中班线条装饰画：蛋宝宝的表情

活动目标：1．让幼儿从观察人喜怒哀乐时五官变化，知道每个人都有不同的情绪，学会关心别人。2．尝试在鸡蛋上用线条装饰五官的变化，表现不同的表情。活动准备：音乐《表情歌》、录音机、不同表情人物、水彩笔、空的完整的鸡蛋壳。

感悟材料的表情——装饰画材料运用探微

现代装饰画不再是单纯地用笔画,而材料的运用越来越丰富,甚至有些装饰画直接通过材料本身的特殊性来表达作品的内涵和意义。艺术家通过对不同属性的材料的重新整合达到想要表现的审美追求。装饰画是以材料为特色的画种,装饰画的材料表情主要表现在材料的肌理、色彩和质地三个方面。对材料表情的合理使用关系到装饰画的审美功能的发挥,但单一的材料是没有价值和冲击力的,只有当它与绘画结合起来,经过艺术家富有情感的表达,才具备了艺术价值。

湖南滩头年画网络表情符号设计

滩头年画产于湖南省隆回县滩头镇,是湘西民俗艺术的代表之一.其独特的艺术价值和文化价吸引着我们将其传承、创新与传播。进入信息快速传播的互联网时代,诞生于农耕文化的滩头年画在生存和传承上都遭遇到了时代转型的巨大挑战,因此,如何在互联网时代对滩头年画重新整合设计且传播,借助新型的传播方式和视觉特征为这独具魅力的艺术形式传承、创新,传播下去成为了一项十分急迫且重要的命题。

画出家的表情——家庭装饰画的挂法

装饰画之于居室,就像是女孩子连衣裙上的花边,优美而明媚,并且轻易不会觉察。只有仔细领会方觉其不可言说之美。与居室搭配得当的装饰画亦有异曲同工之妙。

面部表情跟踪描绘中的边缘特征量

由于外界环境的不确定性和人脸的复杂性,人脸表情的跟踪与计算机形象描绘是一个较难问题.基于此问题,提出了一种有别于模式识别、样本学习等传统手段的较为简单解决方法,在视频采集条件下,分析帧图像,通过对比多种边缘检测方法,采用一种基于边缘特征提取的人脸表情建模方法,来完成用于表情描绘的面部特征量提取与建模,并结合曲线拟合和模型控制等手段,进行人脸卡通造型生成和二维表情动画模拟.实现了从输入数据生成卡通造型画并真实地表现出表情变化情况.

叙事的基础——法国学院绘画中的历史画与素描教学

历史画是西方传统绘画的主流,优秀的叙事性历史画的创作需要艺术家的精湛技巧与智慧。法国学院的绘画教学体系则是培养这类历史画画家的沃土。素描教学是历史画的根基所在,历史画则是素描教学的至高成果。绘画叙事的基础,正是针对历史画创作的难点而构建的素描教学体系。

谈音乐表情特性

音乐作为审美意识的一种特殊表现形态,是用声音直接表现人的内心情感的艺术。它不是直接再现客观现实的美,而是直接表现人对现实美的内心感受——情感。音乐是主情的艺术,以声传情是音乐最重要的特性。 黑格尔说:“音乐的基本任务不在于反映出客观事物,而在于反映出最内在的自我。”“通过音乐来打动的就是最深刻的主体内心生活;音乐是心情的艺术,它直接针对着心情。”这位哲学大师对音乐表情特性的揭示是深刻的。

神机巧思——文人画的创新思维初探

文人画的绘画理论和实践的发展贯穿着整个中国绘画史。文人画思维的特点,是文人以既有的文化素养为根据,运用诗、书、印与水墨,共同建构了表情达意的独特的绘画语言,其创作思维是文人风格的造型艺术思维。文人画的思维经过历代文人的继承、突破,不断探索、创新,可谓神机巧思。我们要更好地把文人画优秀的思维方式继承和发展下去,开拓出中国画艺术发展的深层科学新天地。

中国写实钢笔画家——赵军

赵军，从事钢笔画学习创作30多年。历年来，多幅作品被有关机构和私人收藏。他撰写的《新钢笔画绘画教程》一书，由天津人民美术出版社向全国发行．并担任2010-2012年（中国钢笔画精品集）的主编。在全国第二届、第三届钢笔画展中获得金奖在天津举办了个人百幅《天津都市写生》钢笔画展．2010年6月，参加了国家画院和中国美协在国家画院美术馆举办的《朝圣之旅》钢笔画5人展；（漓江之舟》作品2011年被法国国家美术协会选入，参加了巴黎《2011卢浮宫美术展》。他组织和参与了长沙、西安、天津、南京、温州五届全国钢笔画展，在中国钢笔画推广中起到了积极的作用。

形状录:肢体、表情、情绪

林明的“形状录”个展是对艺术家在学习阶段的所得以及他本人对艺术语言进行探索与尝试的展示。他的作品始终以抽象化的肖像画的创作为主,画面中暗含各种各样的隐喻。通过对于肢体、表情和情绪的描绘以及半抽象画的意象,实现个人对于架上绘画语言的重新认识。

