On the Challenge to Traditional Film and Television Cultural ＆ Creative Industry from the Fourth Media

The emergence and development of the "fourth media" will become the focal competition power in the subsequent development of the film and television cultural & creative industry.This paper,on the one hand,will illustrate the characteristics of the "fourth media" in the terms of history;on the other hand,it will emphasize that the economic benefits of the traditional media have been replaced by social contact media.The advantages of the "fourth media" are obvious and it will keep developing.We hope that the "fourth media" market in China could improve constantly with strategic vision and integrate into the world market.

Development Opportunities and Challenges of Film and Television Industry in the Post-Epidemic Era

The sudden outbreak of COVID-19 in 2020 has not only caused a serious impact on the development of China's economy,but also on China's cultural industry,especially the film and television industry,which is now entering the post-epidemic era.This paper explains the impact of the epidemic on domestic and foreign film and television industry and the three major impacts on the film industry,and then interprets the response measures of the film and television industry in the post-epidemic era.

湖州三维虚拟影视产业基地发展路径研究

湖州具有发展三维虚拟影视产业基地的区位优势、产业优势和政策优势,在虚拟影视产业的基础设施建设、技术水平提升、产业链完善等方面已取得了显著进展。但是,在当前,湖州该产业的发展还存在一些问题,面临诸多挑战,包括技术创新能力不足、人才结构单一、投资规模有限等。基于上述问题,发展湖州三维虚拟影视产业基地应以三维虚拟影视系统为切入点,打造网红剧本杀基地;打造三维虚拟影视产业基地的湖州样板,创造具有较高组织度的数字虚拟人设;培育具有湖州特色的影视文化产业核心基地。这样,才能使该产业发展得更快更好。

数字化与工业化背景下浙江影视产业的机遇与挑战

浙江在历史上一直是中国电影的重镇,其影视产业有着深厚的历史底蕴。在影视产业化改革的推动下,浙江根据自身发展的特点,提升影视产业的整合性和集中度,积极探索影视产业工业化转型之路,提高生产效率,实现规模经济,取得了积极成效。在数智化背景下,生成式人工智能对影视生产的创意、策划、制作环节以及美学观念都将产生重要影响。浙江的影视产业在数字资产、大模型、算法等方面都已开始布局,未来将继续保持科技之翼与文学之翼同频共振,进一步整合数字技术与传统影视制作工艺,推动科技与内容的深度融合,通过优化资源配置和提高生产效率,实现高质量发展。

2023年中国影视剧研究现状与前沿议题

本文对2023年中国影视剧研究主要学术议题进行了分析、综述。相关议题既有影视剧基础理论研究,包括影视剧本体、美学、文化等;也有影视剧创作与传播研究,包括叙事风格、类型结构、人物塑造、地域形象、对外传播等;还有影视剧产业与运营以及影视剧与新媒体等研究。不过,相关研究在研究方法、理论与视野方面尚存在一定局限性,需要进一步创新。

片酬限制对影视公司总成本的影响——基于“明星限薪令”的准自然实验

针对影视产业饱受争议的“天价片酬”“阴阳合同”等问题,我国已出台了相关的限薪政策,但政策实施效果仍缺乏明确结论。基于2018年的“明星限薪令”政策,运用PSMDID方法对2014—2021年88家文化上市公司进行实证分析,检验政策效果。实证结果表明,“明星限薪令”能够显著抑制影视文化上市公司的营业总成本。进一步研究发现,该政策对不同等级城市的企业没有产生异质影响,但对不同所有制企业存在差异性影响——对非国有企业产生的政策效应显著大于国有企业。这一结论在经过一系列稳健性检验后依然稳健。要应对“天价片酬”问题,应完善片酬管理法律体系,重视影视作品质量提升,建立成熟的造星机制,借鉴国际成功经验和政策建议,促进中国影视产业的良性发展。

影视应用人才培养模式创新的研究与实践——基于现代产业学院建设背景

高素质影视应用人才不仅是繁荣文化市场、建设精神文明、传承中华优秀传统文化的中流砥柱,也是新时代“中国故事”重要的讲述人和传播者。但在地方应用型高校影视人才培养中,仍以研究型大学为标准,在产业主导教学、岗位嵌入人才培养、教育链与产业链紧密对接等方面还存在着较多的问题。因此,实现产业化的人才培养,构建以产业发展业态及岗位能力需求为导向,适应地方经济发展及产业结构转型升级、紧密对接与服务产业需求的人才培养模式,在现代产业学院建设背景下尤为重要。

