哈尔滨工业大学艺术学学科

哈尔滨工业大学媒体技术与艺术系创建于2000年，是国内较早从事数字新媒体艺术人才培养的教学科研机构。媒体技术与艺术系依托哈尔滨工业大学一流的工科传统、丰富的科研资源和强大的技术优势，坚待以数字媒体技术为基础、艺术性思维为引导，与计算机科学与技术、机械工程、建筑学等学科长期合作进行交叉研究，初步形成了从身体感知出发，由音乐、美术、雕塑、戏剧、电影等艺术形式与数字技术汇聚而创造的虚拟与现实交汇、人与自然和谐相处的、表征人类艺术化生存理想的电子信息化体验空间研究。

冰雪艺术中哈尔滨的城市意象与网络重构

城市，本身就是一种信息载体，数字媒介的进步使城市与城市之间结合得更加紧密，相互作用更加明显，凯文·林奇提出的“城市意象”概念也在网络城市的建设与规划中得到深化。城市意象的构筑目标是：环境、行为、意识在互动中达成和谐统一。

论哈尔滨水工业遗产的文化价值

工业遗产的保护与利用在城市建设中的社会价值不容忽视。哈尔滨作为黑龙江东北老工业基地,它不仅是黑龙江省的省会,有着特定的经济、政治和文化地位,同时它还是全国十大缺水城市之一。以国际工业遗产保护的纲领性文件《下塔吉尔宪章》和中国工业遗产保护论坛提出的《无锡建议》中对工业遗产的定义为依据,界定中国水工业遗产的范围,并且立足于近年来国内外对工业文化遗产的重视以及国内兴起的工业遗产保护浪潮的现状,从哈尔滨城市本身的经济、政治和文化地位以及哈尔滨水工业历史沿革与发展现状着手,分析了在哈尔滨城市建设中,水工业遗产所具有的艺术魅力以及保护和利用水工业遗产所具有的广泛的历史、文化、科技以及经济等方面的社会价值,探讨在哈尔滨重视水工业遗产的保护与利用的必要性并提出相应的保护措施,旨在为哈尔滨经济建设和城市开发提供一些可行性建议。

虚拟身体形式:艺术与科学思维的和谐构造——试析动画与医学成像技术系统的相互渗透与融合

按照当代学科划分,动画人物设计与医学成像技术分别处于两个截然不同的领域:艺术与科学。动画人物设计使用线条、色彩、阴影将人类身体外观与活动抽象化,使之形成强烈的视觉图像,从而表现人类的情感活动;医学成像技术则基于完善的人体数据来形成具有解剖学意义的仿真身体图像,从而了解人类身体的内部活动方式。然而,由于这两种看上去截然不同的技术系统的对象都是人的身体,因此,在各自的技术发展过程中,不可避免地产生出错综复杂的交流关系。本文主要从这样的一种技术演进变化入手,研究动画与医学成像两种技术系统的互动汇聚过程,试图以此探讨潜藏在这样一种技术现象后面的科学与艺术思维之间的关系。

试析虚拟仿真技术在哈尔滨市家居卖场营销中的应用

当前中国家居业在迅猛发展，从哈尔滨市几个典型的中高低档家居卖场的销售模式中存在的问题，可以看出在网络信息时代，商家卖场应尽快利用三维虚拟卖场模式，通过设计，将工程数字仿真技术中的3Ds MAX、V-Ray、VRP-Builder等相关软件技术应用到实际家居卖场中，以提高家居卖场的营销业绩，还可以借用网络信息平台传播各商家的企业文化形象。

虚拟现实的概念及其技术系统构成

本文从虚拟现实的图形显示、交互技术、沉浸、互联网应用等四个方面,阐述了虚拟现实的发展与演进,说明了虚拟现实技术系统演进的意义和每一阶段发展的特点及其主要历程。同时以哲学和传播理论的视野,较为详细地分析与阐释了虚拟现实系统的各构成元素。

论虚拟现实技术创造的网络沉浸式交互艺术空间

计算机网络技术的诞生,促进了虚拟现实技术系统的形成。透视分析广播、电影、电视、网络与虚拟现实技术对于电子空间的构造,各类媒介技术在其空间创造活动中所表征的,是一个逐渐复制人类身体的视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉以至于不同生命能量汇聚形式的过程。这样一个由科学与艺术共同创造出来的、目前被称为网络沉浸式交互艺术的生命能量空间,在模糊现实与幻觉边界同时,也为我们理解存在的本源,创造一种艺术化生存方式提供了新的可能性。

浅谈数字媒体艺术下的线形动画表现形式

随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字媒体艺术体系。这种新兴的艺术体系的出现是艺术家们数字化生存的高级阶段．此阶段的特点是：形成了以计算机为主要工具进行视觉设计、计算机图像（简称CG）应用和生产的一系列相关产业。一般可以分为四个主要领域：CG艺术与设计（CG Art and design）、游戏（Game）软件、动画（Animation）和漫画（Comic）。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动．并且已渗透到自然科学、社会科学、

高校数字媒体专业虚拟现实课程体系建设构想

虚拟现实课程体系是数字媒体专业的重要组成部分。文章在分析该体系课程特征、课程内容的基础上,结合哈尔滨工业大学媒体技术与艺术系实践教学平台的建设经验,对虚拟现实课程体系的建设进行了深入的探讨。

