期刊文献+
共找到14篇文章
< 1 >
每页显示 20 50 100
清宫连台大戏《昭代箫韶》皮黄本的音乐编创
1
作者 周丹 《艺术传播研究》 CSSCI 2024年第4期101-112,共12页
清光绪年间,慈禧太后命升平署将连台大戏《昭代箫韶》翻改为“乱弹曲白”,此后升平署和普天同庆班分别排演了皮黄本的《昭代箫韶》。该剧的翻改可谓晚清“昆乱消长”时期皮黄戏创作之缩影:两种皮黄本都具有明显的“昆乱杂糅”特征,昆腔... 清光绪年间,慈禧太后命升平署将连台大戏《昭代箫韶》翻改为“乱弹曲白”,此后升平署和普天同庆班分别排演了皮黄本的《昭代箫韶》。该剧的翻改可谓晚清“昆乱消长”时期皮黄戏创作之缩影:两种皮黄本都具有明显的“昆乱杂糅”特征,昆腔曲牌在剧中主要作为程式性唱段使用;但二者在具体的腔调选用及板式编排方面又有不同的取向和做法,反映出同一剧目在音乐编创上的不同思路。从两种皮黄本中场景音乐的运用情况来看,当时特定的戏剧情境中已有一些专用的器乐曲牌或带唱词的“大字牌子”。 展开更多
关键词 《昭代箫韶》 皮黄 昆乱杂糅 板式编排 唱腔 戏曲翻改 晚清戏曲 连台本戏
下载PDF
简析序列音乐及简约派音乐风格特征 被引量:5
2
作者 马玉峰 《燕山大学学报(哲学社会科学版)》 2005年第3期85-87,共3页
以勋伯格为代表的新维也纳乐派使传统的调性音乐走到了尽头,开创了自由无调性音乐,十二音序列音乐,后来又被其他作曲家继续发展为整体序列音乐。上世纪六十年代,在美国兴起的简约派音乐,摆脱了西方音乐追求戏剧性高潮的传统。
关键词 二十世纪音乐 传统音乐 序列音乐 简约音乐
下载PDF
现代音乐视唱教学中音程感的建立 被引量:14
3
作者 李金华 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 北大核心 2001年第3期104-110,共7页
传统音乐视唱的核心是调性感 ,与之相对应现代音乐视唱的核心则是音程感。文章针对自由无调性和序列音乐从音高方面对现代音乐视唱进行阐述 ,并通过调性感与音程感的关系以及“半音数”概念的提出 ,从单个音程感、多个音程进行组合的音... 传统音乐视唱的核心是调性感 ,与之相对应现代音乐视唱的核心则是音程感。文章针对自由无调性和序列音乐从音高方面对现代音乐视唱进行阐述 ,并通过调性感与音程感的关系以及“半音数”概念的提出 ,从单个音程感、多个音程进行组合的音程感、对音程进行有机结构组织训练音程感三方面分别提出音程构唱、音程模式化训练和用序列原则训练音程三种方法。 展开更多
关键词 现代音乐 视唱 音程感 调性感 半音数 构唱 模式化 序列原则
下载PDF
论序列主义音乐文本音乐元素的逻辑构成与结构形态——以巴比特、达拉皮科拉序列作品为例 被引量:5
4
作者 郑艳 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2013年第2期63-76,共14页
在序列音乐作品中,不同的音乐元素始终在各自层面上以一定的逻辑关系运动着,它们在自身形态呈现个性化特征的同时,相互间始终联系与应和着,从而同存于一个相对封闭的整体结构体系之内。本论文将从音高、节奏与节拍、力度、音色四个方面... 在序列音乐作品中,不同的音乐元素始终在各自层面上以一定的逻辑关系运动着,它们在自身形态呈现个性化特征的同时,相互间始终联系与应和着,从而同存于一个相对封闭的整体结构体系之内。本论文将从音高、节奏与节拍、力度、音色四个方面展开对巴比特和达拉皮科拉不同时期序列作品中各音乐元素自身结构组织方式与形态样式的研究,进而阐述序列音乐作品中音乐元素的"自治性"结构与形态特征。 展开更多
关键词 序列主义 音乐元素 逻辑构成与形态 巴比特 达拉皮科拉
下载PDF
后序列主义音乐中调性与结构因素的回归——达拉皮科拉的钢琴组曲《安娜莉贝拉的音乐笔记本》之序列与复调技法分析 被引量:4
5
作者 范哲明 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 2006年第3期5-9,共5页
达拉皮科拉是20世纪后序列主义的重要代表人物之一,他的序列音乐作品别具一格,是在综合了多种风格特征的前提下,形成的极具个性化的经典之作。本文通过对他的序列音乐代表性作品之——钢琴组曲《安娜莉贝拉的音乐笔记本》的几个侧面的... 达拉皮科拉是20世纪后序列主义的重要代表人物之一,他的序列音乐作品别具一格,是在综合了多种风格特征的前提下,形成的极具个性化的经典之作。本文通过对他的序列音乐代表性作品之——钢琴组曲《安娜莉贝拉的音乐笔记本》的几个侧面的粗浅分析,来揭示他的音乐创作风格与技法特征。 展开更多
关键词 达拉皮科拉/序列音乐/调性因素/复调结构
下载PDF
从“下里巴人”到“南国奇葩”:儋州调声的音乐形态研究 被引量:1
6
作者 陈茜 《海南师范大学学报(社会科学版)》 2019年第1期116-124,共9页
儋州调声是用儋州方言演唱的汉族民歌,它是在儋州山歌的基础上逐步发展变化而形成的一种具有浓烈地方色彩的民歌形式,是当地历史、经济和文化发展到一定阶段的必然产物。儋州调声突破了山歌固有的格律、体裁和结构而发展成为一种新的民... 儋州调声是用儋州方言演唱的汉族民歌,它是在儋州山歌的基础上逐步发展变化而形成的一种具有浓烈地方色彩的民歌形式,是当地历史、经济和文化发展到一定阶段的必然产物。儋州调声突破了山歌固有的格律、体裁和结构而发展成为一种新的民间音乐,其音乐形式生动地表现出当地男女青年对歌时表达心中的爱慕之情。 展开更多
