The Silk Road:Boosting the Textile Industry in Tang Dynasty

At the height of the Tang Dynasty,trading on the Silk Road reached its peak,which brought opportunities for the development of the textile industry.The Silk Road broadened the domestic and foreign textiles market,influenced Han people’s aesthetic and consumption concepts,and promoted textile trading.The Silk Road expanded the categories of textile products and promoted trading and innovation.It facilitated the exchange of textile technology and formed a virtuous cycle of“export-development overseas-import”.The development of the textile industry relied on both traditional technology and foreign technology,which was reflected in the achievements in printing,dyeing,and brocade,and laid a superb technical foundation for the development of the textile industry later.

唐代织锦中翼马纹样的研究及其设计实践

为了揭示传统瑞兽题材纹样的现代审美价值,并丰富现代产品设计的文化内涵,文章通过文献研究法、图文互证法,以唐代织锦为实物载体,对唐代翼马纹样的造型特征、构图形式、色彩特征3个方面进行艺术特征分析。提取出典型的翼马纹样并展开对元素的提取、重构、优化和组合,得出与当代美学相适应的设计图案,并将此设计图案应用于纺织类和文创类产品当中。通过将唐代织锦中翼马纹样创新再设计的实践,探讨翼马纹样和现代设计相结合的方法,增强传统纹样的表现力,潜移默化地提高大众对传统文化的关注度。

石河子大学博物馆馆藏汉唐TL12经锦饰物残件鉴定研究与考辨

丝绸之路上出土了很多织锦文物,其中一些并无明确的考古记载,通过织物的组织结构、织造工艺、纹样风格来判别其出土年代和地点,是纺织考古学的重要课题。以石河子大学博物馆馆藏汉唐时期TL12经锦饰物残片为例,分析其织物组织结构和工艺,基于纺织考古学和艺术学的研究方法推演出其原本纹样,并结合织物图案特征和出土文物进行对比,认为该织物应是源自汉晋时期西域地区的云气动物纹经锦。结果表明,针对没有明确出处甚至磨损严重的织锦文物,可以通过组织结构研究、反面纹样推演复原、相似文物对比考证等方法来对其所属时代以及出土区域进行鉴定研究与考辨。

蜀锦的红花染色工艺研究

通过对中国四大名锦之一蜀锦的色彩研究,分析其使用红花染色工艺的历史渊源和地理优势。依据文献材料和染色实践,探究红花染色工艺的步骤,还原古代蜀锦染制红色丝线的工艺技法,并从濯锦于江的历史角度证明了蜀锦中红花染色工艺的应用传统,为研究蜀锦传统色彩与工艺提供染色理论与实践支撑。研究认为,蜀锦艺人在唐代就已经能熟练利用红花色素的性质,从红花中先分离出黄色素,再以提取的红色素进行染色。以红花染料染制丝线织造而成的红色调织锦,是蜀锦的典型特征。

唐代织锦中含绶鸟纹的设计因子提取及应用研究

唐代织锦中的含绶鸟纹作为唐文化交融发展的产物,浓缩了传统纹样的精华,极具审美属性与学术研究价值,有必要将其文化传承并进行设计应用。文章通过对文献的挖掘、书籍资料的整理,结合图文互证的方式,对其进行文化上的梳理;通过用户感知,提取其中最具代表性的核心设计因子,以形状文法进行推敲,设计出既具有唐文化特色又符合现代审美的新图形;最后运用到丝巾设计案例中,已验证其可行性。唐代织锦中的含绶鸟纹在造型与审美上达到了一个特别高的程度,不仅可以为现代丝巾设计提供灵感与素材,还可以通过自身的特点展现唐文化的内涵。

唐代宫廷女装中披帛的流行特色探析——以唐墓壁画图像为例

从着装的文化环境看,唐代披帛并非偶然出现、单一来源,作为世俗宫廷女装的必备饰品和舞蹈服装的重要道具,披帛代表了唐代服饰文化发展的流行特色和创新精神。开放的社会文化氛围、先进的纺织技术与机械、体系化的染料与织物奠定了披帛的流行色调和多元化质料。在女装造型的衍变中,披帛以其丰富造型与领型及衣襟搭配而调节整体服饰形象,至盛唐呈现出丰富新颖的披着方式而日臻成熟,成为中西方与本土服饰文化交融的佳证。

