汉画像石的时空体现

汉代造型艺术中的汉画像石一方面可以反映出当时社会的政治、经济、礼制状况,另一方面,其对时空的处理方式折射出先秦时期以老庄为代表的时空观。汉画像石虚实相随、有无相生、动静相宜的画面呈现方式,体现出中国古代审美文化中“天人合一”的思想精髓。

情感积淀与生命的体悟——论中国传统建筑砖石雕刻艺术

传统砖石雕刻艺术是一首优美动听的乐章,无论在西方还是在东方,它都能够带领人们进入一个无与伦比的美妙画卷之中。在中国传统文化中,它体现了历史与文化的高度结合,因而形成了古拙、厚重、细腻的风格。它既是中国传统文化的结晶,也是石雕艺术承载深厚"本外文化"使命的凸显。又由于具有强烈的艺术精神和内在的丰富想象、外在的率真独特性情,所以将情感、闲适、娱乐以及孤芳自赏等因素附着于外在的艺术形式但却脱离了本体牢笼的束缚。

徽派建筑装饰艺术特点研究

论述了徽派传统建筑形成的自然与社会因素,并通过对徽派建筑木雕、石雕、砖雕等装饰工艺的详细分析,总结出了徽派传统建筑的装饰艺术特点,对徽派民居建筑的进一步研究有重要意义。

丁村民居中的三雕艺术

以山西襄汾县丁村民居为例,从木雕、砖雕、石雕的发展进程,以及其中使用的雕刻技艺和蕴含的建筑文化等方面进行了分析和研究,以期揭示山西明清时期民居雕刻装饰艺术的特点和规律,以及不同时期雕刻的变化和发展。

青海藏族石刻艺术的现代流变

在青海民族艺术的长廊中,藏族民间石刻是最具有"原生态"特征的艺术形态,大量藏族传统文化内容也主要是通过手工雕刻形态得以传承而保留下来。青海藏族石刻既有鲜明独特的传统形态、表现形式和审美特征,同时在技法、内容上也有明显的兼容性和创新性。

人类学视野下大足石刻艺术世俗化审美踪迹

大足石刻艺术作为世界非物质文化遗产,它的价值本身就具有全人类的意义。对宗教题材中的人间生活情态特征、造型风格的生活情状以及形成大足石刻艺术世俗化审美的人类学动因等方面的分析,旨在探寻石刻造型艺术世俗化风格背后的人类学价值特征和蕴藏其中的丰富的人类学含义。

土家族传统工艺美术的文化价值——以利川鱼木寨石雕为例

利川鱼木寨石雕是武陵土家族区域传统工艺美术文化的代表,其精美的建筑装饰和雕刻形成了鱼木寨独特的石雕视觉文化,在艺术、文化等多个层面上具有价值和意义。

赣建筑传统石雕艺术符号的设计转化——以“济美牌坊”为例

牌坊是中国古代纪念性建筑种类中一种独特的存在,江西奉新县的“济美牌坊”因其独特的形制以及内容丰富的石雕艺术,体现了极大的文化价值。文章从符号特征的角度,以济美牌坊形制特征与纹样图像归纳其“语形”,从动物、植物、人物归纳其“语意”——文化意蕴,由此对济美牌坊的石雕艺术进行系统性梳理、分析,为江西的建筑石雕文化研究提供理论依据。

寿山石雕刻艺术的美学思考

寿山石雕刻是一项具有悠久历史的中国传统手工艺术。它有着多重的艺术魅力。从南宋起就开始有雕刻工匠使用寿山石进行雕刻,并随着工艺的不断进步,形成了专门的寿山石雕刻产业。寿山石雕刻因为其精湛的雕刻工艺、多姿多彩的艺术造型而广受欢迎。本文中将从寿山石雕刻的发展历史、造型设计特色和审美价值三个维度来展示寿山石雕刻艺术的多重艺术魅力。

从雕塑造型的角度简述霍去病墓石雕

汉代石雕雕塑艺术在中国雕塑史上有着重要的地位,这一历史时期的雕塑突出表现在石刻艺术与陶俑艺术两个方面。汉代石雕艺术将现实性与浪漫性、艺术性与思想性、内容与形式完美结合的艺术表现形式,正是中国民族艺术的表现力所在。基于汉代雕塑艺术特点,对霍去病墓石雕的造型艺术进行分析。

鹿野苑石刻艺术博物馆对中国传统园林空间的继承与创新

建筑的内在本质是人类文化的产物,文化的表层是形式,其深层是类型。本文以传统空间和文化为基础,运用类型学的研究方法,分析了鹿野苑石刻艺术博物馆对中国传统园林空间的继承与创新。

徐州汉画石图像中的汉风民居装饰艺术探究

为了更好地发掘与探究徐州地域传统民居装饰的艺术特点与文化特质,结合史料及文献记载,以徐州特有的汉画像石建筑图像为研究对象,从中溯源具有汉风传统的民居装饰艺术内涵与价值.从民居建筑的入户、室内界面与陈设、建筑庭院3个方面进行研究和论证.结果表明:徐州汉风传统乐于将装饰与文化寓意相结合,将美好理想赋予民居装饰.其民居装饰的背后饱含浓厚的文化理念,表现出开朗、乐观、自信的生活态度.

山西运城关王庙传统石雕工艺技术探析

中国传统石雕工艺技术所承载的设计意匠,有其独特的模式和样式。其中蕴含的工匠精神和科学性,在长时期的发展承传中不断延续和升华。产生于元、明时期的山西运城关王庙的石刻作品,囊括种类繁多,不同社会题材经过雕刻技艺加工物化后,形成雕刻艺术与技术高度吻合的作品。运城关王庙的石雕艺术作品有追汉、唐风格痕迹,从题材到雕刻技艺蕴含着自身特有的技术哲学,反映出中国传统雕刻工艺技术的承传,使中国传统工艺与雕塑艺术的学科体系得以巩固和拓展。通过具体雕刻品类和技艺对传统石雕所具有的技术发展进行归纳和分析。

从汉唐石雕马看汉唐艺术风格的变化

汉唐艺术在我国工艺美术史中占有重要的地位，其审美特性的差异，艺术风格的个体化，独树一帜。本文通过对关中大地的汉唐遗迹的考察，尝试借助石雕马这一具体载体在不同时期的表现技巧和造型特征对汉唐时期艺术风格的变迁做一些探索。

莆田石雕艺术风格探析

作者基于对莆田石雕工艺传统和发展态势的了解,扼要阐述了"注重神韵""讲求适形""精雕细琢""善于线描""不拘一法""题词丰富""巨细应手"等七大艺术风格,既可谓经验之谈,又堪称理论创新。

试论巩县石窟的建筑装饰样式

巩县石窟是北魏迁都洛阳后开凿的佛教功德遗产。作为一处建筑遗址,巩县石窟最具视觉特色的文化韵致,是其在传达佛教信仰的流程中,大量采用了具有梵汉精华风格的装饰题材,从而为这一建筑空间赋予了视像充实、富于动感的美术范本的价值。这种极具装饰化风尚的美学传感,说到底正是北魏晚期中国石窟寺艺术借鉴印度佛教石刻"天竺好繁"遗法,结合汉地美术"舒展开朗"审美传统的一种张扬着民族特质的艺术创造。因此,巩县石窟富于建筑装饰特色的美学形态,是研究中古时期中外文明交流的一个具有参照系意义的遗产样本。