关键词 儋州调声 音乐形态 三音列
下载PDF
十二音序列在五声民族音乐中的运用典范——析罗忠镕的《涉江采芙蓉》 被引量:1
7
作者 冯丽 《内蒙古大学艺术学院学报》 2014年第2期64-68,共5页
《涉江采芙蓉》是作曲家罗忠镕于1979年创作的第一首"中国化"的十二音作品。该曲在严格运用西方序列音乐写作技法的基础上,进行了独具个性的创造,融入了中国民族的五声音调。这种跨时空、跨民族文化的融合,影响了中国音乐的... 《涉江采芙蓉》是作曲家罗忠镕于1979年创作的第一首"中国化"的十二音作品。该曲在严格运用西方序列音乐写作技法的基础上,进行了独具个性的创造,融入了中国民族的五声音调。这种跨时空、跨民族文化的融合,影响了中国音乐的发展。笔者试从序列设计、旋律塑造、调性处理等方面进行方析,以期为我国民族音乐创作提供一些借鉴。 展开更多
关键词 涉江采芙蓉 十二音 序列音乐 五声性
下载PDF
《纪念迪兰·托马斯》的音乐分析
8
作者 高佳佳 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 2002年第3期15-19,共5页
套曲《纪念迪兰·托马斯》是斯特拉文斯基第一部在各乐章中都采用序列技法进行创作的乐曲。本文通过对此曲的套曲曲式结构组合、序列技法写作以及乐曲内容表达等方面的分析和研究 ,以了解斯特拉文斯基前期序列创作中的一些独特风格。
关键词 《纪念迪兰·托马斯》 音乐分析 斯特拉文斯基 序列音乐 五音序列 套曲组合
下载PDF
基于以太网的音乐喷泉控制系统的设计与实现 被引量:4
9
作者 李晨曦 李昌智 胡包钢 《计算机测量与控制》 CSCD 2006年第10期1361-1363,共3页
针对传统的音乐喷泉控制系统采用的集中控制方式的局限性,提出了一种基于以太网分布式架构的大型综合水景表演系统的解决方案,其中重点介绍了控制系统的组成结构及实现方法,以及工业控制中常规的串行控制器的联网方式,还包括与灯控系统... 针对传统的音乐喷泉控制系统采用的集中控制方式的局限性,提出了一种基于以太网分布式架构的大型综合水景表演系统的解决方案,其中重点介绍了控制系统的组成结构及实现方法,以及工业控制中常规的串行控制器的联网方式,还包括与灯控系统的集成联动方法。该系统具有结构灵活、可靠性高、扩展性好等优势,并在实际工程项目中取得了良好的控制效果。 展开更多
关键词 音乐喷泉 以太网 TCP/IP 串口服务器 嵌入式控制器
下载PDF
巴比特音乐中矩阵在音高领域的应用 被引量:4
10
作者 赵秋明 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2006年第2期3-9,共7页
美国作曲家米尔顿·巴比特(Milton Babbitt,1916~)在勋伯格的十二音列基础上,发展出他的矩阵(array)结构,亦将十二音列应用到其它音乐元素上,即整体序列(totalserial)音乐。本文将在概述巴比特矩阵结构及其理论的基础上... 美国作曲家米尔顿·巴比特(Milton Babbitt,1916~)在勋伯格的十二音列基础上,发展出他的矩阵(array)结构,亦将十二音列应用到其它音乐元素上,即整体序列(totalserial)音乐。本文将在概述巴比特矩阵结构及其理论的基础上,阐述矩阵在他不同创作阶段中的应用特点,以进一步了解其整体作曲技法的发展。 展开更多
关键词 巴比特 序列音乐 矩阵 全集结六音集合(All—combinatorial hexachord)
下载PDF
基于单片机的音乐喷泉设计 被引量:2
11
作者 杨蕴哲 李昌禄 +2 位作者 杨业昆 张倪 晁志腾 《实验科学与技术》 2020年第3期43-49,共7页
介绍了一个以MSP430F5529和STM32F103单片机为核心的小型音乐喷泉系统。装置利用快速傅里叶变换(FFT)从音频信号中提取出频谱,使用单片机PWM波控制喷泉水柱形状,使得喷泉水柱的高度实时显示出音乐频谱形状。同时也给出了双单片机各自的... 介绍了一个以MSP430F5529和STM32F103单片机为核心的小型音乐喷泉系统。装置利用快速傅里叶变换(FFT)从音频信号中提取出频谱,使用单片机PWM波控制喷泉水柱形状,使得喷泉水柱的高度实时显示出音乐频谱形状。同时也给出了双单片机各自的功能和互相通信的原理。经实践验证,该系统采样准确,稳定可靠。本装置的制作过程理论与实践结合紧密,涉及单片机控制、FFT转换、双单片机串行通信和PWM波调制等内容,具有较高的理论和实践价值。 展开更多
关键词 音乐喷泉 快速傅里叶变换 单片机控制 串行口通信
下载PDF
An Analysis of Anton Von Webem's Concerto for Nine Instruments
12
作者 Esra Karaol 《Journal of Literature and Art Studies》 2014年第9期729-739,共11页
