中国民族音乐的现状和未来--田青研究员讲座实录

天津音乐学院建院五十五周年之际,我们请到了著名音乐学家、宗教音乐专家,中国非物质文化遗产的保护者、推动者,CCTV青年歌手大奖赛"原生态"唱法的开拓者,同时也是天津音乐学院的杰出校友田青研究员。2013年10月31日上午10∶00,田青研究员在图书信息楼二楼音像厅举行讲座,题目为《中国民族音乐的现状和未来》。

南宋临安市民音乐文化的形成机制研究

南宋临安的音乐经历了由从北宋到南宋的过渡,其发展呈现出显著的世俗性变化和世俗化特征,影响其形成的主要因素包括了宫廷对音乐的掌控能力、城市格局的变化、商业的发展、社会阶层、地域环境、政治时局、民众心理等诸多方面。

繁盛期青铜乐钟的编列研究(上)

本文总结研究自春秋初期至战国中期出土的各类各式编钟 ,对近年新郑出土的编钟编膊、太原金胜村编膊、淅川王孙诰编钟及曾侯乙编钟等特殊个例进行了重点分析 。

繁盛期青铜乐钟的编列研究(下)

本文总结研究自春秋初期至战国中期出土的各类各式编钟，对近年新郑出土的编钟编 、太原金 胜村编 、淅川王孙诰编钟及曾侯乙编钟等特殊个例进行了重点分析，同时对此期出土于我国南 方的乐钟编组情况也进行了实例分析。

“合律论”:一种古老而独特的音乐存在方式观

"合律论"这一概念代表着中国古代音乐美学对音乐存在方式的独特理解。"合律论"认为,音乐的存在并非对象化的、实体的存在,而是一种境界的存在。在本原意义上,音乐与人心混沌未分,故从理想的角度看,音乐与人心应当合一(这里的"合一"也并非实体意义上的合二为一,而是音与心真正无碍的自由融合)。因此,音乐审美是消解物我对立、实现音心合一的过程,即一个将审美融入人生的过程。而音乐的美则是人类本质力量的非对象化,其意义和价值在于实现个体生命存在境界的提升。

《音乐传播》创刊仪式暨学术研讨会嘉宾贺辞与发言

时间:2012年4月16日上午地点:中国传媒大学国际交流中心C405会议大厅主持人:中国传媒大学艺术研究院常务副院长、博士生导师张晶教授丁以绣同志致辞并宣读批复各位音乐界专家学者、各位老师:大家上午好!当我进入会场见到这么多全国音乐教育界的专家学者到会祝贺《音乐传播》创刊,我突然对'音乐'一词产生一种敬畏感,由此想到'语感'这个词。叶圣陶先生讲语感的时候曾引用过夏丏尊先生的一段话,其意大致是:田园不但解作种菜的地方,春雨不但解作春天的雨,见了'新绿'二字,就会感到希望,感到说不尽的旨趣,

音乐学术期刊重待辉煌——有感《黄钟》创刊20周年

文章以《黄钟》杂志创刊20周年的成功业绩作为切入点,总结中国音乐学术期刊的现时状况及存在的问题,期待音乐学术期刊未来的美好发展。

全国高等音乐、艺术院校学生中国音乐史研究论文评选

中国音乐史学会与《音乐研究》编辑部为鼓励和激发青年一代音乐理论工作者,积极从事有关中国音乐史研究,发现和奖掖这方面的新的人才和学术成果,以推动中国音乐史学研究的进一步发展。

相马应在赛马时

今秋十月,我有幸观摩到沈阳音乐学院举行的民族器乐音乐作品比赛,感到十分振奋,谨向主办者和参赛者表示美好的祝愿和深深的敬意.

当前音乐出版存在的问题及解决途径

乐出版的概念界定有广义与狭义之分.广义的音乐出版应包括音乐图书出版(含乐谱、教材)、音像出版(含多媒体)和音乐报刊出版等承载音乐艺术内容的所有出版形式;狭义的音乐出版则仅指以纸介质呈现的出版形式.本文仅就狭义的音乐出版,即音乐图书出版业目前所存在的几个问题及可行性的解决途径进行探讨.