馆藏唐代“红地团窠对鸟纹锦”的保护修复

甘肃省博物馆藏唐代"红地团窠对鸟纹锦",存在残缺、污染、糟朽等严重病害,急需进行保护修复。本工作在采用测色仪、便携式荧光光谱仪、数码相机、掌上便携式显微镜scalar等专业仪器对该纺织品文物进行无损分析检测。依据检测结果和纺织品保存现状制定了科学的保护修复方案,继而采用支撑法,选用风格相近的背衬面料进行缝合加固,并对修复难点等问题进行研究分析。修复后的织锦纹理清晰,丝线稳固,色泽协调,整体牢固度提高,达到了理想的保护修复效果。此成果对今后同类文物的保护修复具有借鉴意义。

日本正仓院所藏唐锦研究

日本正仓院南仓收藏有赤地鸳鸯唐草纹锦大幡垂饰、紫地狮子奏乐纹锦、狩猎纹锦等唐代织锦。通过与新疆等地出土的其他同时代织锦相比较,从内容、构图等方面入手,研究织物的相似性、共同性和传承性,并进一步联系当时的背景,研究中日、西域等地区古代服饰文化交流情况。

唐文化的交流、积淀、整合对唐织锦纹样的影响

唐代经济繁荣,交通畅达,引出了频繁的东西方文化交流,促进了工艺美术的发展。唐文化的交流、整合对唐织锦纹样产生很大的影响,使唐织锦在图形和颜色上独具时代特色。

甘肃省博物馆藏唐代“蓝地翼马纹锦”的保护修复

甘肃省博物馆藏唐代“蓝地翼马纹锦”,因存在污染、糟朽等病害,急需保护修复。文章采用测色仪、X荧光能谱仪、显微镜等专业仪器对该织物进行无损检测,并依据检测结果制定了科学的保护修复路线,继而尝试采用支撑法、针线缝合法,选用风格相近的现代真丝面料进行背衬加固;同时还注重纺织品文物相关背景信息的收集整理,进一步对其价值认知、纹饰复原、修复技术难点等问题进行分析。修复后的织锦纹理更加明晰,丝线平顺稳固,整体色泽协调,牢固度提高,且观展效果增强。

唐代黄底瓣窠对含绶鸟纹锦残片纹样复原

以实物、图像和文献资料互相对照的方法,对北京服装学院民族服饰博物馆馆藏唐代黄底瓣窠对含绶鸟纹锦残片进行分析。由于实物残缺不全,复原时,通过对比馆藏其他对含绶鸟纹锦实物,结合同时期以绢画、石窟壁画、金银器、岩刻为载体的对含绶鸟纹,并利用图案的对称性复原其完整纹样。通过对纹样的复原发现:(1)含绶鸟嘴衔绶带,颈后系有飘带,鸟的颈部、腹部、尾部等用联珠装饰,足下踏有棕榈座;(2)填充在瓣窠环外的宾花为十样花,与瓣窠环一起构成四方连续图案的基本单元;(3)从组织结构上来看,这件织锦为斜纹纬锦,以棕黄色作底,黄、绿两色显花,经线加Z捻,纬线无捻。通过研究此件织锦残片,并对比其他以织锦、绢画、石窟壁画为载体的对含绶鸟纹,总结出其在唐代的大体发展、演变过程,反映出其具有较高的学术价值,且部分织物在国内考古发现中已十分少见,应当加强研究与保护。

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计

团窠纹是唐代织锦中的一种重要装饰纹样,其现代化发展出现了演变性差、创新性弱、时尚度低等问题。通过分析唐代团窠纹的文化内涵和构成规律,解构团窠纹的外环纹样和中心纹样,利用分裂语法规则将纹样分解成基本的单元形,结合形状文法规则推衍重构,获得新的单元形并进行创新纹样开发,实现唐代织锦团窠纹的现代化设计与应用。文章以立狮宝花纹为例进行现代织锦纹样创新设计,提高了织锦的时尚美观度,在保护团窠纹文化基因的基础上,更加契合当代审美需要。研究旨在保护、创新唐代团窠纹,并为其他纹样的现代化发展提供借鉴。

唐代织锦色彩研究——以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏为例

文章选取了北京服装学院民族服饰博物馆馆藏的5件唐代织锦,主要分析研究了其图案、配色规律、织造风格,及完成这些织锦图案和色彩的复原。这5件织锦中有1件为唐系织锦,4件为中亚系统织锦,唐系织锦喜好采用黄、绿两种色丝织造,中亚系统织锦喜好以红、黄、蓝、绿四色丝织造,色彩较东方织锦丰富一些,有分区显色的特点。

