师范类高校舞蹈专业民间舞教学的困境与破解路径——以胶州秧歌课堂教学为例

文章围绕目前综合性师范类高校舞蹈专业人才培养面临的"重技能,轻文化素养"和"教学文化传承固化"的困境,提出运用革新教学理念和教学手段,转变教学文化传承思维,提升舞蹈文化素养的策略。文章通过分析胶州秧歌的课堂教学案例,探索舞蹈文化素养提升的破解路径,使民间舞课堂教学凸显民间文化的重要地位,进而为实现师范类高校舞蹈专业师资人才的培养目标提供有益参照。

从“桃李杯”剧目看学院派胶州秧歌教材的语言特征

"桃李杯"比赛是各舞蹈院校教学成果的呈现,参赛的民间舞作品则代表着学院某一时期的民间舞学科建设及教育的理念。胶州秧歌教材在历届桃李杯的剧目中常用常新,随时挖掘随时有不一样的收获,导致作品的创作风格各异、表达的主题也是异彩纷呈。为此这一教材的品质使得我们需要对其进行深度的挖掘:究竟胶州秧歌教材包含着什么样的特性,可以让它能够全方位、多角度、多场景地被利用,这是一个值得探讨的议题。教材中舞蹈符号所具有的非确定性、约定性与相似性的功能是剧目创作中教材创新运用的出发点,它对原始形式动力逻辑的提炼为剧目的创作者提供了可开掘的空间,由此完成了原始形式与语意表达的扩展。借以思考当今民间舞创作中对于教材的运用规律以及教材整理的可能性方法。