高等音乐教育科学发展的创新之路——云南艺术学院音乐学院“复合型音乐人才培养模式的改革与实践”的启示

面对新的形势和任务，在科学发展观审视之下，高等院校必须切实解决“培养什么样的人，怎么培养人”、“办什么样的大学，怎样办好大学”这两个根本性问题。云南艺术学院音乐学院从2006年开始，抓住云南艺术学院党委开展促进科学发展观、解放思想大讨论的契机，积极探索“培养什么样的音乐人才，怎么培养音乐人才”的新路子、新模式。经过近三年的改革和实践，逐步形成了“教学、创作、表演”三位一体的创新性复合型音乐人才培养模式。此模式的创新之处在于：

音乐类大学毕业生就业困难及对策思考——以云南艺术学院音乐学院毕业生为例

科学发展观核心是以人为本，而关注民生，促进大学毕业生就业是以人为本的重要体现。目前，由于受到全球金融危机、大学生毕业高峰期等因素的影响，高校毕业生的就业面临严峻形势，就业之路异常艰难。2009年以来，从党中央、国务院到省委、省政府以及教育、人保等部门高度重视大学生的就业工作，

云南艺术学院音乐学院推行“民族音乐本土化教育”的特色及优势

长期以来,我国高等艺术教育的主流是西化的,各民族的本土艺术资源涉入高等教育还很少。在云南居住着26个民族,是中国民族最多最复杂的省份,其中有15个少数民族为云南独有,并且每个民族都有各不相同的历史背景和文化传统,有各具特色的文化个性和文化特征,致使云南民族音乐资源丰富多彩、色彩斑斓。随着信息网络化的快速发展,世界各民族文化被同化速度加快,如何弘扬传承民族音乐。

高等艺术院校音乐教育中的本土音乐文化传承——以云南艺术学院为例

作为一种传统文化,本土音乐正引起社会各方的重视。有意识地在学校传播本土音乐文化,这是传承、保护和发展民族传统文化的重要途径,也是应对西方强势文化对民族音乐文化强烈冲击的策略。本文以云南艺术学院为例,对高等艺术院校音乐教育中本土音乐文化的传承进行了理论和实践的梳理及探讨,以此为少数民族音乐文化在21世纪的保存、延续、发展提供一种校园形态的场所、方法与思路,并为它的可持续发展创造新的生态环境。

民族音乐文化传承与云南高等音乐教育——以云南艺术学院为例

21世纪的今天，作为民族文化的重要组成部分，民族音乐文化也同样在当下被提升到一个前所未有的高度。传统的中国文化是中国人徜徉在5000年的历史文明中的积累，要弄懂中国的传统文化就得知道中华儿女是怎么生活的。但因当今经济一体化发展需求，往往遗忘了作为中国人最根本的特质，传统文化一再受到威胁，音乐教育同样也遇到了这样的问题，振兴中华民族音乐文化，让中国民族音乐在世界上重放光彩，不仅是我国音乐教育发展的需要，更是世界音乐文化发展的需要。

云南艺术学院音乐家群体分期研究

云南艺术学院音乐家群体对云南艺术学院音乐学院的发展功不可没,对西南地区音乐的影响意义深远。文章以社会背景、学科建设、艺术成果三个方面为视角,以历史学、音乐学、社会学等方法为依拖,把云南艺术学院音乐家群体分为初建期、发展期、成熟期并对其进行解读与离析。希望这样的方式能对云南艺术学院音乐家群体作历时性的系统阐释与梳理,使对云南艺术学院音乐家群体的研究有一个系统、科学、可行的学术研究模式。

承前启后 继往开来——云南艺术学院新年音乐会掠影

2013年12月30日，云南艺术学院在装饰一新的安康音乐厅为听众献上了一场精彩绝伦的新年音乐会。音乐会由音乐学院爱乐乐团担任伴奏，郭年平、郑倩、康辰晨三位老师担任主持，音乐学院特聘教授、被誉为“上海当代极具潜力与才华的新一代青年指挥家”戴路青先生担任指挥。