美术报道——速写画的断想

一速写画是报纸美术的重要组成部分,是报纸新闻的“轻骑”之一。它的特点是简便、准确、迅速而及时,富有强烈的战斗性,为读者所喜闻乐见。速写画以生动活泼、简练而明快的视觉艺术形象反映新闻事实。好的速写画能活跃版面,使报纸主题更鲜明、突出、更富有艺术感染力,是增强宣传效果的有力形式。作为报纸美术编辑,几年来,我用速写画为报纸服务,开辟《美术报道》专栏,在报纸宣传中发挥了较好的作用。以前,读者在许多报纸版面上,经常可以看到用速写报道的新闻故事。但近年来,读者虽然偶尔还能从报纸上看到一点点速写报道。

轻松打造趣味字符画

在与网友聊天时，我们除了用文字和表情来表达自己的心情外，还有什么其它方式吗？没错，就是介于文字与表情之间，用键盘上的各类字符组成的字符画。它们虽然看起来简单，但却惟妙惟肖，别有一番风味。可这些漂亮的字符画如果真要用手一点点的敲上去，那就不知道要敲到哪辈子了。

可爱“画家”来做客——“搜狗”字符画轻松输

做为“少电”的淀粉。泡论坛、聊QQ那简直是家常便饭。有时为了找到合适的网络表情，还要下载专门的软件。其实，只要利用你身边的“搜狗拼音”的“字符画”。就可以“画”出很多不同的表情。

喜怒哀乐画一画

今天是个有点特别的日子,表情大师偷偷藏起了人们的表情,谁伤心了需要安慰,谁开心了值得分享,大家都不知道。宝宝,请你帮帮他们,扫描二维码听一听发生的故事,给小动物们画上正确的表情吧!

幸福表达——灯灯和她的画

看朋友的画,常会在画面之中找到许多画家的影子,正所谓画如其人,象由心生,画与人相互印证,是一件有趣的事情,看画识人,真实可靠,画有改变,往往是画家的心境已然不同,这种种百转千回的心思,看人未必明白,但画中的点点滴滴却交代得一清二楚。绝大多数人画画的最初,都只是源自内心本能的单纯喜爱,因此轻松自然,信手拈来,常有神来之笔,但随着在少年宫、附中、本科、研究生的学习,随着自己成为美院教师或画家。

诗画结合——浅谈画意在古诗教学中的运用

古人云“诗不离画，画不离诗”。绘画是以色彩、线条的组合和搭配来表情达意，而诗中的画意则是通过文字符号的组合来表现的，诗中的意蕴远比绘画本身来得开阔和深远。古诗作为抒写心灵的艺术，要靠心灵去体悟，找画意是诗画的最佳结合点。找画意，是在占诗教学中作为学诗的一种切入口，只要学生能充分借助诗歌，在心中呈现画意，进而探心境、悟诗情，无所谓用笔画在纸上，或是用口述，或是选择图画。那么画意在古诗教学中以何种方式呈现和加以运用呢？

一幅画的力量

"没有灵魂的画,不要也罢。"这是宫崎骏对着自己的儿子,宫崎吾朗执导的《虞美人盛开的山坡》的人物设定画稿说出的话。宫崎骏与儿子关系不佳早为公众所知,儿时的宫崎吾朗自小学起就再没和父亲有过多少相处的时间,只能通过父亲的动画寻找寄托,他评价宫崎骏"做导演100分,做父亲0分"。成年后宫崎吾朗一心要做动画片导演,但宫崎骏认为他没有这个才能。宫崎吾朗的导演处女作《地海传说》内部放映时,宫崎骏只看了一半就起身离场,坐在放映厅外的沙发上看了看表说:"感觉像是坐了三个小时。"宫崎骏的批评是有根据的,《地海传说》叙事混乱拖沓,质量的确糟糕。

砀山年画

砀山年画起源于清朝中叶,当时叫"画片",分手绘年画和木版年画。木版年画又分半印半绘和四色套版印刷。半印半绘,即拓印黑版线条后涂色;四色套版印刷即以黑、红、黄、蓝四色为主。手绘年画即用水彩纸打稿,用水彩、水粉颜料填色并辅以精粉擦拭面部和手的阴影部分,人物面部表情丰富、生动,色调浑厚明快,对比强烈,手法夸张,画面饱满紧凑,虚实相生。砀山年画表现形式多样,有传统、吉祥、喜庆、和谐、镇宅之分;品种齐全,有门画、灶画、墙画、中堂年画、独幅年画、对联年画等;内容丰富,有神像、神话传说、戏文故事、娃娃美人、风俗时事、山水、花鸟、虫鱼等,也有现代题材。2010年,砀山年画被列入第三批省级非物质文化遗产代表性项目名录。

模糊的边界:伦勃朗《窗边的女孩》研究

《窗边的女孩》(1645年)是伦勃朗的一件未得到充分讨论的代表作。在这件作品中,画家尝试打破多种艺术范畴的“边界”。该画的多重模糊性反映了17世纪荷兰艺术的整体发展趋势。因此,本文以《窗边的女孩》在人物表现、空间设置、体裁分类等方面的模糊性为切入点,结合画家的个人特点和荷兰黄金时代的社会文化背景,尝试阐释作品所隐含的意义。

“书为心画”的表情行为论阐释

"书为心画"的"心画"一定程度上即是书法家创作时的内心情感状态。离开了书法创作的中间环节(表情行为)的分析,"书为心画"只能是"死线上的抽绎"。书法艺术的"性情"与"形质"具有"同形同构"的类比关系。书法创作是一个特殊的艺术行为过程,其挥毫过程中所伴随的面部表情、动作体态具有表情性和表演性,它们是书法艺术"性情"与"形质神采"联结的纽带。