皇皇大著,绵延其泽——《中国美术全集》普及版出版

"知古不知今,谓之陆沉;知今不知古,谓之盲瞽。"这是中国汉代思想家王充对治学者在古今关系问题上的透辟见解。中国是一个有着五千多年灿烂文明的伟大国家,历朝历代为后人留下了极为宝贵而丰富的艺术遗产。这浩如烟海的美术珍品散落在国内外,为学者的研究带来诸多的不便,国内外学者急需一部能承载大量珍品文物,系统全面的研究中国美术的权威巨帙。20世纪80年代《中国美术全集》的出版可谓集各方精粹之大成,一卷在手,尽窥中国千年美术历史、美术风格之流变,可谓"叙之井井,不漏不烦"。她的出版为全世界研究中国古代美术提供了一部最权威、最全面、最精致的参考资料和收藏珍品。时过境迁,陆续出版的《中国美术全集》的不同版本影响了一批又一批的专家学者,而众多版本所针对的读者群一直是精英阶层。"2014年人民美术出版社倾注心血,以独家名义出版的《中国美术全集》普及版针对一般读者,开本略小,定价只及此前的三分之一,卷册、内容篇目及编辑人员信息一仍其旧,但对其中个别文字以及误征文献做了修订加工,一对一的调换质量欠妥的图片,使之更趋完美。"《中国美术全集》普及版的出版为一般美术爱好者提供了一次绝佳的精读、研习中国美术的机会,不得不说是一件值得称颂的乐事。

“语言转向”时代的笔墨景观——马书林的中国画艺术

马书林简介马书林,现任中国美术馆副馆长、教授、中国美术家协会理事、第三届中国画艺委会委员、享受国务院政府特殊津贴。1956年生于沈阳。1977年考入鲁迅美术学院工艺系。1982年毕业留本院任教。曾历任鲁迅美术学院副院长兼附中校长、《美苑》杂志副主编、院学术委员会副主任、中国画硕士研究生导师、辽宁美术家协会副主席。中国画作品多次参加国内外重大美术展览并获奖,出版摄影专集《西藏游踪》、画集《笔墨本无界-马书林画集》、《书林画戏》。

生活启示与时代担当:桂西民族风情人物画研究

广西画家创作的桂西民族风情人物画,具有浓郁的地域文化色彩,充满了强烈的民族精神。他们用中国画的水墨语言来表现桂西独特的自然景色与民族风情,表现了桂西少数民族的率真热情和坦荡质朴,逐步形成了浪漫的民族气息和诗意的审美追求。这也反映了广西画家对时代、生活的激情和担当。

众家评说

李砥的作品不是直白地述说，而是心理的象征。他是“边想边刻”“边想边画”，而潜在的主题则是他的生命记忆与生命体验，原始性不再指示艺术的风格，而是生命自然原始的本质。艺术的语言在这种手法中得以充分展开，他在语言追求的过程中让游走的意象浮现出来。他可能无法解释明确的主题，因为他是“顺其自然地刻，顺其自然地画，力图追求直接绘画的随意性”。当这种“随意性”与生命的意识融为一体时，这就不再是绘画性的问题，而是在艺术产生的过程中也产生出社会关系。他在无目的的目的性中从现代主义走向了当代艺术的课题。

院体画再论

一、“院体画”的概念 “院体画”是在宫廷画院中发生、发展的一种绘画体系，有以实现皇帝审美意志为内涵而随时代动态发展的特点。该体系是为了适应儒家思想治理天下的政教之需所形成并确立的。“院体”之称顾名思义，是指由画院画家所形成的风格体式。由于五代两宋的黄筌为基准的工笔画法给世人留下极深印象，因此，古文献首次提出“院体”概念即以黄筌画法为具体内容。

海派大家任伯年人物画的成就与贡献

海上画派，简称海派，是清末民初在上海浙江一带形成的一个画家群体，大师会集，成就斐然，曾一度引领中国画界，在中国绘画史上有重要的地位。海上画派以生动活泼、雅俗共赏的写意花鸟和人物画为主体的新画风，与正统派陈陈相因的复古画风相抗衡，冲破了元明以来的框范，将中国绘画推向了新的发展阶段。

阮荣春论画

绘画也是一种语言,当以平淡温和、意在言外为上,浓重粗野,无异于大喊大叫。＂浓重粗野＂画风的形成,原因是多方面的,最直接的原因,当与政治、文化导向有关。从20世纪初的新文化运动开始,批判的锋芒一直指向＂四王＂,认为＂四王＂的复古画风是中国画衰落的原因。

海峡两岸联手做大市场——《中国美术全集》出版启示录

20世纪80年代中国的出版界出版了以弘扬中华传统文化为主题,充分反映中华民族五千年灿烂悠久的历史,体现中国美术从原始社会至清朝末年各个历史时期的代表性的艺术珍品的一套大型美术图集--<中国美术全集>.该全集是在中共中央宣传部和新闻出版总署领导下,协调国家各相关部门,调集人力、物力、财力,历时五年完成的.

