“尽是人间第一流”——《本事诗》的人物风雅与中国古典文评景观

孟启诗话视域下的人物风雅书写,可以归结为三点:一、人物“嘲戏”般的“幽默”建立在对人性底色的深切认知上,如颜延之的“嘲戏”,更能彰显不卑不亢的文人风雅;二、众美至情至性的背后,不得不面对命运被权力操控的无力感,正是这种无力感,才显得抗争更为可贵;三、孟启诗话品评的“平等”视域,更有助于呈现人物的风韵风雅。诗人、美人勇毅果敢的性情以及诗话品评者的“平等”视域,才是“本事批评”的特色,更是中国古典文评的景观。

礼仪之美的四重境界

礼仪是人们为了构筑和谐关系而遵循的行为规范,是内在美与外在美、心灵美与行为美的有机结合。礼仪具备传递真善美的特性,具有创造美的功能。礼仪以艺术的形式表达和传递礼仪之美,通过不同层次的艺术表达,渐次地展现礼仪之美的不同境界。个体行为的准则是雅致之美,群体行为的准则是和谐之美,国家行为的准则是大者之美,国际行为的准则是和同之美。

《文心雕龙·征圣》篇的独立价值

《文心雕龙·征圣》篇在指导写作方面提出了“雅丽”总原则,包含对文章写作在内容、体制、情感、文辞几大方面的要求,相对全面地涵括了《文心雕龙》探讨“为文”时着重强调的各项原则,在全书具有重要的纲领作用。在理论建构方面,《征圣》篇论述“圣人贵文”,借以提高全书价值,并与《原道》《宗经》共同为文的普遍性意义建立起理论链条,还借助圣人的权威性提高了自身理论的可信度。《征圣》篇具有相当充实的独立价值。

宋代服饰中的雅韵之美

宋代实行“修文偃武”之国策,以风雅而著称,这种在特殊的历史时局下形成的审美趣味对宋代服饰文化造成了深刻的影响。宋代服饰在继承传统典雅的基础上,结合时代审美特色,形成了自身独特的服饰美学体系。文章从宋代的政治背景、文化氛围、地缘环境、纺织行业等多个角度分析了宋代服饰雅韵之美的成因,阐述了特殊历史时局下宋代雅韵之美在服饰上的细节体现。

作为时空之美的“古雅”——王国维“古雅”说审美本质初探

在王国维心目中 ,“古雅”之美就是指“时空之美”。艺术的“时间之美”有两层含义 ,一方面是指艺术作品中的节奏、韵律所体现出来的艺术家个体生命的存在感 ;另一方面 ,则是这个作品产生的历史感、年龄感。艺术的“空间之美”也有两层含义 ,一方面是指从作品中所体现的“神”“气”的氛围氤氲的“虚无飘渺之域”的审美境界 ,另一方面是指艺术家的修养、风格的高远。前者是生命的存在 ,后者是生命的自由。在艺术中 ,时、空之美的关系是统一而相互转化的。这就是“古雅”的本质 ,也是艺术美。

优美、幽玄美、闲寂美与古寂美——日本古代的四种审美意识

优美、幽玄美、闲寂美与古寂美是日本古代文学与文化的四种典型的审美意识。优美既来自对自然美的深切感受,也融合了日本本土的神道思想,是日本审美意识的基础。幽玄美以优美为基础,融合了佛教的生死观,以"余情"为其独特的表现形式。闲寂美与古寂美在质素简约、古朴清寂、闲趣雅致上是高度契合的,但闲寂美主要用以概括茶道的美学特征,古寂美主要用以概括松尾芭蕉俳谐的美学特征。

王国维美学思想述论

本文系统地论述了王国维的美学思想。王国维的美学思想可分为两大部分:一是对美的性质及范畴的论述。他不仅介绍西方的美学范畴,更论述中国古有的美学范畴,如古雅、嗜好等。二是对中国文学的美学批评。他批评中国的诗词而论述意境范畴;他批评小说《红楼梦》而论述悲剧。

论张海的清美书风

张海先生以其卓越的组织才能和杰出的艺术才华,为我国书法事业的繁荣贡献颇多,其书艺近乎臻至大巧若拙的清美境界,具体表现为清雄雅洁的艺术语言,清奇瑰丽的审美意象,清空俊逸的独特风格。张海清美书风的形成,其因素是多元的,而笔者认为主要有三:精湛纯熟的技法,渊深广博的学养,雪洁冰清的人格。

论美丽生活——兼对康德《判断力批判》的概念澄清与拓展性研究

美丽生活是个体的生命形式,它有两种类型:高贵和优雅。高贵源于个体生命追求与宇宙终极本体之"一"合一的形而上冲动,而优雅则源于个体生命追求与宇宙的多样性之"一切"合一的形而上冲动。作为美丽生活的高贵和优雅由于是审美的纯粹"静观"而有别于作为幸福生活的崇高与优美,其生命形式内含着生命的理念,即自由、尊严与品位。美丽生活是个体生命与人类活动追求的终极目的,因为它体现了审美的主观的形式的合目的性与宇宙自然过程的客观的实在的合目的性的统一。人类历史也由于人之追求美丽生活而显示出其意义与价值。