Anton Webem's (1883-1945) largest project of the early the 1930s, the Concerto for Nine (solo) Instrument's Op. 24, is for flute, oboe, clarinet, horn, trumpet, trombone, violin, viola, and piano. This serial w... Anton Webem's (1883-1945) largest project of the early the 1930s, the Concerto for Nine (solo) Instrument's Op. 24, is for flute, oboe, clarinet, horn, trumpet, trombone, violin, viola, and piano. This serial work's analysis became almost as famous as the concerto itself. Highly economical, short, concentrated and free relationship between the intervals take over from tonality as the main organizational principle "pontillistic" style. The clear and transparent frame "Klangfarbenmelodie", is a row, that was distributed among different instruments. So that, several notes can be heard in the same timbre. Like most of Webern works, there are quiet special effects like a whisper, string harmonics, pizzicato, muting, and athematic intevalic cells as the basic structural element. Concerto for Nine Instruments has succeeding series of twelve-tone works. Webern worked for a long time on the Concerto's raw, trying to arrive at an equivalent to the Latin word-square palindrome which reads the same left to right from the top, right to left from the bottom, downwards from the top left, or upwards from the bottom right.SATOR AREPO TENET OPERA ROTAS 展开更多
关键词 Webem twelve-tone serialism
下载PDF
论威伯恩的十二音序列音乐创作
13
作者 徐涛 《巢湖学院学报》 2021年第5期99-109,共11页
威伯恩是十二音序列音乐最具代表性的作曲家之一,也是该技法最忠实的追随者,在其十二音序列音乐创作中,充分体现出个人风格特征。文章运用音乐史学上的一般陈述方法,从宏观角度对二十世纪上半叶十二音序列音乐的形成与发展进行简要概述... 威伯恩是十二音序列音乐最具代表性的作曲家之一,也是该技法最忠实的追随者,在其十二音序列音乐创作中,充分体现出个人风格特征。文章运用音乐史学上的一般陈述方法,从宏观角度对二十世纪上半叶十二音序列音乐的形成与发展进行简要概述,同时,对威伯恩十二音序列音乐创作进行回顾,最终通过对其多部作品的分析,从音高、节奏、对位、织体四个方面展开研究,总结其作品中的主要技法特点,探究威伯恩与十二音序列音乐发展之间的密切关系,以期有助于推进威伯恩与十二音序列音乐的研究。 展开更多
关键词 十二音序列音乐 威伯恩 技法特征
下载PDF
武满彻音乐创作中的文化影响探究
14
作者 张兆宇 《新疆艺术学院学报》 2022年第3期18-26,共9页
作为20世纪最具影响力的作曲家之一,武满彻创作了许多融合了东西方文化影响的作品。本文开篇部分指明研究武满彻作品中文化来源的重要性,之后分三部分详细阐述与武满彻创作有关的主要文化影响。这些文化影响包括来自西方的序列主义和几... 作为20世纪最具影响力的作曲家之一,武满彻创作了许多融合了东西方文化影响的作品。本文开篇部分指明研究武满彻作品中文化来源的重要性,之后分三部分详细阐述与武满彻创作有关的主要文化影响。这些文化影响包括来自西方的序列主义和几位作曲家,诸如克劳德·德彪西、奥列弗·梅西安、约翰·凯奇等的音乐创作的影响;以及来自东方的传统日本文化和日本文化中对大自然的独特理解观念的影响等。文章最后总结本文所列举的观点。本文力图于探索作曲家所受到的文化影响背后的深层次涵义。 展开更多
关键词 武满彻 文化影响 序列主义 传统文化 日本现代音乐
下载PDF
上一页 1 下一页 到第
使用帮助 返回顶部