小说、典故与诗歌——从元好问“曲学虚荒小说欺”谈起

元好问《论诗三十首》是古代文论的名作,第23首中“曲学虚荒小说欺”一句,过去学者大多不予注释和讨论,中国文学批评史论著对此也大多跳过不讲。实际上此句所论是苏黄等宋代诗人在诗歌中使用小说和曲学典故的问题。宋人在博学风尚下大量阅读小说,与此同时,宋人作诗又好用僻典,于是小说和曲学成为诗歌用典和取材的重要来源。苏轼、黄庭坚等人诗中使用小说典故表现突出,并开启了一时的风气,而到南宋和金代,元好问等人则对这种诗风和诗学进行了批评。

郑渊洁童话角色功能分析

郑渊洁童话在天马行空的想象背后有一个强劲的构架支撑,本文以普罗普故事形态学为理论指导,通过五个叙事角色:主人公、主人公父母、施予者、阻挠者、实现自我的主人公,四个连接因素、九项功能分析郑渊洁童话的角色功能,得出其童话的模式化特征:故事开始于主人公的向往或缺失状态,这种向往或缺失状态导致了后文的离家与求索。在离家的状态中会遇到挫折,主人公历经挫折后实现自我。

中国古代小说演变的特征——从六朝志怪到宋元话本

中国古代小说有两大系统,即文言小说和白话小说。魏晋南北朝小说记叙奇异故事,人物的逸闻轶事,粗具文言小说的规模。唐传奇始有意为小说,是文言小说成熟的标志。而宋元话本以其通俗化、口语化、市井化及说话人的风格等特点不同于文言小说,成为白话小说的定型文本。

从宋元话本到《聊斋志异》——论讲唱文学对文言小说的渗透

宋元明清是中国叙事文学发展的重要阶段,引人注目的现象之一是讲唱文学对文言小说的大规模渗透。其渗透不仅催生了宋代话本体传奇和元明中篇传奇小说这两个小说史上的新品种,而且,经由话本体传奇和中篇传奇小说的影响,文言小说的风貌在总体上与唐代的辞章化传奇大为不同,明代的"剪灯二话",清代的《聊斋志异》等,其艺术趣味和表达方式都留有深受濡染的痕迹。

秦汉以来的鬼神信仰与仙话研究

远古时代先民们就有了神灵崇拜,伴随着社会的前进,中国的鬼神文化也经历了一个发展过程,这个过程包括了对众多神灵的想象和创造,也包括了对众神威力与作用的虚构和解释。秦汉以来仙话流行,鬼神文化也随之进入了一个更为绚丽多彩的发展阶段。特别是两汉时期鬼神信仰的兴盛,不仅有汉王朝确立的主流神话体系,还表现为各地鬼神崇拜的多元化,这对两汉时期的信仰意识和社会风尚都产生了深远影响,从出土的汉代画像来看,常见有正统神话与地方神话杂糅在一起的现象。而仙话虚构的是一个神人之间的魔幻世界,幻想凡人可以通过修炼而得道成仙,或幻想死后仍可以通过升仙的方式而进入仙间得以永生,因而升仙也就成了人们向往的目标。秦汉时期仙话的盛行,不仅与统治者的喜好与倡导有关,也与方士们的推波助澜大有关系。仙话在汉代丧葬中也成了不可缺少的重要内容,各地的墓主无不通过仙话来寄托死后升仙的崇尚与想象,其表现形式堪称丰富多样。需要特别关注的是,西南丝路是早期佛像传播的重要途径,在四川乐山、绵阳、重庆丰都等地都发现了早期佛像。佛教在巴蜀地区的传播,和道教相融合,并与传统文化相互交融吸纳,形成了儒释道混合的现象。从而在由来已久的鬼神信仰与仙话崇尚中,又杂糅了佛教的内容。丰都鬼城的出现,便正是鬼神信仰与仙话的流传以及道教与佛教关于阴间阎罗地狱轮回说法交融传播的结果,并由此而成为一处著名的巴蜀人文景观。

《搜神后记》神仙故事对唐传奇的影响

伴随着志怪小说的世俗化,神仙故事作为志怪小说的一个重要题材,也朝世俗化走向演进。特别是《搜神后记》,由于其特定的时代背景以及道教在魏晋时期的世俗化、平民化、帝王崇信神仙道教等诸多因素的影响,进一步体现了志怪小说的世俗化特征,其中的神仙异境类故事的世俗化走向对唐小说中故事主体角色的转换和唐小说的发展有重要影响。