新时代加强影视文化产业审计监督的路径探析

影视文化产业是大众高品质精神文化生活重要的内容提供者,也是促进社会发展的精神动力。近年来,我国影视文化产业迅速发展壮大,加强对影视文化产业审计监督,一方面能够使审计监督的职能与作用充分发挥出来;另一方面能够全面激活影视产业行业发展动力,精准化解行业风险,有序重构行业生态。当前,面对影视文化产业审计制度尚不完善、审计核算流程复杂、审计方法落后、审计指标不够精准、审计人员专业性不强等问题,应当进一步完善制度建设,强化流程管理,更新方法理念,优化指标选取,创新人才培养,推动文化产业转化为经济社会发展的强大力量。

从生态电影到可持续的电影制作:兼议当前英国影视行业的可持续发展

近年来的西方生态电影研究见证了研究者视角由“可见的”再现层面向“不可见的”制作层面的转向,这种更加强调实现电影可持续发展的理论转向也呼应着同时期欧美影视行业对电影可持续制作的日益关注。其中,以好莱坞为代表的美国影视行业大多倾向于借助商业性的服务机构塑造自身的可持续发展形象,而英国的影视行业却尝试建立一个更具约束力的、统一的行业标准和总体框架。这些各有利弊的可持续发展策略,为“双碳”背景下中国电影的可持续、高质量发展提供了一定的参考。

我国影视基地建设发展的集聚效应研究

随着文化产业蓬勃发展,影视基地建设作为推动影视产业发展的重要手段,其集聚效应日益显著。本文旨在深入剖析我国影视基地建设发展的集聚效应,探讨其产生动因、表现形式及其对影视产业和区域经济的影响,并辅以案例分析,以期为影视基地的高质量可持续发展提供理论支持和实践指导。

“一带一路”倡议下中国影视企业对外版权贸易的困境及其应对

影视企业对外版权贸易是“一带一路”文化建设中的重点内容。各沿线国影视版权制度既具有“相同血脉”又存在独特性差异,未来将朝着国际化、完善化、安全化的方向发展。当前我国影视企业在对外版权贸易的过程中面临着国际发展环境变幻莫测、国际国内版权规则有待优化、风险防范体系急需更新三大难题。要打破对外发展瓶颈,促进文化产业互联互通,我国影视企业需以共建“一带一路”新的十年为契机,全面优化升级“一带一路”平台下的版权贸易方案,坚持“一个原则,两大突破,三重路径”的对外发展战略:以“政策沟通、设施联通、贸易畅通、资金融通、民心相通”为方向指引,将“五通”之精髓吸纳转化为合规体系的重要组成部分,结合各沿线国影视版权制度发展趋势,坚持“规则驱动”这一核心原则;把握版权贸易内容及版权贸易技术两大突破方向;遵循事前、事中、事后三重风险防范路径。

影视民俗:角色身份、价值意蕴与未来路向——基于《雄狮少年》的分析

影视民俗是在时空文化交织的背景下,通过原型采借、模仿与改造而成的一种新兴民俗形态。它既是新时代下贴合人们心理需求而衍生的泛民俗,又是助推“方俗”走向“风俗”的数字民俗。作为艺术生产的重要媒介要素,尽管影视民俗具有一定的商品化特征,但其多元意义语境广泛体现着诠释原始民俗元素的文化精神、促进观众民俗文化认同以及拓展观众社会认知等多重价值意蕴,与传统民俗学的研究旨趣相同。动画电影《雄狮少年》依托“南狮”文化,着力创设多元场域,不仅生动地向观众传递着“南狮”文化精神,还巧妙联动现实,凸现极为强烈的人文关怀,具有鲜明的民俗文化表达特征,对之考察或能为深化影视民俗研究提供案例思考。同时,面对日新月异的现代社会,影视民俗的未来发展应继续依托并吸取优秀传统民俗文化,加强民俗事象的文本演绎,并着眼现实语境,促进传统民俗的元素重构,深化影视民俗资源开发,为实现地方民俗的活化传承与创新发展形成关键合力。