音乐学学科建设与发展——以云南艺术学院省级重点学科音乐学为例

音乐学学科建设是音乐院校发展的制高点，是教学、研究、创作、展演以及培养音乐人才的结合点，是学校上水平、出特色、上质量的关键。进入二十一世纪以来，国内外的高等音乐教育如雨后春笋发展迅猛，竞争日趋激烈，力求在人才培养、科学研究、服务社会等方面有自身的一席之地。为此，笔者身在云南艺术学院音乐学院，对音乐学学科建设的使命感和责任感由然而生，作如下思考。

谁持彩练当空舞——云南艺术学院现代音乐系电脑音乐制作专业的开设和人才培养

21世纪科技的发展改变了各领域的工作方式,教育领域也不例外!高科技渗透应用到教育领域,同样改变了教育的观念、思维和模式.在音乐教育领域中,传统学科的教学模式一如既往地显示出其重要性,在时代不断变迁的今天,传统教学的地位依然不可动摇.虽然交叉学科不断涌现,这些新型学科的出现对传统学科造成新的冲击,但并不构成威胁.相反二者之间正好形成互补,是一种观念上的互补,教学方法、模式上的互补.

云南艺术学院音乐家群体的共同特征

云南艺术学院音乐家群体以其包容的文化情怀、无私的奉献精神、创新的学术理念在云南乃至全国创造了一系列引人注目的音乐经典。从特殊的地域文化、自觉的实践理念、革新的学术模式对其艺术生涯的共同特征进行透析。希望对学界研究云南艺术学院音乐家群体寻求必要的理论依据及史料支持。

浅谈高校基层党组织创先争优活动的创新模式——以云南艺术学院音乐学院党总支为例

在党的基层组织和党员中深入开展创先争优活动,是党的十七大作出的重要部署。在新的时代背景下,在新的历史起点上,高校基层党组织要结合自身实际认真开展好创先争优活动,为加强高校党建工作提供有力保障,促进高校又好又快发展做出贡献。本文通过笔者所在基层党组织开展的系列创先争优主题实践活动为例展开论述,重点讲述了主题实践活动这一创新模式的过程及效果,旨在向更多的党务工作者学习、交流。

云南当代美术创作海外认知观察——以中德艺术交流展为例

本文以两次中德艺术交流展为例,对云南当代美术创作海外传播与认知进行观察,通过对展览项目的介绍与总结,以图式理论为基础分析云南当代美术创作在优秀传统文化与现代文化碰撞交融的背景下所呈现出的图式特征及其文化融合实践,探讨云南当代美术创作在全球视野下的当代价值和地域特色。并结合展览中云南艺术家的实例分析创作过程中的技艺手法和样式形态,从而帮助观看者理解艺术家的创作意图和艺术品的价值所在,提高人们对云南当代美术的认知和了解。

艺术类大学生的心理特点分析——云南艺术学院大学生情况调查

通过对云南艺术学院部分大学生的问卷调查分析，艺术类大学生具有以下心理特征：有积极进取的人生观、价值观，但个人主义倾向明显；热爱专业，但缺乏脚踏实地的学习态度；独立意识强，社交范围狭窄，社会公德意识较强等。在艺术类大学生的教学管理中，应根据学生的心理状况，因材施教，强化理想主义爱国主义教育，正面引导大学生的个人价值与社会需要相适应；通过自主管理模式诱导他们的社会责任感和自我约束意识形成；在教学中应积极引导和鼓励学生勤奋学习，严谨治学。

