基于杨家埠木板年画风格特征的衍生设计

以杨家埠木板年画为研究对象,其目的是要推进民俗艺术的创新与传承。通过田野考察和实例举证,对杨家埠木板年画的风格特征和创造性思维进行了分析探讨,旨在从视觉传达、公共设计、艺术衍生品三个方面强调对杨家埠木板年画实施衍生设计的思路。因为只有坚持走创新与传承并举的道路,并借助衍生设计才能够创造性地传承民俗文化和民间艺术。

潍坊杨家埠年画调查报告

近年来多次对潍坊杨家埠年画开展调研,对其历史传承、工艺特征、题材内容、传统营销方式等形成了较系统的认知。潍坊杨家埠年画以木版套色印刷见长的年画类型,它的产生离不开村落祖先的雕版技艺继承,离不开对地域年节民俗文化需要的理解,更离不开对吉祥题材的精心选择。

杨家埠木版年画文化元素在油画创作中的应用研究

杨家埠木版年画具有浓郁的民间性和地域性,具有独特的艺术风格。同样作为造型艺术,油画和杨家埠木版年画有着许多相通的地方。对杨家埠年画文化元素,如主观意识、色彩的象征性和最大表现力、意象造型和质朴线条等加以研究提取,并融入到油画创作中去,对于杨家埠年画文化元素的传承和保护,以及对推动油画民族化进程都有着重要的现实意义。

基于杨家埠木版年画元素的文创产品设计开发

通过走访考察,深入了解中国杨家埠木版年画的艺术历史演变规律,并为其找到一条顺应时代潮流的发展道路。通过查阅资料和调研,分析杨家埠木版年画的艺术特色,总结现有非物质文化遗产文化创新的成功经验,设计出一系列文创产品,以期为年画艺术找到一条顺应时代潮流的发展道路。设计出一套基于杨家埠年画艺术元素的文化创意产品。该研究可为传统艺术创新提供新思路。

杨家埠木版年画造型在现代服装设计中的应用

杨家埠木版年画造型独特,同时也是当地民间文化的代表作品,在遥远的进化史中,杨家埠木版年画积累了丰富的历史内涵和多种形式,受到人们的广泛喜爱。在传统文化背景下,如果将杨家埠木版年画造型元素与现代时尚元素相结合,同时采用多种不同的设计手法,将会有利于丰富现代服装设计的内涵。

互惠与博弈:后非遗时代杨家埠木版年画传承主体的社会关系研究

要了解一个国家迅速转型带来的种种社会问题,就得先弄清楚生活在这个空间中的社会主体是如何应对生存环境的变迁,如何重新认识世界、解释世界以及在此认知之下做出的新的社会实践。后非遗时代,年画传承主体围绕其创新、生产、销售、流通等问题而展开的“互惠”与“博弈”,有利于我们认识社会转型期年画传承主体的社会关系是如何重建的,同时也为我们打开一扇窥探民间艺术家是如何建构社会而又如何被社会建构的一个窗口。

植根于杨家埠年画的服装品牌文化的塑造

服装品牌的建设发展离不开文化的支撑,当下任何一个成功的服装品牌都具有鲜明而又深厚的文化内涵。山东潍坊杨家埠年画是我国传统民间艺术文化宝库中的一朵奇葩,它富有大胆、鲜艳、饱满、自然的的艺术风格,拥有直爽、质朴、包容、和谐的民族情怀。它是按照当时当地农民的思想要求、风俗信仰、审美观念、生产和生活的需要而逐步完善发展的,而喜庆吉祥是杨家埠年画的主体文化脉络。这种在民间土壤中生长出来的蕴含着深厚民族文化和较高审美理想的艺术形式,与当下消费者追求自由、随性的诉求和社会倡导的包容、和谐的民族情怀不谋而合,因此这种独具文化艺术特质的优秀传统民间美术必能为当下服装品牌文化的塑造提供有益思路。同时,在服装领域的跨界发展,也为杨家埠年画这一传统民间艺术形式的创新发展提供了一条有效途径。

杨家埠木板年画渊源探讨

杨家埠木板年画是颇具特色的民间艺术,取材贴近农村生活,富有浓郁的乡土气息。本文探讨了其历史发展渊源、主要艺术特色、传播和影响。

杨家埠木版年画艺术及在艺术设计中的应用研究

杨家埠木版年画是山东潍坊地区杨家埠一带流行的一种传统民间版画。因其制作方法简便、做工精细、颜色艳丽、内容丰富,在民间应用十分普遍。我国非物质文化的重要代表之一杨家埠木版年画。是中国传统绘画中最有特点的一种,其艺术价值和表现手法对现代艺术设计具有深远的影响,对杨家埠木版年画的艺术特点和价值体现进行深入剖析,从而挖掘杨家埠木版年画本身所具有的现代设计意识,以及在艺术设计中的应用。希望传统艺术和现代艺术设计能够有益结合,实现中华民族文化的创新与发展。