羌绣特点及在现代服装设计中的应用

羌族没有自己的文字,他们以针为笔、布为纸、线为墨,创造了极具民族特色的羌绣图案,而这些图案就是他们的特殊文字。羌绣承载着羌族的历史文化,在我国少数民族文化艺术具有很强的代表性和研究价值。文章分析了羌绣的特征和技巧,探讨了羌绣在当代服装设计中的传承与应用,通过结构、重组等设计手法,进行服装设计,实现传统服饰元素与现代流行趋势的融合,进一步推动当代服装创新设计与传统文化传承的融合发展,为保护和传承羌绣这一宝贵的非物质文化遗产开拓新的道路。

中国武术的分类

在回顾中国武术的传统分类方法和现代分类方法的基础上,从价值论视角对中国武术进行分类。认为:中国武术在当今社会背景下的价值形态主要体现为击技武术、技艺武术和养身武术。提出:价值分类法为中国武术提供可持续发展空间,使世界各国人民对中国武术的认识更加清晰,有助于其推广和传播。

论“主题表演”在北狮运动中的作用

根据对近年来北狮比赛中出现的具有代表性创新套路的视频分析和相关文献资料,分析了"主题表演"这一创新形式在现代北狮运动中的作用。

从武术套路与搏斗的关系看武术的分类及发展

通过文献资料的查阅,首先分析了武术界关于武术的套路与搏斗两种运动形式之间关系。在争论的基础上,然后提出现代武术应按性质功能分为技击武术、艺术武术、健身武术三大类。并沿技击武术、艺术武术、健身武术三条主线发展,按照各自的运动特点,采用相适应的训练或锻炼方法。

地图制作中地图艺术性探讨

地图艺术性是指地图作品通过塑造地表形象,反映地表形态、传递地理信息所达到的准确、鲜明、生动的程度及其形式、结构、表现技巧的展现方式。地图艺术性体现在地图符号、注记、色彩中,来源于地图设计者的思想和制作者的娴熟技巧。通过地图语言的一览性和直观性、整体的结构表现方式和编图技巧等编制方法,探讨了地图艺术性的体现方式。结果表明,较高的地图艺术性展现方式可以提高地图审美价值,引起社会共鸣。此外,艺术性贯穿于地图制作工作的始终,提高地图作品的艺术性需要设计员、制作员共同努力,丰富专业知识,共同提升艺术修养。

教学中学生编程技能培养的思考和改革

具备较高的编程技能是对计算机科学与技术专业学生的基本要求。但培养以系统专业理论知识为内涵的编程技能,在目前教学改革实践中却少有研究。本文基于交叉教学的原理探讨了如何培养学生基于系统理论知识的编程技能,给出了相应的教学改革经验和方法,初步的教学实践结果表明本文介绍的方法是有效的。

指涉技术的五个维度及其统一

人们习惯于从技巧、技法、技艺、技具和技能五个维度指涉技术实体或关系。作为技术统摄下各维度,五者在差异中有统一,分立中有贯通。它们相互分立,分别开辟出技术各领域的独特发展空间而呈现出各自的鲜活生命;相互交叉渗透、优化组合,确证技术的整体性存在;在越来越紧密地同科学文化普及和生产劳动实践的逐步联姻中对立统一而促使技术进步推广,最终服务于生产力革命而展示为生产资料革新和人类现实能力开发的价值存在。

基于个人音响工作站的影视语言艺术性录制技巧

影视可以说是当今最有影响力的传媒之一,是人们获取信息和娱乐的主要渠道。影视配音不仅深受业内人士的重视,还是很多音乐爱好者和影视爱好者热烈探讨的课题。目前关于影视语言录制的艺术性处理的建议仍然比较匮乏——影视语言录制不仅是一项技术工作,更是一门艺术。在近二十年来迅速传播的影视作品中,基于个人音响工作站的影视语言录制的艺术性处理逐渐引人关注,并成为直接影响影视作品优秀与否的关键因素在影视行业中大放异彩。

机动车驾驶人场地驾驶技能考试系统算法设计

目前机动车驾驶人场地驾驶技能考试都是采用车载工控机进行软件算法的实现,其成本高,要求量取较多的车辆尺寸,且需要对场地项目进行区域划分,算法效率低。针对以上问题,设计了基于RTK技术的差分双GPS定位方案的车身出线及车辆压线的高效评判算法,该算法主要采用线段相交式的计算方法,通过实际场地测试,得出该算法对车辆尺寸度量点数少、运算效率高,易于在微控制器中实现,成本低,且无需对场地项目进行GPS区域划分,可以缩短施工周期、提高施工效率。

对戏曲美学范畴的认识

形与神在戏曲美学范畴中是基础,同时也是最重要的一组概念。戏曲表演中形与神的关系,正如中国古典诗词和绘画中那种情景交融的创作和表达方式,将客观景物融于主观的情思之中,从而达到充满意境的艺术效果。从中国传统美学中提炼和总结出的虚实关系,在戏曲舞台创作中得到了充分的化用,使其更具有戏曲自身的艺术特色。虚实结合、虚实相生的美学创作原则,为戏曲艺术的创作,拓展了广阔的空间和无限的可能。戏曲美学范畴中的内外论,在戏曲演员的表演中表现得最为突出。戏曲的表演是体验与表现的统一,是一种内与外的和谐统一。功和法是包涵于戏曲技艺之中的元素,演员通过外在的技术手段将表演技巧与艺术境界融为一体,创造出更完美的舞台形象,力求达到形神兼备的艺术效果。

宋诗之“工夫”——“意”和“语”的表现力

“工夫”论是宋诗一大特征。透过“工夫”论(以及与其形影不离的“境界”论)的建构,宋诗彰显了它与唐诗不止在美学,甚至在艺术组构和实作上,皆足以自成一家的典范。宋诗首要以“诗中有法”“句中有眼”等认知彰显了相关的课题,并建构起所谓“工夫”的实质内涵;而在诗人以这等“法”与“眼”等文字工夫的经营提升了宋诗的表现力之后,更在这等眼界下(在诗歌为文字经营的专门之学下创造笼罩全篇的表现力),宋诗进一步扩充其艺术性,精炼“意”与“语”,重视“炼意”,强调掌握全局“熔铸”全篇的文字经营,以致推升了更深刻而全面的“工夫”思维与作为。本文将结合诗论与代表性的作品作“法”探讨:在宋代重“文”重“道”的氛围下,在宋人“诗歌自为一专门之学”的认知下,如何看待并且具体实现诗歌技艺性的这一面。