浅析唐代织锦纹样的演变及其渊源

通过对织锦纹样在初唐、盛唐、中唐、晚唐各个时期的分析,指出唐代织锦纹样是从初唐时期以走兽纹为主渐渐向中、晚唐时期的写实花鸟纹样演变的。在此基础上,对唐代织锦纹样演变的渊源进行了分析和探讨。

基于镜射原理的唐代织锦纹样构图形式分析及应用

[研究方法]针对唐代织锦纹样构图形式的研究,文章通过文献研究法、案例分析法和图像分析法,从镜射原理的角度,深入剖析唐代织锦纹样中的构图特征和设计方法。[研究结果与结论]研究表明:以理性思维对唐代织锦纹样中的陵阳公纹样和宝相花纹样进行探析讨论,发现分别属于位移镜射和旋转镜射的构图规律,为纹样的衍生设计提供准备,总结出以小图案推演形成大图案的不同视觉设计方法。力求挖掘唐代织锦纹样的艺术特征,用图像语言创新纹样设计方法,为传统纹样的创新应用提供思考的维度和设计参考。

唐代褐地花卉锦囊修复研究

甘肃省博物馆馆藏唐代褐地花卉锦囊存在残缺、污染、糟朽等病害情况,亟需进行保护修复。本次修复工作采用色差仪、荧光光谱仪、便携显微镜等仪器,对该文物进行了无损分析检测。根据检测结果和其保存现状,制订了科学的保护修复方案。采用支撑法,选用相似材料对文物进行了保护修复。其中对损坏严重的锦囊内衬采用素绉纱和塑料双层衬底的方式进行修复,达到了理想修复结果,并为今后类似文物的保护修复提供了借鉴。

唐代蜀锦团窠纹的审美特征

蜀锦织造技艺是中国丝绸文化的重要组成部分,其纹样设计和题材具有深厚的艺术价值和文化价值。以唐代蜀锦纹样为研究对象,从设计学的审美视角出发,以蜀锦的演变沿革和织造技术为线索,探讨唐代蜀锦纹样的时代特征,结合图像分析法分析唐代蜀锦图案的设计特点和美学意蕴。唐代蜀锦纹样中包含的构图格局、文化底蕴和外来文化元素等深层次的意蕴与唐代社会文化发展之间具有强映射关系,彰显出唐代文化大融合的浓郁色彩。丰富蜀锦研究的相关内容,为蜀锦的现代化创新设计提供设计分析和文化支撑。

唐宋晕裥锦的比较及影响因素分析

晕裥锦是蜀锦中具有典型代表性、应用广泛的一类织锦,其特种晕裥技艺构造了蜀锦独特的艺术效果。蜀锦技艺独具特色,本文为了研究唐宋时期蜀锦晕裥技艺在织锦上的艺术效果,以唐宋晕裥锦为研究对象,采用文献查阅和比较分析的研究方法,从外观风格、晕裥艺术、织造工艺、组织结构、应用范畴方面对两者进行横向比较分析。研究表明,唐晕裥锦是将染色经线通过独特的牵经技艺配置出色彩衔接自然的“彩条晕裥”,色彩绚丽、以斜纹为基础组织,多为服饰和寺庙用锦;宋晕裥锦则是通过锦纹与色光的融合形成色光叠晕的“环圈晕裥”,色彩典雅、以斜纹和缎纹为基础组织,多用于服饰和书画装裱装帧。文章通过比较分析,有助于蜀锦晕裥技艺这一特种工艺的传承和弘扬,同时为现代织物创新设计提供灵感。

新疆吐鲁番巴达木墓出土深蓝地联珠新月纹锦残片的修复

笔者通过中日韩纺织品培班训的学习，在文物保护修复原则的指导下，对吐鲁番巴达木墓地出土的唐代联珠新月纹锦做了科学的检测，采用了传统的针线法加以保护修复。

汉唐时期蜀锦贸易文化特色

蜀锦是我国织锦发展历史长河中的一颗璀璨明珠,是古代蜀国经济发展的重要组成部分。本文选取蜀锦发展的鼎盛时期—汉唐时期,对蜀锦的生产方式、国内交易的市场结构、对外贸易的路线及方式进行梳理,总结出这一时期蜀锦中外纺织贸易交流的特点。蜀锦对古代中西方文明的开放交流起到了推动作用,这一中西文化友好使者的身份同样需要我们在今天“一带一路”新的历史发展机遇期传承和保护,并不断挖掘其文化、经济价值。