Reflections on Talents Training Mode of Music Education Major in Local Normal Universities

The local normal university is the cradle of training music teachers for rural primary and secondary schools. The talent training of the music education major in local normal universities has a direct influence on the basic music education reform in rural areas, and also decides the survival and development of the music education major in local normal universities. Based on the definition of the talent training mode of the music education major, this paper deeply majoring in music education in local normal universities. discusses the special quality and the training strategies of talents

“三全育人”视角下红色音乐文化融入高师钢琴课程思政教学的实践以长沙师范学院为例

红色音乐文化融入高师钢琴课程思政教学,有助于保护和传承红色音乐,有助于构建红色钢琴课程思政教学体系,有助于高师“三全育人”工作的开展。以长沙师范学院为例,从“三全育人”的视角对红色音乐文化融入高师钢琴课程思政教学进行探索:在教学内容方面,充分挖掘、融入红色音乐中的爱国主义教育、理想信念教育、集体主义教育和个人品德教育;在教学模式方面,进行红色音乐显性教学,激发学习内驱力;采用比较法教学,涵养红色情怀;实施任务驱动法,课后辅导培养团队合作;开展红色艺术实践,传承红色基因。

新时代高校声乐教学的发展和创新探索

目前在高校音乐教学中,声乐教学的作用和价值的重要性逐渐凸显,高校的声乐教学应该勇于突破传统的教育思维的束缚,积极创新理念和方法适应当前社会的进步和发展。文章从高校声乐教学创新的内涵和重点、高校声乐教学存在的问题、多媒体声乐教学应用和作用、新型声乐教学方法的延伸这几方面来阐述对声乐教学创新探索,尤其在声乐教学中应用多媒体技术适应当前特殊社会形式,把专业学习和先进的教学手段结合在一起,对学生专业的提升有着积极的意义。

课程思政理念融入高师声乐教学的路径探究

新形势下,“课程思政元素”融入现代高校教学课程是教育界的重大改革,是落实“立德树人”的根本任务,也是教育界众多学者、教师探讨和研究的重点方向。从课程思政理念融入高校课程目的出发,分析课程思政融入高师声乐课程教学中的影响和存在问题,并提出有效解决路径,让学生在提高专业学科技能的同时,提升思想道德素养,不断为国家培养更多具备“四有教师”价值取向的中小学音乐教师。

教育数字化背景下音乐师范生数字素养培养路径

随着我国《教师数字素养》框架标准的颁布,教育部对教师的数字素养提出了新要求。现从音乐师范生数字素养的培养现状入手,分析音乐师范生数字素养发展困境,并基于此提出音乐师范生数字素养培养路径:重塑培养目标,制定科学的数字素养培养方案;重组课程模块,构建突出音乐数字素养培养的课程体系;重构育人模式,打造开放的数字素养培养生态;重建评价标准,建立多元的数字素养评价体系。

浅谈地方戏曲融入高师声乐教学中的意义

地方戏曲是中国戏曲的重要组成部分,它在中国传统声乐和民族声乐中起着举足轻重的作用.非物质文化遗产十堰地方戏曲“山二黄”以其自身的地域特色及其特有的声腔、表演形式等,具有独特的艺术欣赏和研究价值.将地方戏“山二黄”的声腔特色、舞台表演风格及板式演变过程融入到高师的声乐教学中,一方面可以培养学生感受地方戏曲的魅力,达到更好的美育教育效果,更有利于地方戏曲人才的培养与传承;另一方面可以丰富地方高师声乐课程资源,使教学内容、教学模式和表演形式更加丰富,教学体系更加完善,为高校声乐课程教学改革提供新的路径.

新媒体时代高校声乐教育教学改革研究

新媒体时代高校声乐教育面临着新的挑战和机遇。分析高校声乐教学的现状和问题,探讨新媒体时代高校声乐教育教学改革的目标和路径,提出建议:一是加强新媒体素养的培养,提高声乐教师和学生的新媒体意识和能力;二是利用新媒体平台和资源,拓展声乐教学的内容和形式,实现声乐教学的个性化、多元化和互动化;三是建立健全新媒体时代高校声乐教育评价体系,促进声乐教学质量的提升和保障;四是完善新媒体时代的高校声乐教师队伍的管理,推动管理机制的先进化和灵活化。

民族声乐教育改革创新的意义、困境与路径

民族声乐教育改革创新是传承和弘扬民族音乐文化的现实需要,对培养民族音乐人才具有重要的影响。目前,民族声乐教育改革创新仍然面临着本土化民族音乐教育需求被忽视、民族声乐师资力量缺失、人才培养质量难以达到行业标准、民族声乐教学内容单薄且陈旧的现实困境。要走出这些困境,须从加强民族声乐教师团队建设、提升民族声乐教师综合素养,健全民族声乐教育体系、改进民族声乐教育方法,构建更为合理的课程教学目标、筛选实用性教学内容,做好学生实践技能培养工作等方面进行改革创新。

高师学前教育专业音乐课程设置的构想

本文从当前高师学前教育专业音乐课程的现状入手,以发展学前教育专业人才音乐能力为线索,分析了该专业音乐课程的地位、功能及其特点,提出了学前教育专业音乐课程设置的构想。

