让更多人走进美术馆

北京民生美术馆于9月底呈现了艺术家隋建国的个展"体系的回响——隋建国1997-2019"。展览以艺术家创作的几次重要转向为线索,结合时代背景、艺术史知识等相关导览,清晰而系统地呈现出艺术家20多年来的创作面貌。馆长周旭君表示,艺术家创作中所体现出的自由意识和对时代的诚恳回应是打动观者的关键。民生北京作为中国当代艺术的记录者,也将继续保持自身的独立性、专业性,为市民提供更多高品质的展览。

直面当代美术教育--一次关于艺术教育的探讨

四川美术学院于2010年3月20日举办了“中国高等美术院校校长论坛”。一方面，论坛邀请到全国各地十所美术院校的院长：中央美术学院院长潘公凯、清华大学美术学院副院长何洁、天津美术学院院长姜陆、中国美术学院院长许江、广州美术学院院长黎明、上海大学美术学院院长邱瑞敏、西安美术学院院长王胜利、鲁迅美术学院院长韦尔申、湖北美术学院院长徐勇民和四川美术学院院长罗中立。

以肖像铸就油画的“纪念碑”——袁元访谈

获得第十三届全国美术作品展览油画获奖提名的《敦煌女儿》,是作者袁元在"文化和旅游部国家主题性美术创作"的基础上,进行主题和油画语言深化后的再创作。他对肖像画和油画语言进行探索,不仅描绘了樊锦诗的人物形象,更塑造了一种纪念碑般的画面。

向黄土寻根——陈新宇访谈

获得第十三届全国美术作品展览油画获奖提名的作品《一声喊呐》,作品中的人物和场景有着强烈的地域特色,豪迈、奔放的民族性格和炽烈的阳光、黄土地,营造出了浓烈的中原氛围。作者陈新宇以中原汉文化作为创作的文化内核,进行着油画创作的探索。

返朴述情——李善阳访谈

第十三届全国美术作品展览油画获奖提名作品《吉祥祖国》,画面采用具象写实性的语言,以青海藏区3位脸上洋溢着幸福的女性作为视觉主体,具有个性且带有普遍意义。整个画面展现出大气深沉的内在气质,呼唤出一种人性的崇高与力量,体现了作者李善阳对油画艺术的探索。

时空的诗学

习关磊在作品中探讨了很多对于时间、空间的理解。时间在艺术中被实体化,连续不断或消失、中断,形成作品的"气韵"。他相信创作中的敏锐感觉胜过理性思考,另一方面他又欣赏建筑对造型法则的极致体现。在这样的平衡中,随机和偶然会在一定范围内发生。艺术家的创作是充分深入的与物的交流,作品则是将这样的交流有效地落实下来的结果。

从日常切入——赵晓东访谈

获得第十三届全国美术作品展览油画获奖提名的作品《果蔬欢·百姓乐》以百姓的日常生活为题,描绘了超市里选购新鲜蔬果的人们,画面鲜活,富有趣味。但这简单的场景背后,折射出了宏大的"菜篮子"工程,也是国家政策在日常生活中的细微体现。

深掘生活——杨世斌访谈

第十三届全国美术作品展览油画获奖提名作品《家庭系列之花样年华》以双联画的形式描绘了画家的三口之家,通过画家的视角,展现在现实生活中如何平衡"事业"与"家庭"之间关系的思考,也是当代家庭关系的现实写照。

绘军人锋芒——续鹤贤访谈

《为天下安宁》之二描绘了当下中国军人为维护世界和平的锋芒毕露的气派,获得了第十三届全国美术作品展览油画获奖提名。作品源于两位作者续鹤贤、续合元对祖国崛起、强大的切身感受,在绘画语言上汲取多种风格和方法,来突显主题的视觉效果。

不规则的臆想

漆艺在中国拥有八千多年的历史,怎样把漆与个人经验、当代,以及更多的可能性连接起来,是值得探讨的话题。在王玲红看来,漆是表达思想,探讨自我空间和边界、表现潜意识和梦境的媒材。漆由抽象的文化符号转变为鲜明的个人风格、独特的理解以及艺术语言的扩展。在这一过程中,她很自然地地找到了与过去的连接点。

小家庭,大社会——罗文勇访谈

家庭是国家和社会进步的缩影,随着国家的发展,家庭结构也发生着转变,获得第十三届全国美术作品展览油画获奖提名的《幸福的歌》就是一幅表现家庭的温情作品。作品聚焦当下社会的热门话题二孩政策,以家庭的温馨场景反映国家和社会的发展变化。作者罗文勇对画面中的元素构成和绘画语言进行深入探索,用细节反映时代感,用艺术的美引起共鸣。

从生活中提炼——谢郴安访谈

谢郴安善于观察生活,将日常生活的真实素材通过提炼、加工、组合为带有理想化的画面与场景。获得第十三届全国美术作品展览油画获奖提名的《和煦时光》描绘了一个生活化的温情场景,老人与孩子搭建着天安门的积木模型,升华了建设祖国的深层次主题。

王广义——交互的镜像

展览:王广义—交互的镜像时间:二○一一年五月十九日至六月十日地点:坦克库·重庆当代艺术中心小说,生命旅程中的一面镜子。—摘自司汤达《红与黑》二十世纪的中国艺术中,有着一件非常重要的作品:《大批判》,该作品不但从视觉上颠覆了我们关于传统