古代音乐美学的三维“和合”图式

中国古代音乐美学史对于当代中国音乐美学学科的建设和发展无疑具有重要的意义,然而古代相关典籍之中尽管蕴含着丰富的音乐美学思想,它们却往往与其他学科思想混合在一起,并不以专门的、体系化的学科形态表现出来。

社会音乐节庆活动的新景象——聆听奥迪系列音乐活动有感

对于社会性的音乐节庆活动,我们每个人均不陌生,甚至许多的专业人士还曾经参与其中并深受由此而带来的惠泽。作为以听觉艺术为主,兼融视觉艺术、舞台艺术等因不同品类、不同视角而出现的不同称谓的艺术形式,音乐艺术的繁荣发展势必需要相当数量的舞台实践、相当数量的受众人群、

音乐文化运作模式的新探索——《中国当代作曲家曲库》系列活动评述

在多数人的印象中,出版社只是在“幕后”默默地编辑出版图书、乐谱、报刊的专门机构,旁此无他业。但在2007年5月的中下旬,人民音乐出版却俨然成为国内音乐界最炙热的关键词——《中国当代作曲家曲库》(以下简称《曲库》)出版演出系列活动在北京隆重登场,《光明日报》《中国新闻出版报》《文艺报》以及中央电视台等众多音乐界之外主流媒体的同步报导,中央宣传部、新闻出版总署、中国出版集团等管理机构主要负责同志的出席及肯定,使得系列活动的影响远远超出了普通的音乐活动,成为一项重要的文化建设行为。

突出师范特点,办好音乐师范教育——记沈阳音乐学院师范系

建国40多年了,在全面发展的教育体系中,艺术师范教育是我国师范教育中最薄弱的环节,无论在数量和质量上都不能适应基础教育的需要。由于长期忽视美育。

笛声又绿江南岸——写在“中国随想·詹永明教授竹笛师生音乐会暨教学成果展演”之后

2013年12月11日，上海音乐学院贺绿汀音乐厅举行“中国随想·詹永明教授竹笛师生音乐会暨教学成果展演”。竹笛演奏家、上海音乐学院教授詹永明携其29名研究生、本科生，特邀洪侠、陈晓栋指挥浙江民族乐团，熊壮壮担任钢琴伴奏，林谷珍（中国台湾）主持导聆，为大家带来一场精彩的音乐飨宴。翌日上午，在上海音乐学院北楼召开了“中华笛文化系统工程研究座谈交流会“。来自全国各地的数百名笛家、笛乐爱好者齐聚一堂，参与笛坛盛会。其中最受瞩目的当属93岁高龄的笛界耆老陆春龄先生的到场参与。

民族器乐的继承与开拓——张维良笛箫音乐会随笔

今年年初在北京音乐厅举办的张维良独奏音乐会,在音乐界,尤其是民族器乐的同行中引起了较大的反响。热情的赞誉和有保留的肯定、甚或于在某些方面的尖锐批评,都表明了人们对这场音乐会的重视程度。当然。

《唐会要》“天宝十三载改诸乐名”史料分析

几百年的唐代音乐,以开元、天宝时期著称。《唐会要》"天宝十三年太乐署供奉曲及改诸乐名"的记载所反映的音乐史实,虽然是这一年中某一天的记录,却是唐代开国以来150多年音乐历史发展的结果。大量外来音乐的传入、唐王朝炫耀的文治武功、李隆基对音乐的迷恋与追求,三者成为开元天宝宫廷音乐生活的主要内容。

西周乐钟的编列探讨

我国青铜乐钟艺术的发展 ,至西周时期已达到相当高的水平。实用性乐钟的编列在此时已有自己规律性的编配方案 ,乐钟的编列数目从周初的3件套进化至常见的以8件为单元的成套规格 ,同时以2、4、6、7、9、16等件乐钟成套的现象也不断发现 ,它们的音列编排规律同中有异。编、编铃、编钮钟的出现丰富了编列乐钟家族的构成。同墓 (坑 )出土两组8 +8成套编钟测音显露出的编配状况 。

迁址公告

本刊编辑部已于2008年9月迁往北京市东城区朝阳门新址办公，确切通信门牌号有待主管部门进一步确认（可暂以100010北京市朝内大街甲55号人民音乐出版社《音乐研究》编辑部通邮）。原海淀区翠微路_2号的通信地址及办公电话（68152605）不再使用。

改版启事

尊敬的读者及各位作者:我刊至明年初即将迎来创刊50周年的大庆。1958年2月,《音乐研究》在创刊之时是以双月刊的周期出版的,1980年复刊时则改以季刊出版。复刊近三十年来,我国的音乐理论研究已发生了巨大变化,从业人群、研究者素养、研究手段、学术积累、学术评价方式均有极大的改观和提升,原来的季度出版周期久已不敷。根据当前国内音乐理论研究的发展态势,编辑部经过调研和征询各方意见,在主办单位的大力支持下,决定将刊期调整为双月出版。