三大音乐体系在我国高师音乐教育专业改革中的应用和比较研究

利用类比的研究方法,搜集三大音乐体系的教育现象和背景,发掘其特殊性和普遍性规律,有针对性地探寻三大音乐体系与我国教改的契合点,从而得出教育目的、教学方法、课程等三个方面的理性、精准的教改方向和方法,基于三个方面形成三大音乐体系与我国实际国情相结合的"新体系"。新的教育目的更加注重学生的实际操练,学生技能有一定提高;新的教学方法强调实践在教育过程中的重要性,使学生能够形成全面立体的音乐知识和技能,进而提高实践动手能力及创造性思维能力;新的课程旨在激发学生的积极性和创造性,提高学生的理解能力和独立思考能力,培养学生由"一专"向"多能"全面发展。以期为我国高师音乐教育专业改革提供理论支持的方法借鉴。

论高师音乐教育的困境和出路

当前高师音乐教育中存在培养目标偏执、教育理念滞后、课程设置失衡、教育方式单一以及师资力量薄弱等流弊,致使教学质量大幅度滑坡,难以适应社会对高师音乐教育的诉求。要扭转与摆脱这种困境,需精准定位教育目标,倡导并培育全面性、综合性与发展性的音乐师资;摒弃陈旧教育理念,彰显音乐教学的人本价值取向;优化课程结构,构建整合的音乐教材体系;探索多元、多样的教学方法,激发学生音乐学习的兴趣和探究愿望;加强师资队伍建设,提升教师专业化发展水平。

高等师范院校音乐教育专业课程体系建设的新设想

我国高等师范院校音乐教育现行课程体系的基本框架,是建国初期照搬前苏联教育模式形成的。面对音乐新课程标准的实施,这种以分科设置课程为主流的学科课程体系已不适应新时期通才教育、专才教育发展的要求,因此需要建立新的音乐教育专业课程体系。在培养目标上应进行重新定位;在课程内容上应建立起与之相适应的"以音乐审美类课程为统领,以音乐表现类课程为载体,以音乐创造、音乐文化类课程为两翼,以音乐教育为基础"的互相关联的课程内容体系;在课程实施方式上应做到"三个结合":集体课、小组课、个别课相结合,相关课、相辅课、相交课相结合,课堂实践、艺术实践、社会实践相结合;在课程实施过程中,应遵从"三个统一":音乐艺术的特殊性和音乐教育规律的普遍性的统一,高等师范院校音乐教育与中小学音乐教育的统一,多元化音乐教育与中国音乐教育的统一;在课程评价方面,评价内容应向多元化方向发展,评价主体向互动化方向发展,评价方法向多样化方向发展,评价手段向科学化方向发展。

我国高师声乐教学改革研究综述——基于新课标的实施

自2001年国家教育部颁发《全日制义务教育·音乐课程标准》(实验稿)(简称"新课标")以来,我国高师声乐教学改革掀起了一股热潮。研究者围绕高师声乐教学的教育观念、授课方式、教学内容、教材建设等方面,进行了积极的探讨。这些研究在理论上取得了一些成绩,有效地推动了高师声乐教学改革的开展,但由于多方面的原因,研究也表现出一些局限或不足。为此,高师声乐教学改革需在已有研究成果的基础上,进一步拓宽视野、紧密联系实际,结合教学实践需求,进行多视角、多层次、更全面、更深入的研究,以此推动高师声乐教育的发展,进而推动我国音乐教育事业的发展。

高师音乐专业视唱练耳课程的教育策略思考

高师音乐专业的视唱练耳课程与音乐学院相比,在培养目标、教育对象、教学时间和内容等方面具有自身特点;同时还存在课时安排不科学,大班教学难以突出因材施教等问题。因此,高师视唱练耳应突出高师教育的特点和高师学生的"个性",因材施教,以增强教学的实效性。

论高师音乐教育专业声乐教学设计的科学性

以培养合格中小学音乐师资为目标的高等音乐教育与中小学对声乐人才需求的不统一,在一定程度上造成教育与实际需求的脱节。本文在探讨症结存在原因的基础上,从声乐教学的总体设计出发,依附于"师范"特征,试图分析出高师音乐教育专业声乐教学的客观规律,响应声乐教学顺应教育实践的科学发展。

对学前教育专业声乐教学的思考——以大理学院为例

基于本地区学前教育专业音乐教学的实际,以声乐教学的内容为突破口,提出可操作性的教学设想,旨在为大理学院及其他民族地区高校学前教育专业的办学特色和当地的幼儿音乐教育提供借鉴参考。

高师音乐教育现状与对策研究——以沈阳大学音乐学院音乐教育专业为例

论述了高师音乐教育专业及其改革的重要意义,以沈阳大学音乐学院音乐教育专业为例,分析了目前高师音乐教育专业的现状和存在的主要问题;针对不同程度地存在的生源质量下降、课程设置不合理、知识内容陈旧、师资力量薄弱、学生偏科严重、忽视教学实习、学生学非所用、就业率低等问题,提出了改革方案。

米德的文化传播观对我国高师音乐教育教学改革的启示

前喻文化、并喻文化和后喻文化是教育人类学家米德(M.Mead)提出的文化传递过程的三种模式。笔者从这三种文化模式出发,立足于教师与学生两个方面,探讨高师音乐教育专业的教学现象,并分析原因,提出改革建议。

中美师范院校音乐教育发展比较

本文将中美两国的师范音乐教育情况进行分析比较,试图从差异中寻找距离,从不足中寻找改革的切入点。同时,就中国目前的师范音乐教育提出了个人的几点改革建议和设想:1.增开综合课,加强合奏课;2.进行全英教学的试点教学;3.将计算机引入专业教学;4.增设音乐论文指导老师。

现代教育技术与媒体下的高师音乐教育

本文通过对现代教育技术与媒体的介绍,阐明新的教育理念,研究高师音乐教育中,如何将新兴发展的科技成果以及理念运用到高师音乐教育的主要课程中,从而改变和建立新的教学模式,弥补传统教学的不足。