明代志怪小说地理研究

志怪小说里的怪异现象大多数发生在具体的人世空间,地理可以提供关联丛杂故事的线索。以王同轨的《耳谈类增》与钱希言的《狯园》两部明代小说集为例,两位时代背景相似而地理经验不同的作家的地理意识和地理想象值得进行比较。从全书、一类故事、一个地区、一篇故事或两篇相似的故事这几个层面,用地理分析他们的志怪小说,可以发现其中容易被忽视的含义。

元代神话剧的双璧——《张生煮海》和《柳毅传书》共同点探析

李好古的《张生煮海》和尚仲贤的《柳毅传书》被称作元代神话剧的双璧,是因为它们之间有着许多的相同点:都采用神怪的诡奇情节来突破元代众多爱情剧的俗套;都表现了对封建制度的不满和婚姻自由的赞美;两个神话剧中的男主人公都热情纯洁、忠实于爱情;两个神话剧都充满着神奇瑰丽的浪漫主义色彩;两个神话剧的语言都很有功力,曲辞和宾白清新明快,生动优美;两个神话剧都写了龙对人的屈服。

唐代社会经济转型与中晚唐遇仙小说新变

隋唐遇仙小说因袭汉魏六朝,其传播的信息却发生了很大变化:一改六朝对仙界的企美和对宗教旨趣的追求,转向尘世的物质享受。中晚唐的遇仙小说没有脱离初唐时对美色追求的描写,但是在仙境的描写和求仙的目的等方面却加重了对财富的追求和物质的铺陈,反映了中晚唐遇仙小说的求财和货币崇拜思想。

汉藏文学人物形象审美意蕴研究——以李元吉和晁通的形象比较为例

李元吉和晁通分别是《大唐秦王词话》和《格萨尔王传》中隐藏于正面营垒内部的反面人物典型。两位奸王形象有诸多相似处:狠毒、奸诈、虚伪等。不同处在于人物形象一悲一喜。两位奸王阴暗人格特性的形成分别有主观和客观因素。对两位奸王的形象进行比较分析,可以透视汉藏文学作品中人物形象塑造的深层审美意蕴:对晁通的度化和改造,预示着对人性的拯救。晁通是对格萨尔和其他勇士的反衬与补充性形象,只有他代表着"神""魔""人"中的"人"。晁通的人物形象比较复杂、鲜活,这同他是活的史诗中的人物有关。而《大唐秦王词话》处于明朝历史演义向英雄传奇过渡的初期,还残留很多话本和元杂剧的痕迹。

魏晋南北朝西王母信仰的三个系统

魏晋南北朝时期西王母信仰与汉代相比成减弱的趋势,但并没有完全消失。在文人创作的小说中、道教的仙传中以及墓葬出土的铜镜与壁画中,都还能见到西王母信仰的存在形式。不同的存在形式实际是不同信仰体系的外在表现,文人创作和墓葬出土实物承续了汉代以来民众对西王母长生特质的追求,而道教的仙传系统则进行了较大规模的改造。

论元代南戏《苏武牧羊记》中的“回回曲”

西域各少数民族自古就是能歌善舞的民族。西域音乐对中原音乐的影响也由来已久。尤其到了元代,特殊的时代特色使得民族融合更加广泛和深入。《苏武牧羊记》是元代南戏中的经典之作,讲述了汉使苏武在匈奴十九年牧羊的传奇故事。该剧融合了丰富的文化元素,其中“回回曲”曲牌的使用值得注意。“回回曲”是指元代戏曲中借鉴和吸收了西域音乐元素形成的一类曲调,它不仅丰富了元代戏曲的音乐表现,也反映了元代文化的多元性和开放性。

明代神魔小说的叙事范型及其发生机制

《西游记》和《封神演义》作为典范文本,分别代表了明代神魔小说"以幻写真"和"以幻求奇"的叙事范型。《西游记》追求神异性和人性的融合,渗透其中的是作者对时代文化的深刻理解。《封神演义》专注于神异性的展示,体现作者通过锐意求新来娱乐读者的创作诉求。两种范型都深植于明代文化的土壤。

巴甫洛夫斯卡娅的《新编五代史平话》研究

俄罗斯汉学家巴甫洛夫斯卡娅把中国平话称作"民间历史长篇小说",她运用校勘学的方法对《新编五代史平话》的史料来源、成书年代、叙事结构、官方文书使用情况做了详细分析,还对《新编五代史平话》的思想内涵进行了深层次的探究。本文对巴甫洛夫斯卡娅的这部分研究做系统的梳理和介绍,对她在宋元平话研究领域的贡献予以肯定。