论医古文语言的美感

医古文是用文言写成的古代医药文献 ,医古文语言是科学性与艺术性相结合的一种话语系统 ,不仅孕大含深 ,而且气韵生动 ,多种美感纷呈。可以从情致美、典雅美、辩证美。

论张可久山水散曲的审美特征

小山将散曲当作诗来创作,描写山水,抒写性灵。他的山水散曲,常把观景的人物融进美景中,显示出一种极深的情致之美;受元代山水画影响明显,极富于画意、画境;多充溢着仙道影响形成的奇情异彩;精妙地展示各种山水景物之美;尤其以所写的山水题材和相关的雅事、雅趣、雅境及所用雅语,最明显地实现了散曲的雅化。

美的形态再探索

“美的形态” ,在美学界又有“美的范畴”说 ,本文通过辨析 ,认为以用“美的形态”说为科学。关于美的形态分类 ,我国美学界由于受西方美学界的影响 ,一般分为优美、崇高 (或壮美 )、悲剧 (或悲 )、喜剧 (或喜 )、滑稽、幽默等。本文本着宇宙对立统一规律、美所呈现的形态实际以及中西方的分类传统状况 ,认为应该简明地分为优美和壮美两大类。本文并且对美的这两种形态的含义、特点和功能等作论述。

论柳公权楷书造型的美学意蕴

柳公权是唐代卓越的书法艺术家。他开创的柳体楷书用笔劲健,使用内擫结构法结构严谨,线条边沿装饰性成分刻画细腻,清瘦的造型,方劲的使转使柳字呈现出高贵典雅的视觉审美特征。柳公权楷书对于隋唐初期的雕版印刷用字乃至后来的活字印刷用字的装饰性成分刻画与造型样式选择均产生了十分重要的影响,对于后世书法学习影响深远。柳字瘦硬的骨感之美,加之法度谨严,堪称唐人尚法的典范,开辟了楷书艺术造型表现领域新的天地。

唐宋词中建筑的特色及其作用

解读唐宋词中的建筑意象,是一把双刃剑。由空间对象与时间艺术的矛盾关系,既可通过中国古代建筑理念在纯美词体中的深度呈现,认识中国古代建筑艺术具有的身心象征意义,也可通过建筑在词中传情等作用,印证唐宋词艺术独特的感发力度,品味词体要眇宜修、曲径通幽的审美特征及艺术精神。

浅谈洞庭湖景观文化特色

岳阳历史文化积淀如此深厚,主要归功于洞庭湖的风光之美。洞庭湖的景观文化特色,主要表现在波澜壮阔阳刚美、风涛诡谲野性关、静影沉璧阴柔美和四时烟景淡雅美四个方面。

论王僧孺的丽逸诗风

王僧孺是南朝宫体诗人,他的诗歌特色,古人谓其"丽逸"。据王氏诗作考察,其诗"丽逸"的内涵包括两方面:一、在内容上,多用清新亮丽的景致来抒写忧愁的情感;二、在结构上,重视诗末抒情言志。此二者都能造成一种阅读受挫的诗歌张力。

从《文赋》看陆机的文学创作主张

陆机的文学创作主张主要体现在他的《文赋》之中 ,其中追求“物、意、文”的高度统一是其推崇的最主要的创作原则 ,为此他主张文学创造要取法自然、汲取经典 ,力求达到“意物相称” ;主张“尚巧贵妍”追求艺术形式美 ,实现“文辞逮意” ;主张“意、文”创新 ,反对雷同。研究陆机的创作主张具有一定的现实意义。

“尔雅”的审美之维

严复“信、达、雅”的翻译标准,尤其是有关“雅”的标准,一百年来众说纷纭、褒贬不一。本文研究了各种对严复“雅”字翻译标准的评论,结合中国古典美学思想中的言(象)意论、“美善统一论”观点,认为严复求雅的翻译旨趣是中国古典美学的传统使然,但作为翻译标准,“尔雅”的内涵应该重新界定为对原文风格的忠实。

论琼瑶小说的古典诗意美

琼瑶对诗词曲赋的理解和运用简直到了登峰造极的地步,其小说所表现出来的古典诗意美在文坛独领风骚。其诗意美主要表现在:诗意盎然的书名构建;优美诗画般的意境展示;古典抒情诗的手法运用;美丽古典的外貌刻画。从而使人们在现代小说中领略到一种中国民族文化传统特有的神韵与美感。

饮食美的范畴论(上)

饮食美的范畴是根据饮食审美主体审美感受的不同对饮食美的分类,是饮食美本质的各种不同表现形态。俚俗与典雅是反映饮食审美主体对饮食美呈现氛围基本类别的感受的范畴,带有一般性、基础性,二者之间并没有不可逾越的鸿沟。而反映饮食审美主体对饮食美创造技法基本关系感受的范畴天然与雕饰,二者的关系是相对的、辩证的,关键在于度的把握。