繁荣社会主义美术 编著当代美术信史——中国当代美术史编撰研讨会纪要

15卷本的大型《中国美术史》是中国艺术研究院承担的国家重点科研项目。著名美学家、文艺理论家王朝闻任总主编,美术史论家邓福星任副总主编。《中国美术史·当代卷》是这个项目的最后两卷。此书将力求以马克思主义的基本原理为指导,全面论述和评价1949年迄今40年来的中国美术发展的历史。

顾平山水画作品

顾平 1965年生，安徽芜湖人。1991年毕业于安徽阜阳师范学院美术系，获硕士学位，1999年毕业于南京艺术学院，获艺术史博士学位，2004年浙江大学人文学院出站博士后，现为上海大学艺术研究院副院长、教授。《新视觉艺术》杂志主编，《中国美术研究》执行主编。研究方向：艺术史与艺术教育。

笔墨兼得 灵性使然——唐湘子的山水画

＂惟楚有财,于斯为盛＂。湖湘地区自古文化沉淀深厚,人杰地灵,英才辈出。山水画家唐湘子乃湘楚子弟,自幼受湘楚文化孕育,爱家乡,爱山水,爱自然,爱田园,在无形之中奠定了他日后的艺术选择与艺术走向,从军近30年中,从未忘记他的山水故乡与灵秀家园。

九三学社社员绘画作品选登

刘广：字广来，1969年出生，现任吉林省书画院副院长，中国民族画院副院长，《中国美术》杂志副主编；中国美术家协会会员，吉林省第十一届政协委员。

丹青竹影 翰墨雅韵——陆福林先生的竹画艺术

窗前一丛竹，清翠独言奇。南条交北叶，新笋杂故枝。

率真·率性·率情——观王少春油画作品随感

王少春汉族,1959年生于天津。毕业于天津美术学院版画系,获学士学位。结业于中央美术学院版画系助教班,毕业于俄罗斯国立师范大学造型艺术系油画专业,获硕士学位。2004-2006国家教育部公派赴俄罗斯访问学者。中国美术家协会会员、中国版画家协会会员。现任天津美术学院新媒体艺术学院副院长、教授、硕士生导师,中国传媒大学兼职教授。论与王少春相识,说来话长：我们的原籍同为天津塘沽,少时同为画友;若干年过去,他早我一年考入天津美术学院;一年后,少春成了我的学长,我们又同为校友。

笔墨淋漓总关情——戴成有的水墨画

欣赏戴成有教授的水墨画,一个不同寻常的感觉是：笔笔见笔,笔笔有浓淡;这在东北画家中是不多见的。与东北画家强调造型结构的表现方式相比,以笔墨见长的戴成有自然是佼佼者。戴成有的人物画,山水画,极重笔情墨韵,可谓笔墨淋漓总关情,给人留下极深印象。

古典诗意:缅怀与重读——赵梦歌的油画近作

赵梦歌，生于河南，现居北京，职业画家。1994年毕业于中央美术学院附中，同年考入中央美术学院油画系三画室；2011年美国华盛顿乔治顿大学访问学者。作品参加1998年中央美院附中建校45周年历届留校作品展，2003年“首届青年美展”（北京），“中国优秀先锋派艺术家联展”（西班牙、德国、瑞士），“-睛系西部——国际艺术大展”、2009年“中国百年艺术展”（巴黎）。

洒脱瑰俊 情真趣漾——读钱晓峰花鸟画作品有感

钱晓峰，1950年1月生于江苏省姜堰市。江苏省美术家协会会员，姜堰市美术家协会主席，扬州大学艺术学院客座教授。

山水情怀 气韵心性——冯璞山水画

冯璞，河南大学艺术系毕业，2002年考八中央美术学院国画系贾又福山水画工作室硕士研究生课程班学习，长期从事美术教育与中国画创作。现为河南省书画院特聘画家、山水画艺委会委员，信阳职业技术学院艺术中心主任，信阳市政协委员。