微光成炬·顺时而变:中国短视频发展十年考

近十年来,“微”传播成为媒介社会的主流传播方式,影像的内容、时长、制播规律、用户观看习惯等发生了深刻的改变,短视频应时而生。其众创扩散激活了个体创作力量,无数平凡的创作者以短视频的方式记录人间百态,推动中国短视频产业“造炬成阳”,逐渐形成燎原之势。在社会精神文化需求的推动下,短视频经历了内容创作模式的变迁,并在实践探索和多元共治中走向规范化发展。整体来看,短视频产业呈现出以下嬗变趋势:内容生态从泛娱乐转向垂类细分;用户定位从小众社区转向全民应用;产业格局从零和博弈转向共生繁荣;价值功能从媒介工具发展为舆论阵地;商业布局从内容深耕走向全产业链开发。在新阶段里,短视频产业发展应由商业价值导向转向文化价值导向,进一步释放用户规模势能与内容创新动能,彰显社会文化价值与网络传播优势,生产更多展示社会主义精神文明建设成果的优质短视频,更好地助力“文化强国”建设。

影视文化产业发展与审计研究

随着我国经济的快速发展,我国影视行业也迅速发展壮大。与传统行业有所不同的是,影视行业具有高投入、高收益、高风险、回收期长的热点,这使得影视行业的审计工作存在一定的风险与挑战。本文以实践为论述基础,指出影视文化产业在发展中存在的审计风险与难点,并分析其中的原因,尝试提出一定的改善建议,旨在将审计风险降低至可接受的低水平,保证审计质量。

当代中国工业题材影视剧之株洲形象建构及改进策略

当代中国工业题材影视剧通过性格鲜明的人物形象、凸显冲突的画面构图和强化真实的视听策略,建构了株洲“宜居之城”“动力之都”和“科创之都”的工业城市形象,但这类工业题材影视剧中建构的株洲形象,也存在内涵缺乏城市个性、叙事消解恋地情结以及传播缺乏清晰形象等问题。缘于此,株洲市政府等相关部门要通过加强“产业规划+政府联动”的顶层设计、倡导“工业题材+类型创作”的本土化影视创作、强化“工业优势+互动传播”的宣传推广等方式,推动中国工业题材影视剧在“城影互动”的文化逻辑中,建构更具文化魅力的株洲影像,实现城市影响力和美誉度的提升。

影视元宇宙的应用场景、法治风境及其应对措施

针对影视元宇宙已知的法治风险,可通过影视元宇宙下数字身份的识别、数字身份体系的构建、多元主体协同监管系统的建立和元宇宙用户法治意识的提升来实现影视元宇宙的法治秩序。

海南影视行业税收优惠政策探讨——明星工作室扎堆南下避税情况分析

随着国家推出了一系列具有突破性的税收政策措施,以及海口市提出的针对落户海口的影视企业的23条税费优惠和奖励政策,大量明星工作室纷纷前往海南注册。伴随着注册潮的袭来,海南或已完全具备成为国际著名影视产业基地的条件。基于对海南影视行业税收优惠政策的探讨以及对明星工作室扎堆去海南避税的情况进行分析,提出了相关对策建议。

后疫情时代影视艺术产业人才从业心态探析

后疫情时代,影视艺术产业出现诸多现象级波动,可以称之为“超常”律动。这种“超常”律动与产业人才流入与流出的深层动因和影视艺术产业人才从业心态密切相关。调研发现,影视艺术从业人才的岗位与专业相关度不强,他们的职业前景期望值有待提升,人才进出业界的动因与多种因素有关,不同职种从业人才的工作满意度存在差异。要想推动影视艺术产业平稳发展、行稳致远,影视公司要致力于改善保健因素与激励因素,重视改善不同产业人才关注的要素指标;决策层、管理者与从业者需携手应对挑战。

AIGC时代下超写实数字人在影视行业的应用与发展

为深入分析超写实数字人在影视领域的发展前景及面临的挑战,回顾超写实数字人技术的发展历程,并分析其核心制作技术原理,讨论超写实数字人未来在影视行业中的应用前景以及可能出现的问题,以期通过技术发展脉络和应用场景分析,为超写实数字人技术在影视领域的应用推广提供理论依据和实践指导。

中国武术文化软实力发展的现状、困境及出路

对中国武术文化软实力的现状、困境及出路进行研究。认为:武术文化软实力作为理论命题的重要意义已在学术界达成普遍共识。武术文化软实力的提高,应进一步实现由宏观到微观、从理论到实践的视角转换,更有助于发现和解决武术发展中的各种问题。从这个层面看,学校武术教育的"外在虚胖"与内容的"骨感无物",武术赛事的"繁华似锦"与赛事内涵的"空旷虚无",武术影视制作的"怀旧情节"与时代价值的"错位分离",武术产业发展的"头重脚轻"与基础布局的"散乱无序",是当代中国武术文化软实力发展所面临的主要困境。针对以上困境,提出了中国武术文化软实力建设的教育路径、赛事路径、影视路径和产业路径。