鉴赏教学探究

在中学美术教育中,教师应注重对学生审美能力的培养,这关乎学生审美观的提升,能激发学生的审美情趣,这样才能确保中学美术教育的顺利完成。但在实践中,美术色彩鉴赏课仍然存在着许多问题,这就要求老师们引进了核心素养的概念,培养学生掌握基本的美术知识和技能,提高学生审美能力,创设轻松愉快的教学环境,以达到激发学生思想的目的,确保新时期中学美术教育的健康发展。本文对目前中学美术色彩鉴赏课的现状进行了剖析,在此基础上,提出了中学美术色彩鉴赏课在核心素养的引导下的教学策略。

德育视角下美术教育教学问题思考

作为一门艺术课程,美术教育所具有的德育价值正在逐渐被广泛认可。而随着德育地位的不断提升,如何将美术教育与德育有效融合,充分发挥美术教育的重要价值成为美术教育工作者需要深入思考的课题。目前从德育视角来看,美术教育方面存在很多亟待解决的问题,这在一定程上影响到了德育功能的充分发挥。解决这些问题,彰显美术教育的德育价值,就要重视美术教育的德育功能,加强美术师资队伍建设,创新美术教育方式方法,提升美术教师德育素养,完善美术教育评价体系。

大美育视域下非遗助力地理标志农产品包装设计研究

在全面振兴乡村农业背景下,要通过设计为农产品经济注入发展活力,大美育视域下农产品包装设计要体现出文化之美,充分利用地域特色浓厚的非遗资源,运用现代艺术设计对非遗资源进行创新,在设计中求新、求变,使非遗资源能够与农产品包装设计更好地融合起来,赋予农产品更多的审美价值与经济价值。

师范认证背景下第二课堂育人内容体系研究——以邢台学院美术学专业为例

第二课堂作为第一课堂教学的有效补充和延伸,在高校育人过程中发挥着无可替代的作用。师范认证背景下,构建突出师范特色的第二课堂育人体系是高校教育教学改革的应有之义。以师范认证为研究背景,对邢台学院美术学专业第二课堂存在的问题进行了研究分析,并提出“八位一体”的内容体系建设路径,以期对邢台学院美术学专业第二课堂育人体系构建、实现美术师范类人才培养有所裨益。

慕课教学模式在大学美术教育中的改革实践

美术教育是以视觉艺术、审美赏析等传输的特殊文化授受活动。我国大学美术教育倡导以学科为基础,注重美术教育的本质性价值;同时也着重于培养学生的实用技术。慕课教学模式作为“互联网+教育”的重要产物,在我国大学美术教育中得到一定发展,美术慕课表现出明显的具象性、直观性和经验性,再结合现阶段大学美术教育中存在的部分问题,特提出慕课教学模式的改革实践,一方面是对慕课的继续优化,另一方面则是将慕课与翻转课堂的混合联动,从而培养出更符合现代信息社会需求的精专业人才。

新余地域文化资源与美术教育有效融合的研究与实践

将有效的新余地域文化资源引入本地美术教育,提升学生的民族文化素养,彰显新余地区美术教育的区域特色,开辟新余市美术教育的新方法和新途径。本文对新余地域文化资源进行梳理和细化,从造型表现、设计应用、欣赏评价、综合探索四大美术教育领域资源出发,提出了将新余地域文化资源应用于高等和基础美术教育的具体开发内容和具体融合实践方式方法。

微课在高职学前教育专业美术课教学中的应用方式分析

随着社会的发展,基于多元结构构筑的现代化高职院校教育体系逐渐形成,微课作为其中的代表性创新模式,对于增强学生与教师的互动、提升学生的学习兴趣具有重要现实意义。本文主要结合相关的内容说明,系统地探究高职院校学前教育专业美术教学当中的微课应用问题,包括:课程定位不够准确;重学科、轻儿童;课程创新性不足;评价模式封闭。从优化师资结构,明确课程定位;精心设计微课,丰富学习资源;优化微课内容,构建特色课程;发挥微课作用,提高教学质量;拓展微课资源,实现深度复习;开展多元评价,锻炼综合能力等方面给出合理意见。

基于iPad的医学美术在骨科临床教学中的应用

分析了目前iPad等移动电子设备在医学美术领域中的应用情况,展示了其对临床及教学的影响,重点阐述了移动医学美术在骨科临床及教学实践中的应用,并对其今后的发展进行了展望。

多元文化背景下的儿童美术教育

儿童美术教育应统整学校、家庭、社会各方面的教育资源,并通过与多元艺术的对话,引导并帮助儿童了解不同文化之间的相似性及独特性,使他们学会分享共同的文化,容纳和接受不同的文化。

高校美术创新教育的发展方向及实现途径

要培养出具有创新能力的高素质美术人才,真正实现美术创新教育,高校美术教育就必须抛弃片面的"技术教育",走审美素质教育之路;要坚持与其他人文学科的互透互渗,变单一的艺术形式教育为综合性艺术教育;充分发挥学生的主体性,倡导主体性教育。在全方位的综合素质教育与各种能力、特别是学生审美能力的培养中最终实现高校美术创新教育的目标,培养出具有创新能力的高素质人才。