乐采滇萃鉴往昔 意源经典今知来——“云南少数民族电影音乐鉴赏”系列讲座述评

新时代下,随着视听语言的不断发展与交互性媒介的不断运用,传统思政类课程作为高校育人的重要载体,也已然开始面临创新改革的必然要求。云南艺术学院音乐学院立足于我国少数民族优秀传统文化,勇于创新、善于改革、大胆尝试,从音乐理论、音乐创作、思政育人三个不同的研究视角出发,成功探索出一条思政类课程由原有“讲台式”向现今“沉浸式”转型的现实发展路径,将中华优秀传统文化与经典电影及配乐予以有机结合,呈现了社会主义核心价值观在云南少数民族音乐题材电影中的成功运用,为真正实现思政与艺术在高校教育教学过程中的交汇创新提供了可行化的实践方案。

20世纪30—40年代全面抗战历史语境下云南音乐文化现象研究

20世纪30—40年代云南作为抗战的大后方,聚集了大量优秀文学艺术人才,他们开创了近代云南音乐文化崭新的局面,致使云南音乐文化呈现出大众化、民族化、革命化等多元特征。文章以历史文献为基石,将此时期云南的音乐文化现象置于时代和文化背景中,对救亡歌咏及其他音乐活动进行剖析研究,勾勒此时期云南音乐文化现象的全貌,总结其历史意义。

民族音乐的艺术魅力及对音乐发展的推动作用研究

音乐史可以帮助人们了解音乐的过去,理解音乐与社会、文化、政治等因素的相互关系,同时也为音乐的未来发展提供重要的参考和启示。民族音乐作为世界音乐文化多样性的重要组成部分,不仅承载着各民族独特的历史记忆、宗教信仰、生活方式和审美情趣,还以其丰富的音乐语言和表现形式,为音乐史的发展注入源源不断的活力与灵感。本文主要探讨民族音乐在音乐史上的重要地位和作用。文章通过阐述民族音乐丰富的文化内涵、独特的艺术魅力,以及其对音乐发展的推动,强调了民族音乐在传承文化、促进交流、激发创作等方面的不可或缺性,从而推动音乐艺术朝着可持续性的方向发展。

“党建+思政+艺术” 育人实践探析——云南艺术学院原创实验歌剧《前进!前进进!》述评

2022年9月30日,云南艺术学院音乐学院打造的原创实验歌剧《前进!前进进!》在云南艺术学院音乐学院安康音乐厅隆重上演。实验歌剧《前进!前进进!》是云南艺术学院音乐学院林林院长主持的2020年度文艺精品创作专项扶持资金项目。实验歌剧的创作与演出,充分发挥和集中体现了云南艺术学院的专业优势:剧中所有唱段均由作曲系老师集体创作;演员的唱、奏、表演以表演专业的师生为核心。

俄罗斯与云南高等艺术院校音乐表演专业考试制度比较研究

俄罗斯音乐艺术院校表演专业有着悠久的历史、尖端的教学水平及深厚的传统底蕴,其教育总体框架及教学内容已经形成了近两百年并在不断发展着。通过对该专业教学与考试制度的考察及研究,对俄罗斯音乐艺术院校教学及专业考试有了较为完整的理论认识。

艺术创意思维能力的培养:基于创意思维训练的展示设计课程教学实验研究

本研究从创意思维的角度,构建了基于创意思维训练的展示设计课程教学体系,通过标准化教学评价对教学效果加以论证。综合运用文献资料法和教育实验法,分析了目前高等职业教育展示设计课程教学改革的问题,从课程体系构建、教学方法和方式、教学评价等开展教学设计,通过实施一学期的课程教学实验,结果表明,实验班创意水平分数高于控制班,科学验证了教学实验的有效性,总结提炼了融合式创意思维训练教学模式,教学主体角色转变和教学评价标准优化等教学成果,为展示设计课程教学改革或人才培养模式做出了有益尝试。

红河州地方志所见民国时期彝族音乐史料探析

本文以红河州地方志中的民国时期彝族音乐史料为研究对象,对其进行分类梳理并深入分析史料中所蕴含的音乐文化内涵,客观还原此时期红河州彝族音乐的面貌,为少数民族音乐史及云南音乐史研究提供理论支撑。