创新型数字媒体人才培养与技术类课程设置

创新型数字媒体人才培养的关键是解决教学目标和知识体系的问题。文章把创新型数字媒体人才的培养目标划分为初级目标和高级目标,依据这两个目标设计了技术类课程的课程体系和课程示范。初级目标着眼于当下市场就业,高级目标关注于专业的未来发展趋势,清楚了两种目标存在的差异才能更好地设置相应的技术类课程。

数字媒体专业学生创新创业训练计划体系构建

数字媒体专业大学生创新创业训练计划项目具有技术与艺术相结合、理念与实践相结合和创新与应用相结合的特点。以课程体系改革为基础,通过强化科研指导的主线作用,并依托实验教学示范中心强大的硬件资源设施,采取基于层次的全生命周期管理策略,有效提高项目质量并保证项目结题率,运用优质项目延伸管理策略进一步挖掘项目潜在价值完善平台体系的整体构建。

哈尔滨数字文庙的审美特征与文化价值

作为儒家文化的主要物质载体,文庙蕴涵着极高的艺术价值、历史价值和文化价值。哈尔滨文庙是全国众多文庙中极具特色的一座,数字化后的文庙不仅具有传统的文庙之美,数字技术的应用又赋予其新的审美特征。以比特为单位重构出一个虚拟的数字文庙后,用户可以通过与数字文庙系统进行不同层次的交互,全身心地沉浸到虚拟现实世界中,享受全新的审美体验。此外,数字化文庙将技术与艺术、传统与现代紧密地结合在一起,为宣传儒家礼制思想、宣扬儒家以和为贵的主张和弘扬儒家正统哲学搭建起一座数字化的桥梁,有助于人们更进一步地了解和认识儒家文化。

关于我国老年人媒介素养的若干思考——基于哈尔滨和上海两地的实证调查

中国正在加剧老龄化进程，按照国际标准，60岁以上人口占总人口比例达到10％或65岁以上人口占总人口的比重达到7％，即标志着这个国家或地区已经进入老龄化社会。我国已于1999年进入老龄化社会。截止到2009年底．我国60岁以上的老年人已达1．6714亿．占总人口的12.5％。

技术演进中的传统媒体发展重构——基于Web2.0理念下传统媒体的现状和未来

代表着多种科技共同演进结果的Web2.0的出现,正在成为一种关系人们生活各方面的新的意义上的"媒体",不但影响传统媒体形态的传播,更影响媒体组织及营运方式的机制运行。传统媒体面临影响生存发展的冲击,传统媒体经营战略面临挑战;媒体从业人员专业性发生改变;受众观念的更新。网络时代传统媒体的发展成为当务之急,积极投资新媒体,如传统媒介集团产业链的延伸;数据库经营模式,如传统媒体增值能力和盈利模式的开发;资源整合与组织重构,如传统媒体数字化转型的核心策略。

基于OpenCV复杂环境抠像技术的老年娱乐系统模型

利用开源计算机视觉库OpenCV作为图像处理工具,研究复杂环境下差分抠像技术的改进。通过RGB值补偿解决家用摄像头自动白平衡产生的颜色变化问题;消除差分抠像中对象产生的阴影;对通道优化并提取目标通道,经阈值化得到的二值图像作为遮罩以提取目标对象。实验表明,此方法可有效提取复杂环境下的前景目标,基于此种技术探讨对老年用户娱乐系统模型开发的技术支持和拓展。

虚拟人脸:运用数学与光测绘“美”的形式——以微软动画秀技术系统为例

微软动画秀人脸制作系统的出现,为当代社会提供了一个数字艺术发展的最新技术模型。本文从该技术系统的设计思路分析开始,认为这个技术系统正在试图通过构成卡通人脸的线条、色彩、造型及其运动方式,测度潜藏在这个艺术形象背后的"力"的可能形式,进而研究了科学之"力"与哲学上"先验形式"的关系,提出"力"与"先验形式"可能是一个宇宙统一体的两面。这些艺术形式作为不同人群的思维外化形式,在计算机系统内留下了可以测度的造型及其运动轨迹,经由量的概率统计,有可能使人类第一次不是通过猜测,而是运用数学的方法较为精确地获知美的构成形式。

基于数字媒体技术的音乐教学改革初探

随着电子工业的迅猛发展以及教学手段的不断改进,依托数字媒体技术辅助进行音乐课堂教学已成为现代音乐教学的标志。本文分为两部分,通过对数字媒体技术在音乐教学中的优势进行分析,阐述了音乐教学改革的几点思考。

蒙太奇组合思想与新媒体艺术

本文对蒙太奇组思想及其在新媒体研究上的运用进行了分析．

基于Virtools的高铁列车三维仿真系统实现及技术研究

基于Virtools的三维仿真技术应用领域正在变得越来越广泛。阐述如何利用基于Virtools的虚拟现实技术实现高铁列车整车和零部件的三维仿真系统,并分析研究其相关的技术要点,为三维虚拟现实技术在高铁或其他工业领域的应用提供参考。